BANK榮幸呈現(xiàn)藝術(shù)家林科于空間的第二次個展，《天空繪畫》。此次個展呈現(xiàn)了林科一如既往沉醉于計算機時代下的數(shù)碼制作，虛擬空間與現(xiàn)實之間模糊邊界。在天空繪畫中，林科假借了似乎傳統(tǒng)的水彩作品，電子圖像和影像作品來探索這個一微妙地帶。
　　一段時間以來，夜間靜謐地降臨前，藝術(shù)家會習(xí)慣在睡前畫一張水彩。林科從真實生活，電腦及雜志圖像中積累了大量關(guān)于宗教人物，朋友和波普文化名人的圖像。為了探索這些手繪圖像背后本質(zhì)及圖像意義，林科開始了一系列演繹和分析，如一個法醫(yī)偵探，他將圖像掃描，將他們分層。在《天空繪畫》中，他將經(jīng)由水彩產(chǎn)生的圖像電子化，打印再造在各種材料之上。它們幾近歷經(jīng)遷徙的狀態(tài)，被轉(zhuǎn)曲、噴繪、數(shù)碼印刷等方式出現(xiàn)在各種透明材料媒介上，林科的實踐過程提出了一些疑問，關(guān)于藝術(shù)的媒介，圖像的產(chǎn)生，以及展示藝術(shù)的本能，種種重要性及其本質(zhì)。藝術(shù)家寫道：
　　“我從虛空中采集圖像（水彩）再把虛擬（Photoshop繪畫）再到 TIF，再到空間中的事物，這是這個展覽作品中的大的關(guān)系。甚至還有元圖像背后的圖像，是我畫水彩的時候的觀看圖像，一些模糊的，刺激我的任何的頭像，然后我對著這樣的圖像畫水彩肖像畫，像在虛空之中抄寫。虛空采集。靈感來自藏傳佛教里的伏藏師。天空出現(xiàn)一行字，伏藏師可以看見，并把它抄寫下來。”
　　如他所言，如藏傳佛教的神秘主義者，觀望天空，占卜星象。藝術(shù)家亦凝視天空，試圖內(nèi)省，觀看自身和周遭。
　　空間的物理意義已不復(fù)存在，圖像的真實性也變得毫無必要。故在展覽中的圖像，林科可視化了一個想象中的無形態(tài)的世界，神仙所居之地。天空的虛無，才孕育了大地的真相。這一切，都促使藝術(shù)家關(guān)注到這緣起的虛無，正如我們?nèi)粘Ｏ喟閰s不勝存在的虛擬世界，如電磁場，如光影般。
　　從2010年開始, 林科將自己變成自己的實驗對象，投身于計算機時代的行為藝術(shù)之中。林科將筆記本電腦作為其藝術(shù)工作室，從計算機軟件和互聯(lián)網(wǎng)中提取素材作為其藝術(shù)作品的素材與形式。日?；ヂ?lián)網(wǎng)的探索和對應(yīng)用軟件的操作催生出他的藝術(shù)創(chuàng)作和自畫像。他使用屏幕截圖和屏幕錄制軟件記錄操作行為和概念圖像。他主要的作品形式為裝置、圖像、聲音、文字、視頻和電腦繪畫。
　　林科2017年入圍香港巴塞爾寶馬藝術(shù)之旅，榮獲2014年OCAT-皮埃爾·于貝爾獎與2015第九屆AAC藝術(shù)中國年度青年藝術(shù)家大獎。他的作品曾在 OCAT當(dāng)代藝術(shù)中心，ZKM媒體藝術(shù)中心，F(xiàn)olkwang博物館，東京都現(xiàn)代美術(shù)館，民生美術(shù)館, 上海當(dāng)代藝術(shù)博物館，何香凝美術(shù)館，克利夫蘭當(dāng)代藝術(shù)博物館，曼切斯特華人當(dāng)代藝術(shù)中心,伯明翰 Ikon Gallery等藝術(shù)機構(gòu)展出。