仁者見仁，智者見智，美者見美

——王廣義創(chuàng)作草稿展前言

杜鵬飛

王廣義是“85美術新潮”主要發(fā)動者之一，是中國當代藝術的標識性人物。20世紀90年代，他將二三十年前常見的符號化的工農(nóng)兵形象與商品經(jīng)濟時代泛濫于日常生活的廣告圖像和流行元素相結(jié)合，創(chuàng)作了《大批判》系列作品。王廣義利用圖像元素在時間、形式和內(nèi)涵上的差異，通過組合呈現(xiàn)一種熟悉的陌生感，彼此消解各自的原初內(nèi)涵，達成一種荒謬和虛無的效果。這個系列深刻影響了中國當代藝術，也獲得了批評界的廣泛關注。

正因為如此，《大批判》系列也將王廣義淹沒在他所創(chuàng)造的圖像洪流之中，從此被貼上“政治波普”的標簽而飽受誤讀。然而，王廣義的藝術光譜實際上要豐富得多。他持之以恒地借助草稿來進行創(chuàng)作構思，此次展覽的254件草稿，清晰地呈現(xiàn)了他跨越三十年的藝術思考，未經(jīng)修飾，原始而直接，成為我們了解藝術家創(chuàng)作活動和思想歷程的一把鑰匙。雖然藝術家強調(diào)自己的思維是霧狀的、無序的，但這些已經(jīng)實施或未曾實施的藝術方案，猶如一張巨大的思維導圖，呈現(xiàn)了作品之間的邏輯關系，也表明了藝術家遠未被人了解的深度與廣度。

本次展出的手稿包含了《大批判》《重疊的現(xiàn)場》《衛(wèi)生檢疫》《東風：金龍方案》等，還有更為復雜、無法歸類的《無題》等等系列方案。整體而言，王廣義試圖隱藏藝術家的個人存在，以中立的、無指向的、無立場的態(tài)度展示問題。他從平面繪畫到雕塑，再到空間裝置的創(chuàng)作過程，既可以視為藝術家重視表現(xiàn)的有效性，也從另一方面證實了他的雄心——他的藝術并不靜止為被凝視的對象，而是制造一種足以吸納觀眾的能量，令觀眾也成為作品的一部分。

王廣義是有使命感、有野心的藝術家，他從不以傳統(tǒng)的畫家形象自居，即使是在藝術生涯早期創(chuàng)作的為他建立聲望的《后古典》系列，他也很少著力于對“繪畫性”的感性體味，而是注重畫面的理性結(jié)構——即構圖的均衡、色調(diào)的把握、形象的提煉——從簡約中強化莊嚴與崇高。通過對圖式的主動尋找，王廣義試圖構建一種新的文化秩序。進入到《大批判》的創(chuàng)作階段，他更加徹底地擺脫了繪畫性，抽離了傳統(tǒng)繪畫的審美趣味，變成圖像意義的“零度”呈現(xiàn)。但是，我們驚喜地發(fā)現(xiàn)，王廣義在正式作品中刻意約束和消解的繪畫性，在這批草稿中卻得到了充分的釋放。無論標示的數(shù)字和文字、各種指示性的箭頭符號，還是對圖片的拼貼、改造等波普修辭，都出現(xiàn)了許多表現(xiàn)性繪畫的萌芽狀態(tài)，具有一種松弛的美感?？酆险褂[的題目“回到何地”，也許這一處不曾言明的歸宿，同樣包含了他在潛意識里對于繪畫的期待。

總之，這是一個非常嚴肅、非常專業(yè)、也非常學術的展覽，期待您的駐足、思考與反饋。

回到何地：1993年之后的王廣義創(chuàng)作草稿

蘇偉

王廣義（1957- ）跨越四十年的藝術實踐一直以“思想”的形式出現(xiàn)。這一“思想”與人文主義、理性主義、觀念主義的方式都保持了距離，呈現(xiàn)出一種無鄉(xiāng)的、無指向的開放面貌；它不以系統(tǒng)化的哲思面貌出現(xiàn)，而是基于他對身處語境內(nèi)部與外部的一系列觀察，展開的一種去個性化的、不斷顛覆價值主義的實踐。20世紀80年代中期，王廣義發(fā)出了“清理人文熱情”的宣言，這一觀念所針對的，是中國的藝術世界告別教條的現(xiàn)實主義藝術之后，對于藝術純形式和過度情感表達的迷戀。1993年成為他藝術實踐另一個重要的、迄今為止并未被本土藝術史研究重視的起點。在這個新起點上，王廣義的視野開始擴展到全球主義情境的思潮變化之中，一個真實而極具沖擊力的外部出現(xiàn)，使與之相聯(lián)的內(nèi)部及人的整個生存境遇變成了前所未有的、新的問題，也由此也激發(fā)了他藝術實踐之中“思想”形式的多維化與“思想”結(jié)構的重大改變。

此次展覽聚焦于王廣義1993年首次參與一系列全球展覽后至今的藝術實踐。在這段生涯中，他將自己置身全球主義之中的經(jīng)驗——即置身于這樣一個世界，在其中種種圍繞中心與邊緣、機制與人、個體與群體的爭執(zhí)、沖突正在以一種全新的方式展開——轉(zhuǎn)化為一種生動而無指向的“思想”實踐。王廣義力圖揭示關于這個“世界”的一種普遍性經(jīng)驗，它不再以唯一的文化特征為標志、不再是一個永遠待發(fā)現(xiàn)的變量，而是每個人身處其中的一個定量。通過運用游戲、量化分析、抽離語境等等觀念策略，他將“思想”這一存在于個體性與普遍性之間的精神形式，強力調(diào)節(jié)到中性的頻率之上，從而不斷揭露人存在的有限性與慣例塑造的無知。

展覽通過王廣義1993年至今完成的全部創(chuàng)作草稿來呈現(xiàn)其“思想”流變的過程，討論藝術家如何依靠“思想性”想象地言說個體與世界的關聯(lián)。這些草稿不是毫無表演性的文獻，也不全是藝術家幕后的工作筆記，但在其所展現(xiàn)的種種創(chuàng)作面貌之間，我們可以辨認出一種連貫而充滿起伏波動的“思想”勢態(tài)。展覽嘗試分析這一跨越四十年的完整性，呈現(xiàn)其中核心的問題意識如何塑造了王廣義的藝術立場。

更重要的是，我們不必在這些草稿中發(fā)現(xiàn)恒定的“真值”，而是可以通過它們理解一個創(chuàng)作個體在加入到充滿價值沖突的全球領域之時的情感歷程和思維結(jié)構的變化。通過王廣義的個案，我們也可以思考中國當代藝術實踐中“思想性”作為一種實踐策略出現(xiàn)的語境及其歷史動因的形成。