HdM畫廊北京空間高興地宣布我們于6月26日舉辦中國藝術(shù)家陳晗 和以色列藝術(shù)家吉迪恩·魯賓 (Gideon Rubin)的雙人展《情緒切片》，展覽持續(xù)至8月14日。此次展出的作品均為二位藝術(shù)家今年創(chuàng)作的全新作品，他們試圖在不同時(shí)空中展現(xiàn)不同人群相似又相異的生活狀態(tài)與人物情緒。值得一提的是此次展覽的藝術(shù)家吉迪恩·魯賓是首次和HdM 畫廊進(jìn)行展覽合作，展覽也會展出其十余件個(gè)人色彩濃郁的全新人物“肖像”作品。 生于以色列特拉維夫的藝術(shù)家吉迪恩·魯賓的創(chuàng)作，習(xí)慣于從雜志照片和老式相冊入手，悲傷的兒童、孤獨(dú)的少男少女，裸露的女人體、扎著高馬尾頭發(fā)的女孩背影都是他常常描繪的對象，關(guān)于童年、家庭、過去的記憶以及不可明說的人物狀態(tài)也都是魯賓常常討論的主題。自2000年以來，魯賓的作品弱化了時(shí)代、地點(diǎn)和具體環(huán)境因素，他筆下的人物也被抹去了具體的面部信息，這種系統(tǒng)刪除人物面孔，令觀眾將注意力放在人物的結(jié)構(gòu)、發(fā)型、配飾、體態(tài)并與之建立新的情感連結(jié)的方法是其一直以來工作的核心，由此對觀眾就形成了唯一的觀看方式，觀眾不得不仔細(xì)凝視他用明快顏色所區(qū)分出來的每一處“重點(diǎn)”，再根據(jù)各自的經(jīng)驗(yàn)和普遍認(rèn)知重新去組合出一個(gè)全新的故事。 陳晗在此次展覽中的作品除了以往他所擅長描繪的悲情男女的苦楚外也有了全新突破，雖仍以對人物情緒的刻畫為主，但這次他摒棄了對室內(nèi)空間中緊張沖突氛圍的渲染，轉(zhuǎn)而把故事背景搬進(jìn)更為開闊的室外自然空間或是著重描繪更為具體的對象——同樣是失去面部信息與身份信息的“人”。這是藝術(shù)家近年第一次將“自然”與其筆下的人物結(jié)合，不同的情境和全新的空間氛圍烘托了人物不一樣的心理狀態(tài)，同時(shí)也展示了一種藝術(shù)家想要向觀眾傳遞的來自于自身的情緒波動。 陳晗1973 年出生于中國沈陽，2005 年畢業(yè)于沈陽魯迅美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)工作和生活往返于沈陽與北京之間。他的作品曾多次在國內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)和博覽會中展出，其中包括沈陽魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、紅頂畫廊、上海 M50 創(chuàng)意園、布魯塞爾藝術(shù)博覽會、上海西岸設(shè)計(jì)等。 吉迪恩·魯賓1973 年出生于以色列特拉維夫，1999年畢業(yè)于紐約視覺藝術(shù)學(xué)院，2002年獲得倫敦大學(xué)斯萊德美術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位，現(xiàn)工作和生活在倫敦。魯賓的作品曾被世界多個(gè)重要藝術(shù)機(jī)構(gòu)展出和收藏，其中包括：以色列荷茲利亞當(dāng)代藝術(shù)博物館、倫敦弗洛伊德博物館、特拉維夫魯賓博物館、紐約 FlAG 藝術(shù)基金、格拉斯哥麥金托什博物館、荷蘭海牙沃林登博物館、舊金山 McEvoy 藝術(shù)基金會、倫敦 The Zabludowicz Collection、法國弗朗西斯基金會等。