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顏磊個展:狂喜加劑量

開幕時間:2019-06-01

開展時間:2019-06-01

結束時間:2019-07-14

展覽地址:北京市朝陽區(qū)798藝術區(qū)D06

參展藝術家:顏磊

主辦單位:博而勵畫廊

展覽介紹


  博而勵畫廊榮幸宣布:顏磊個展“狂喜加劑量”(Ecstasy + Dose)將于2019年6月1日正式開幕。5月31日,藝術家縱容補養(yǎng)——顏磊、許林、李劍鴻將在由CHAO藝術中心主辦、摩登天空和博而勵畫廊聯(lián)合呈現(xiàn)的“夜間博物館”中呈現(xiàn)一場現(xiàn)場主題演出《外科手術》。
  作為中國第一代觀念藝術家之一,顏磊的創(chuàng)作實踐涉及從繪畫、攝影、錄像到行為表演和裝置等諸多媒介,他的作品致力于表達、展現(xiàn)和介入本地與全球、中心與邊緣、權威與失權之間的動態(tài)張力,聚焦于全球化語境下促成不斷變化的社會、政治和經(jīng)濟變量的根基。
  上世紀九十年代末,顏磊曾冒充卡塞爾文獻展策展委員會的名義,向國內藝術界人士寄發(fā)簽有顏磊與洪浩名字的拼音逆寫的卡塞爾文獻展的邀請函(《邀請信》,1997),同期的《能給我看看你的作品嗎?》、《去德國的展覽有你嗎?》等系列作品開啟觀念藝術的創(chuàng)作。他的這種惡作劇姿態(tài),既捕捉到了當時許多中國藝術家的心理——渴望參與全球藝術界并獲得更高的可見度,也反映了中國本土當代藝術在面對國際藝術圈時的機遇與挑戰(zhàn)。
  在過去二十余年的觀念藝術實踐中,顏磊對藝術系統(tǒng)的生產(chǎn)力、不平衡和不穩(wěn)定的價值交換、藝術市場的主導地位及其對藝術創(chuàng)作的影響持續(xù)保持著懷疑的態(tài)度。對顏磊而言,藝術系統(tǒng)內部的制造能力的局限性,以及其“亞健康”的狀態(tài)令人堪憂。正如他早在1997年對藝術界的干預行為,藝術家本次帶來的現(xiàn)場表演《外科手術》及個展“狂喜加劑量”,也旨在利用高度感官化的體驗治愈、修復甚至是重啟這個系統(tǒng)。
  2007年,顏磊曾邀請北京著名朋克樂隊——腦濁樂隊前往伊斯坦布爾參加第10屆伊斯坦布爾雙年展,并在伊斯坦布爾的“犬狼星”夜店圍繞著雙年展主題“不但可能,而且必要:全球戰(zhàn)爭時代的樂觀主義”進行演出。這一次,顏磊再次采用非常規(guī)藝術創(chuàng)作的手段,由一場噪音演出刺激人們的感官。 他的新噪音樂隊“縱容補氧”由藝術家本人和前腦濁樂隊成員許林組成,樂隊名取阿片類鎮(zhèn)痛藥奧施康定(所含的羥考酮羥考酮可緩解疼痛、改變感覺、增加共情力和快感),意在通過排解觀眾心中過剩的信息從而為其帶來狂喜的體驗。現(xiàn)場表演將包含五個章節(jié):1.論壇,2上升空間,3,外科手術,4.大氣層,5降落。
  次日在博而勵畫廊開幕的“狂喜加劑量”,展現(xiàn)了顏磊創(chuàng)作實踐的重要概念:杜尚的藝術中現(xiàn)成品的運用,傳統(tǒng)媒介的質疑,‘作者’自主性的顛覆,以及安迪·沃霍爾以工廠生產(chǎn)流程為標志的極端波普藝術策略,均被顏磊就自身語境以及方式,引入當下的全球化語境,并針對新技術的出現(xiàn)、不斷變化且令人不安的世界政治形勢,以及21世紀的繪畫意義給予辯證式的回應。
  本次展出的三件繪畫作品,分別描繪了一個身份不明的男孩——《嗒嗒》(2009),《陳冠?!罚?019),以及《金正恩》(2019)中面無表情地鼓掌的朝鮮領導人金正恩。這些作品均以藝術家著名的“按數(shù)字順序著色”方法、由他工作室的工作人員繪制。
  此外,顏磊標志性的“彩輪”系列也在展覽中以“升級版”的形式呈現(xiàn),其光柵立體印刷——一種早期的攝影技術,觀看者通過轉換位置從而感知多重圖像畫面 -不僅強調了顏磊的“繪畫只是對你可能在照片中看到的圖像進行的一種不假思索的表現(xiàn)”的立場,而這種疊加的處理方法也更進一步扭曲了抽象的色彩輪,暗示了技術作為一種補充媒介,能夠通過模糊人類的感知從而模糊知識生產(chǎn)。 
  最后,《空想3.0》呈現(xiàn)了一個自動化的機動塔,它由若干個按順時針、逆時針交替旋轉的輪子堆疊而成,展示了顏磊多年以來積累的數(shù)百張圖像;例如,一張雛菊的圖像、卡斯帕·大衛(wèi)·弗里德里希(Casper David Friedrich)的《霧海上的漫游者》(1818)和央視大樓的局部細節(jié)并置在同一張圖片中。相比于顏磊在卡爾斯魯厄藝術與媒體中心和新時線媒體藝術中心的“術問:真實的回歸”上展出的《空想重置》(2018),這件新作品使人們意識到,在互聯(lián)網(wǎng)和人工智能的時代,意義的生產(chǎn)是多面向的,它既不穩(wěn)定,有時也可能是危險的。顏磊使用Lo-Fi低保真技術便再次強化了這一觀念,即最新和最好的技術不一定會帶來真理,而固化的感知(同指觀眾現(xiàn)場的視角)必然會阻礙人們接近真理。
  關于顏磊
  顏磊1965年生于河北,1991年畢業(yè)于杭州浙江美術學院(現(xiàn)中國美術學院),生活和工作在中國。顏磊在中國當代藝術圈特立獨行,以獨立審視的態(tài)度,透過繪畫、雕塑、裝置、錄像、行為等不同媒介,挖掘和揭示藝術體制內部存在的權力、競爭、藝術價格價值混肴等問題。顏磊的作品調性模棱兩可,呈現(xiàn)多重矛盾和沖突的價值觀,一方面反映了藝術家對當代藝術創(chuàng)作所存在的種種問題的警覺和思考,以及他置身其中的孤獨和對庸俗現(xiàn)實的復雜情緒。
  顏磊參加過多項國際大型展覽,包括伊斯坦布爾雙年展、廣州三年展、圣保羅雙年展、光州雙年展、上海雙年展、威尼斯雙年展。香港藝術中心、北京尤倫斯當代藝術中心(UCCA)和美國科羅拉多州阿斯蓬美術館(Aspen Art Museum)分別舉辦過顏磊的個展。2002年獲中國當代藝術獎(CCCA)最杰出藝術家獎,2007和2012年連續(xù)兩次獲邀參加德國卡塞爾文獻展(Documenta)。
  

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