流——袁梅個人作品展
開幕時間:2020-10-24
開展時間:2020-10-24
結(jié)束時間:2020-11-05
展覽地點:北京市朝陽區(qū)酒仙橋路4號798中二街D09
策展人:李蕊
參展藝術(shù)家:袁梅
主辦單位:美侖美術(shù)館、圣之空間
策展人文章
復(fù)歸樸生
——立體化的袁梅世界
文/李蕊
“真正藝術(shù)與其說是存在于文化中,毋寧是在樸素的人們當(dāng)中?!弊鳛樗囆g(shù)工作者的袁梅,自稱自己為老梅,她的繪畫作品一如她本人,質(zhì)樸若拙,情感真誠,自然流暢之中又順乎心意變化,豁達的人生態(tài)度塑造了變幻莫測的萬般形態(tài),斑斕絢麗的色彩形態(tài)蘊藏著強韌生命力,沒有任何宗派的拳法,沒有固定的藝術(shù)規(guī)則,一個不斷越界展現(xiàn)自己“生之藝術(shù)”的老梅,為我們呈現(xiàn)了一個完全立體化的自己和人生。 不設(shè)防的老梅,一年之內(nèi)轟隆隆的創(chuàng)作出了4百多件繪畫作品,滿滿一屋子的作品好似炫目的寶石,閃亮亮的讓她的朋友們在不斷驚訝之余又感受到一種強烈的驚艷。老梅多年的勤勉是有目共睹,但一年的繪畫作品量之大,種類之豐富,藝術(shù)風(fēng)格之多變,也足以令人難以置信和感慨。而老梅卻沒有因此得意忘形,時常謙遜地請朋友們點評之后,依舊樂此不疲的繼續(xù)沉浸在自己繪畫的世界之中。 藝術(shù),是精神生命的燃點,是人類靈魂最好的滋養(yǎng)!對老梅而言,在不斷探索內(nèi)心的這條路上,繪畫是她微恙人生復(fù)歸后最佳表達自己情感的又一種方式。在此之前,她多年的編劇、著書、詩歌創(chuàng)作工作,多年探訪世界各國的著名美術(shù)館和博物館的游歷,閱讀大量的藝術(shù)家畫冊的眼界,都滋養(yǎng)和沁化了她的藝術(shù)人生,使她具備了較高的美學(xué)修養(yǎng)。而此時,繪畫是一個情理之中順其自然發(fā)生的事情,繪畫作為一種療化和洗練的道具,令老梅深深的感到繪畫比起書寫還要更為豐富的傳達思想?,F(xiàn)在的她順應(yīng)自己的內(nèi)心和自然本性,即興地將色彩在紙上鋪陳開來,每一張作品都是她對生命本源的探尋,自由輕松揮發(fā)生命的本能,如嬰孩不諳世事,萬事皆清,強烈的情緒舒展,酣暢之感躍然紙上。老梅作品中質(zhì)樸若拙的精氣神合一,也體現(xiàn)了藝術(shù)的最高境界,在最本質(zhì)的層面上回歸自我的本性,從而顯示出個人的價值。 品味老梅的作品,撲面而來的是一種強烈蓬勃的萬物生長的生命張力。在繪畫上她不用專業(yè)的學(xué)習(xí),她似乎擁有著天生的稟賦,一切只等她落筆而已。她時而讓色彩自發(fā)的碰撞與流淌,躍然于畫布之上,時而又是構(gòu)建充滿想象力的人物、鳥、精靈,樹木、音樂等圖案,她那大膽活力的色彩使用,都展現(xiàn)了老梅對色彩的一種敏銳感知和自信駕馭。我們尚不能簡單歸類她的藝術(shù),她創(chuàng)造了一個屬于她的精神世界,令人迷醉。 作為藝術(shù)家,老梅去除了藝術(shù)的邊界和我們對程式化概念的認知,她多種身份的經(jīng)歷讓人不禁想到同樣游走于繪畫、文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域的日本藝術(shù)家草間彌生,在畫畫中最終找到真正自我的法國詩人、畫家亨利·米修,一生畫了4000多幅繪畫作品被稱為“不由自主的畫家”法國著名作家、詩人雨果,觸類旁通喜歡數(shù)學(xué)和科學(xué)的藝術(shù)家達芬奇等等,由此可見藝術(shù)的世界里,優(yōu)秀的人不只是單一的優(yōu)秀,而在靈魂啟迪的選擇上,繪畫無疑是對人類心靈治愈的一劑良藥,對生命和世界格外敏感的畫者,將引領(lǐng)我們走進更深入的精神世界。 一如畢加索曾說:我很小的時候就畫得像大師拉斐爾一樣好,可是,我卻用了一生的時間學(xué)習(xí)如何像孩子一樣畫?!? 同樣,老梅的作品亦是對復(fù)歸樸生的最佳詮釋。 藝術(shù)家簡介 袁梅—— 作家、編劇、影視投資和制作人。 著有《摩梭人》、《個人問題》、《好想好想談戀愛》、《聰明的媽媽像傻瓜》、《離婚記》、《再高的云彩也有一把梯子》、《梅想到》、《女子演化論》等著作。投資制作并出品了《姨媽的后現(xiàn)代生活》、《黃石的孩子》、《第三個人》、《黃金時代》、《神秘世界歷險記》(系列動畫)、《金龜子》(動畫)、《瘋了,桂寶》(動畫)等電影;投資制作出品了《德齡公主》、《奇妙女孩》、《都市第五季》、《快樂東西》(共七季)、《瘋了,桂寶》等劇集,其作品多次贏得國內(nèi)外大獎。 2018年12月7日開始習(xí)畫。 2020年以“流”為主題舉辦首次國內(nèi)個人繪畫作品展。