我們非常榮幸地宣布木木美術(shù)館將與英國(guó)大英博物館聯(lián)合舉辦“意大利文藝復(fù)興紙上繪畫：一次與中國(guó)的對(duì)話”展覽，這標(biāo)志著大英博物館與中國(guó)民營(yíng)美術(shù)館的首次合作。

此次展覽旨在將意大利文藝復(fù)興時(shí)期的紙上繪畫介紹給中國(guó)的觀眾，呈現(xiàn)大英博物館藏品中包括列奧納多·達(dá)·芬奇、米開朗基羅、提香和拉斐爾在內(nèi)的眾多文藝復(fù)興偉大藝術(shù)家的作品。本次展覽是歷史上首次將這些作品與中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)并置對(duì)話，發(fā)掘西方文藝復(fù)興與中國(guó)之間跨越時(shí)空的重要關(guān)聯(lián)。

木木美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)及首席策展人王宗孚和大英博物館策展人莎拉·沃爾斯（斯米爾諾夫家族贊助意大利和法國(guó)版畫與繪畫研究員）在共同策劃展覽的過(guò)程中，試圖在歐洲范圍以外更廣闊的語(yǔ)境下思考文藝復(fù)興——以一種跨文化的全球視角重新審視這些歷史上的作品。

英語(yǔ)中“文藝復(fù)興”一詞“Renaissance”來(lái)源于意大利文“rinascimento”的法語(yǔ)翻譯，意為“重生”。文藝復(fù)興在歷史上特指15世紀(jì)意大利思想與文化的繁榮時(shí)期，其后向北跨越阿爾卑斯山傳播到歐洲各地。意大利文藝復(fù)興不僅僅從希臘羅馬的古典文化中獲取靈感和素材，更代表著思想、技術(shù)和觀點(diǎn)實(shí)現(xiàn)了更為廣泛的交流與互通，并在接下來(lái)的幾個(gè)世紀(jì)里持續(xù)影響著世界各地。

從擴(kuò)展的史學(xué)研究視角來(lái)審視這一時(shí)期及其形成的思想，可以揭示出傳統(tǒng)歐洲文藝復(fù)興和中國(guó)現(xiàn)代化之間的一些重要關(guān)系。國(guó)內(nèi)外學(xué)者曾從民族建構(gòu)和改革的角度討論了文藝復(fù)興對(duì)現(xiàn)代中國(guó)的影響，為理解推進(jìn)20世紀(jì)初中國(guó)現(xiàn)代化進(jìn)程的力量提供了理論框架。彼時(shí)，中國(guó)結(jié)束了幾千年的封建帝制，以及與宋（960—1279年）、明（1368—1644年）在文化傳統(tǒng)上的延續(xù)。這兩個(gè)朝代作為中國(guó)歷史上文化高度繁榮的時(shí)期，是塑造現(xiàn)代中國(guó)身份認(rèn)同的重要依據(jù)。再者，通過(guò)將這些意大利文藝復(fù)興時(shí)期的作品置于當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)境下，我們得以從不同的文化背景和非歐洲的視角來(lái)重新定位和評(píng)價(jià)這些歷史作品。

本次展出的作品集中呈現(xiàn)了文藝復(fù)興藝術(shù)的重要特點(diǎn)和主題，囊括了1470至1580年間活躍于意大利半島的眾多藝術(shù)家的作品。展覽分為六個(gè)主題：人物、運(yùn)動(dòng)、光線、服飾、自然界和敘事，深入探討了文藝復(fù)興時(shí)期以及中國(guó)的藝術(shù)家如何通過(guò)研究運(yùn)動(dòng)、光影和服飾等元素為他們的作品賦予生命、形式和動(dòng)態(tài)。展覽將藝術(shù)家們對(duì)上述主題的不同理解和詮釋置于同一空間內(nèi)展開對(duì)話，同時(shí)開辟出一個(gè)新的語(yǔ)境來(lái)探討這些不同視角及歷史之間的平行與相切之處。其中，有多件作品是專為本次展覽創(chuàng)作，作為對(duì)文藝復(fù)興紙上繪畫的回應(yīng)。此外，展覽將以文獻(xiàn)資料的形式呈現(xiàn)蔣百里、胡適、梁思成、傅雷等國(guó)家變革和文化運(yùn)動(dòng)進(jìn)程中的關(guān)鍵人物的著作，并輔以相關(guān)背景資料，探索“紙上繪畫”作為一種概念性和探索性工具對(duì)于文藝復(fù)興藝術(shù)家的重要意義。