我們可以想象方凱在制造形象時(shí)的從容專注，那些真實(shí)的血肉之軀像是被藝術(shù)家從現(xiàn)實(shí)中攝取和抽離，然后布置在畫布之上。描繪得越是細(xì)致，就越顯得不真實(shí)，這像是存在主義式的身體預(yù)設(shè)：冷漠理性地在自然之外建立一個(gè)"存在"的理由。同時(shí)，"繪畫"又是問(wèn)題的本身，依附形體建立的造型結(jié)構(gòu)構(gòu)建了一種抽象的維度，既描繪客體，也描繪自身，對(duì)象一旦被描繪，就被抽離出它原初的情境，被投入筆觸制造的虛空迷霧。阿爾貝 加繆說(shuō)："我就在這，我就是荒謬"，存在主義的觀點(diǎn)里，荒謬用來(lái)表達(dá)生命無(wú)意義的重復(fù)和失序。套用在方凱的工作方法中，也許可以更好的理解這種不厭其煩的描畫的精神意旨--冷漠的理性和非理性的混合。
　　方凱的繪畫有時(shí)候看似更忠實(shí)于對(duì)象形體的起伏轉(zhuǎn)折、容貌體態(tài)。而另外的一些繪畫則看起來(lái)不同程度的遠(yuǎn)離真實(shí)，編織疊加筆觸和情緒。在一條貫穿最近六七年的時(shí)間軸里面觀看方凱的線索，我們看不到那種線性和有跡可循的風(fēng)格漸進(jìn)，我們只能看到方凱不停地切換筆觸技法，在具象與表現(xiàn)性之間的坐標(biāo)中游移和重復(fù)。"變化"對(duì)于方凱來(lái)說(shuō)并不意味著觀念推進(jìn)，而是一種重復(fù)，工作不斷地重復(fù)是對(duì)意義的質(zhì)疑，一種理性的悲觀感。方凱作為藝術(shù)家，他與模特或景物之間并不是觀看的關(guān)系，也不是情感的投射。藝術(shù)家與形象建立了不斷重復(fù)共存的共同體，對(duì)舊的方式不斷延展。
　　一種看似不斷重復(fù)或者說(shuō)舊的東西可以在藝術(shù)家那里堅(jiān)定的存在的時(shí)候，我們就有必要選擇相信繪畫中必然的恒定的法則--延續(xù)關(guān)于生命、身體以及藝術(shù)家對(duì)自身欲望的控制，在循環(huán)往復(fù)和西西弗斯式的荒謬日常中自我證明。將形象從現(xiàn)實(shí)中剝離，現(xiàn)實(shí)的意義被否定，眩光在物像之外游移。對(duì)象像是有生命的標(biāo)本，存在并否定存在的意義，所謂的變化或者說(shuō)"新"、"舊"的對(duì)立都在凝固中被消解了。
　　--卞卡