20世紀之初，藝術(shù)家們不再追求描繪事實的再現(xiàn)性藝術(shù)，而開始了非具象藝術(shù)的創(chuàng)作。西方的寫實繪畫傳統(tǒng)開始動搖，藝術(shù)的表現(xiàn)形式愈發(fā)抽象化，從立體主義開始，涌現(xiàn)了大量的藝術(shù)流派和抽象風格的作品，改變了人們的觀看經(jīng)驗，也帶來了嶄新的視野。

展覽“多重景觀”以中國現(xiàn)代抽象繪畫的代表人物吳大羽創(chuàng)作于1950年的《京韻》為開端，試圖通過從1950年代以來迄今為止，橫跨70余年的創(chuàng)作個案，為觀眾提供一個欣賞來自不同時期、不同國家、不同流派、不同形式的具有抽象性的藝術(shù)作品，以期帶來多重想象的可能性。在這些作品中，線條、形狀、空間、色彩等要素的相互關系被藝術(shù)家持續(xù)探索，材料的運用走向多元，視覺與心理效應、色彩與情緒反應被反復研究。不同時期所產(chǎn)生的新的審美探索、新的觀念都如視覺景觀一般在展覽中逐一呈現(xiàn)。

而當我們回溯更早的西方藝術(shù)史，塞尚早在19世紀開始便開始創(chuàng)作具有抽象性的作品，如其所言：“這里沒有明與暗的描畫，而僅只是單純的色調(diào)關系。當它們被正確無誤地表現(xiàn)出來，和諧的形式便自主地建立起來，它們愈是變化多端，便愈是悅目賞心。”