“腦速跟不上手速，我們既然創(chuàng)造了彩虹，那一定也能拆解它。拆開彩虹，重新排練它的路徑，最后定格在懸崖邊上……這是藝術(shù)家式的冒險和炫耀。”

沒頂畫廊欣然宣布將于2024年7月12日推出群展“拆開彩虹”。本次群展將帶來錢倩、王欣、姚慕然、左牽羊共4位年輕藝術(shù)家的最新繪畫創(chuàng)作。

錢倩的創(chuàng)作融合了虛彌的幻境與切實可感的物件，不同意象的組合透露了藝術(shù)家在科學(xué)和人類的各種信仰體系間的探索。王欣的畫面極具沖突與力量，黑色畫紙上的熒光綠色筆觸詮釋了死亡、重?、愛欲的主題。姚慕然的繪畫則富含一種赤裸的幽默，平面化、卡通化的符號或露骨或隱晦地指出了社會和個體生活中的荒誕瞬間。左牽羊的創(chuàng)作圍繞著父權(quán)制之下的兩性關(guān)系展開，少女漫畫被轉(zhuǎn)化成獨(dú)特的語言，消解了浪漫的想象，尖銳地挑起了觀看者的不適感。

“拆開彩虹”呈現(xiàn)了年輕的藝術(shù)家們是如何借用不同的媒介與藝術(shù)語言，提煉、捕捉、凝結(jié)出結(jié)果，并在對瞬間感知的重建中，喚起觀者對該時刻的共鳴與反思。

關(guān)于錢倩

錢倩，1990年出生于贛州，碩士畢業(yè)于倫敦大學(xué)金史密斯學(xué)院，現(xiàn)工作居住于倫敦。錢倩在人造技術(shù)領(lǐng)域和更廣闊的自然世界中探索人類的靈性和超越。她通過繪畫和互動裝置建立敘事和美學(xué)框架，將神話和科學(xué)這兩個看似截然不同的領(lǐng)域結(jié)合在一起，觸及量子意識**、互聯(lián)性、同一性、超人類主義和文化混雜性等話題，試圖彌合對古代信仰體系與現(xiàn)代科學(xué)的理解。**

錢倩的近期個展包括：“古異端口”，荔枝一號，倫敦，2024；“In Her Landscape”，荔枝一號，倫敦，2023；“Metempsychosis”，Richard Saltoun 畫廊，倫敦，2023。近期群展包括：“荔枝一號10年展”，荔枝一號，倫敦，2024；“Disembodied”，霓凱典畫廊，洛杉磯，2024；“意外之歌”，沒頂畫廊，上海，2024；“夜明”，Ignition Project，倫敦，2024；“Come Closer”，Indigo+Madder，倫敦，2023；“縈繞之所”，X美術(shù)館三年展，X美術(shù)館，北京，2023；Mother Art Prize，Zabludowicz 收藏館，倫敦，2023；“Syncopes”，Mimosa House，倫敦，2020；“Embryos”，西諾伍德項目空間，倫敦，2019；“FBA Futures”，Mall Galleries，倫敦，2019；金匠藝術(shù)碩士畢業(yè)展，倫敦，2018；“Lodger”，威斯敏斯特圖書館，倫敦，2017；“......一切歸于塵土”，Unna Way，Hudders?eld，2016。她曾獲得2023 Mother Art Prize Online Award，2022 DYCP Round 15, Arts Council England，2019 FBA Futures 入圍獎。

關(guān)于王欣

王欣，1985年出生于廣?桂林，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院，獲美術(shù)學(xué)藝術(shù)學(xué)士和碩士，現(xiàn)工作生活于北京和悉尼。王欣的藝術(shù)創(chuàng)作以大尺寸獨(dú)幅綜合版絲網(wǎng)綜合材料和色粉研磨礦物質(zhì)材質(zhì)為主要媒介形式，觀察 和總結(jié)自然和身體的外部構(gòu)成和內(nèi)部腔體的關(guān)系，以開啟對宇宙中間態(tài)的探索：將物質(zhì)世界的死亡、重生、愛欲與宇宙基本構(gòu)成粒子，微生物、原子分子晶體細(xì)胞并峙，解構(gòu)它們的震顫擠壓重組轉(zhuǎn)化，表達(dá)了對構(gòu)建多重宇宙空間的入口和出口的濃烈興趣。

王欣的近期展覽包括：“王欣：換頭游戲”，沒頂美術(shù)館，上海（2024）；“王欣：在黑暗的洞穴”，?徹別墅卡拉瑞發(fā)利畫廊，捷克（2024），“一切流轉(zhuǎn)”，佐蘭·王欣雙人展，維斯康蒂美術(shù)館，盧布爾雅那，斯洛文尼亞（2023），“Ink+. Michael Reid Art Bar & 朱雀畫廊”，Michael Reid藝?yán)?& Vermilion藝術(shù)，悉尼，澳大利亞（2023），“巴?庫里蒂巴雙年展-脈動” ，巴?（2017）等。

關(guān)于姚慕然

姚慕然，2000年出生于澳門，目前生活工作于澳門和重慶。2023年畢業(yè)于羅德島設(shè)計學(xué)院繪畫系。她的創(chuàng)作基于網(wǎng)絡(luò)文化，虛擬形象以及二次元文化，主要探索“萌文化”對東亞女性的欲望投射。她曾在澳門、溫哥華、羅德島及紐約參與群展，其中包括澳門國際藝術(shù)雙年展。

姚慕然的參展經(jīng)歷包括：“What I felt for you was love”, 603 Powell St，溫哥華，2023；羅德島設(shè)計學(xué)院油畫系畢業(yè)展，羅德島，2023；澳門新女性群展，澳門，2022；以及“USAO Show”，紐約大學(xué)，紐約，2019。

關(guān)于左牽羊

左牽羊（Mei Ruowen）1995年生于海口，瑞士巴塞爾藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院IAGN碩士在讀。**她近期的作品聚焦于愛情故事的敘事結(jié)構(gòu)，以及隱藏在兩性關(guān)系中的異性戀規(guī)范的父權(quán)“模因”如何影響現(xiàn)實生活中的性別權(quán)力動態(tài)。**童話對潛意識的塑造、女性的內(nèi)訌、現(xiàn)代生活中身份的碎片化，以及西方童話通過日本流入中國，作為三手故事是如何流變，這些主題都發(fā)揮了重要作用。她挪用日本少女漫畫的風(fēng)格和傳統(tǒng)的王子和公主童話作為她的藝術(shù)材料，旨在制造敘事與現(xiàn)實之間的張力。她試圖在圖像中喚起一種不適感，并期望這種不適感能夠挑戰(zhàn)私人和公共領(lǐng)域之間的傳統(tǒng)界限以及根深蒂固的習(xí)慣。

左牽羊的個展包括：“盤絲洞 ”, Synnika，法蘭克福，2022。群展經(jīng)歷包括：“Salon” 現(xiàn)場行為群展，巴塞爾，2024；“動物們拆掉了它們的圍欄”，開始畫廊，貴州，2023；“不止是目光—由木蘭的故事開啟的三個邀約”，扉美術(shù)館，廣州，2022；“ 借體 ”，Studio Gallery，上海，2021；第四屆新豐村藝術(shù)雙年展，荊州，2019。她曾在2022年獲得“華宇青年藝術(shù)獎”提名。