方由美術(shù)榮幸宣布將于2019年12月在H Queen’s畫廊空間舉辦沙龍—秦艾。展期由2019年12月12日至2020年2月1日 。
　　本次展覽將全面展示秦艾在不同創(chuàng)作時(shí)期的繪畫作品。秦艾擅長(zhǎng)將中國(guó)傳統(tǒng)的工筆繪畫技法與西式的圖景製作相融合、貫通，處處流露著鮮明的時(shí)代氣息。她的作品筆觸細(xì)膩、用色凝練，畫面空間華麗精細(xì)，能給觀者帶來夢(mèng)幻之感和柔雅的審美體驗(yàn)。她喜歡將動(dòng)物作為表現(xiàn)對(duì)象，暗喻深刻的創(chuàng)作意圖。秦艾在繪畫技法上保留了傳統(tǒng)工筆畫的特點(diǎn)，除了沒有勾勒線條外，大多都是以傳統(tǒng)的“叁礬九染”技法繪製而成。在這次展出的作品中，都是以東方的視角出發(fā)，例如《堂庭之山》、《滂水之云》以及《天河之水》。這些作品創(chuàng)作方向都是遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，帶出一種隱逸的觀點(diǎn)面對(duì)現(xiàn)實(shí)，并對(duì)傳統(tǒng)文人畫作回望與致敬。
　　“時(shí)間” 、“空間 ”以及“情感”，是我們解讀秦艾作品的叁個(gè)重要關(guān)鍵詞。秦艾作品中的時(shí)間多以靜止的狀態(tài)呈現(xiàn)——如一個(gè)故事情節(jié)的定格一般——她能將時(shí)間的線性以片段形式表現(xiàn)出來，就是剎那時(shí)刻，不多不少。那種意象，恰如一個(gè)故事沒有開始和結(jié)局。只是淡然地將某一刻的畫面呈現(xiàn)于觀眾眼前，對(duì)于此，秦艾這樣闡釋：“安靜地做自己”， 一切都需要心領(lǐng)神會(huì)。
　　空間的構(gòu)成，是秦艾創(chuàng)作所表現(xiàn)出的最大特色。這源于她本人對(duì)空間主題的長(zhǎng)期關(guān)注與思考。秦艾作品中的空間內(nèi)涵具有多層意蘊(yùn)。第一層意蘊(yùn)，體現(xiàn)于獨(dú)特的構(gòu)成與透視技巧。秦艾的作品構(gòu)圖完全採(cǎi)用西方的繪畫技法，所以畫面多具有舞臺(tái)感，并且著重運(yùn)用一點(diǎn)和兩點(diǎn)透視法，以表達(dá)多重空間的迷幻性。她相信多重空間是表達(dá)平行時(shí)空的管道，據(jù)此以展現(xiàn)“一樣的世界，不一樣的空間”的概念，讓觀眾反思“真假”的狀態(tài)，以呈現(xiàn)東方繪畫的“虛實(shí)”思想，同時(shí)保留了東方繪畫的客觀敘述方式。秦艾將中西的繪畫元素精準(zhǔn)地予以融會(huì)貫通，以多重空間製造畫面中的幻像，彷彿讓觀眾身處在迷局之中。
　　秦艾的畫素來喜歡以動(dòng)物作為主角，尤喜麋鹿。在她虛構(gòu)的多重空間內(nèi)，那些動(dòng)物好似擁有人類的情感，做著和人類相像的行為。畫中動(dòng)物的澄明眼神向我們透露出秦艾以動(dòng)物作為人類化身的信息，意在暗喻：另一個(gè)平行世界的人類或許并不如自身的想像般強(qiáng)大，并藉以逃避現(xiàn)實(shí)的迷惘。例如在作品《眾妙之門4》中，麋鹿與梅花鹿站在拱門之下含蓄和隱約的互動(dòng)，便很能揭示這種喻義：在中央的光源里，她們或許要面臨的是一個(gè)交叉點(diǎn)的決擇，從中點(diǎn)出人生的困惑。但藝術(shù)家總愛在作品中帶點(diǎn)光源，這會(huì)自然的與“陰極生陽”的東方哲學(xué)相連接，喻指：在黑暗中看見光就如看到希望。
　　超現(xiàn)實(shí)主義大師馬格利特曾有如下論述：“我們所看到的一切都隱藏著另一件事，我們總是希望看到眼前所隱藏的是什么。”這頗能與秦艾的藝術(shù)形態(tài)相應(yīng)和起來——平行空間的事物看似奇幻有趣，動(dòng)物有著人的感情，一切在畫面都是理所當(dāng)然，絕無突兀之感?；蛟S，秦艾想要表達(dá)的就是：這種世間的時(shí)空內(nèi)的一草一物并非我們所想的固化，凡事也可以有例外，一切看似稀奇，實(shí)則不是，可能只是我們被平常的無知蒙蔽了。秦艾的創(chuàng)作內(nèi)觀是如此的細(xì)水長(zhǎng)流。她并沒有與其他當(dāng)代藝術(shù)家一樣做著前衛(wèi)和尖銳的作品，總是輕輕地表達(dá)了人世間心心念念的想法，畫中的細(xì)節(jié)都是千絲萬縷，恰到好處。秦艾通過藝術(shù)創(chuàng)作，為觀者營(yíng)造出一種淡泊安然的飄渺感覺和氛圍。她希望觀眾利用平常心去細(xì)閱作品內(nèi)的情感，以解開世界的多重迷宮，洞見真實(shí)的世間。她相信：“放棄直接批判，正視自己內(nèi)心。”——坦然地表達(dá)內(nèi)心的想法，才是真正能夠與觀眾互動(dòng)的方法。
　　關(guān)于秦艾
　　秦艾1973年生于江蘇省南通市，在1996年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系中國(guó)畫專業(yè)。秦艾的作品畫風(fēng)細(xì)緻柔和，經(jīng)常以動(dòng)物作為畫中主角，并以西方的多重空間構(gòu)圖融入于傳統(tǒng)工筆畫的技法之中，流露著當(dāng)代的氣息。她的創(chuàng)作營(yíng)造了現(xiàn)實(shí)與虛幻的強(qiáng)烈對(duì)比，藉以對(duì)發(fā)展急速的現(xiàn)實(shí)世界作出反思。秦艾曾于不同國(guó)家例如北京、香港、臺(tái)灣、義大利等地參與聯(lián)展。2012年于臺(tái)北、北京以及南京舉行首個(gè)巡迴展“靠近我的天涯”，2015年于北京今日美術(shù)館舉行雙個(gè)展。她的作品被美術(shù)館如江蘇省美術(shù)館以及私人收藏。秦艾現(xiàn)生活及工作于南京。
　　關(guān)于方由美術(shù)
　　方由美術(shù)于2006 年由梁徐錦熹博士（Dr. Henrietta Tsui-Leung）在香港創(chuàng)立，畫廊匯聚了來自全球各地具創(chuàng)新思維的藝術(shù)家。我們的藝術(shù)家深入研究歷史與哲學(xué)，促進(jìn)中西文化交流的對(duì)話，為現(xiàn)代世界帶來更多新銳藝術(shù)觀念與無窮想像力。我們對(duì)亞洲當(dāng)代藝術(shù)的貢獻(xiàn)及支持備受各方認(rèn)可，現(xiàn)今已開拓代理來自亞洲、歐洲和美國(guó)等地運(yùn)用不同媒介的藝術(shù)家。隨后，Henrietta 更聯(lián)合創(chuàng)辦了香港畫廊協(xié)會(huì)。在香港藝術(shù)行業(yè)的迅速發(fā)展下，該協(xié)會(huì)為世界各地藝術(shù)社群建立了更緊密的聯(lián)繫和機(jī)遇。方由美術(shù)繼續(xù)致力與全球性的機(jī)構(gòu)建立聯(lián)盟和伙伴合作關(guān)係，發(fā)掘不同具潛力的藝術(shù)家。方由美術(shù)從香港出發(fā)，邁向全世界，繼續(xù)參與更多國(guó)際性的博覽會(huì)和展覽，為世界各地的客戶提供更優(yōu)質(zhì)緊密的合作和服務(wù)。