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「不同語境下的對話」當(dāng)代藝術(shù)展

開幕時間:2024-10-09 14:00

開展時間:2024-10-09

結(jié)束時間:2024-12-09

展覽地點(diǎn):瞬間美術(shù)館

展覽地址:陜西西安,“一帶一路”銀發(fā)經(jīng)濟(jì)產(chǎn)業(yè)園總部1F西區(qū)(丹鳳門遺址博物館對面)

策展人:古原

參展藝術(shù)家:丁國濤/王文聃/朱朝陽/楊梓靖/吳思聞/趙煜亞/趙麗娜/苗 鵬/周超偉/秋 池/賀 賀/袁峰輝/ 晏 子/徐詩雨/曾慧玲

主辦單位:西旅創(chuàng)意(西安)城鄉(xiāng)文化發(fā)展有限公司

協(xié)辦單位:陜西銀康科技產(chǎn)業(yè)發(fā)展有限公司

特邀藝術(shù)家:古原藝術(shù)/花彩(麗江)美術(shù)館

承辦單位:古原藝術(shù)/花彩(麗江)美術(shù)館

展覽介紹


不同語境下的對話

前言

“求變的時代”已經(jīng)到了。

在瞬息萬變的時代洪流中,我們見證了藝術(shù)從象牙塔中走出,毅然決然地披上了商業(yè)的華服,開啟了它前所未有的新篇章。這不僅是一個時代的象征,更是藝術(shù)自身不斷進(jìn)化、勇于求變的生動寫照。曾有人預(yù)言未來的商場將不僅僅是商品的堆砌,更將是藝術(shù)的殿堂,一個讓商業(yè)與藝術(shù)完美交融的空間。

當(dāng)曲江X湖美術(shù)館的負(fù)責(zé)人找到我,想邀請我擔(dān)任館長,他們的第一句話便直擊要害:“古老師,我們美術(shù)館如何實現(xiàn)藝術(shù)與商業(yè)的雙贏?”這一刻,我仿佛聽到了藝術(shù)那層長久以來的遮羞布轟然撕裂的聲音,露出了藝術(shù)最質(zhì)樸、最純粹的追求——用美去觸動人心,同時也為這個世界創(chuàng)造經(jīng)濟(jì)價值。

本次策展的核心聚焦于“不同語境下的對話”。這一靈感,源自于米丘老師在麗江的一次深刻感悟,我將其借用在此次展覽中。在這里,我們將看到幾代藝術(shù)家在“求變之路”上留下的足跡,他們在各自的語境中展開對話,與這個時代進(jìn)行著深刻的交流。隨著時代的變遷,這些藝術(shù)家的藝術(shù)語言也在不斷進(jìn)化,無論是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞,還是東方與西方的交融,每一幅作品都承載著藝術(shù)家們對時代的思考、對生命的感悟,以及對藝術(shù)無盡的熱愛與追求。這些藝術(shù)家們,他們或閱歷豐富,或年輕氣盛,但無一例外地都在用自己的方式詮釋著藝術(shù)的力量。這些多樣化的藝術(shù)表達(dá),不僅展現(xiàn)了藝術(shù)家們獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和個人魅力,更在無形中構(gòu)建了一個多元、包容的藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)。

未完待續(xù)……這不僅僅是本次展覽的結(jié)束語,更是藝術(shù)“求變之路”上的一個新起點(diǎn)。

2024年10月于大明宮

策展人 古原

執(zhí)行策展 溫雅

     

吳克軍

藝術(shù)的定義大約有一千一百多種,這使得藝術(shù)成為一個無法界說的存在、一個含混的語言方式。

存在—語言對應(yīng)著圖像化世界與對世界的認(rèn)知和解釋,語言依賴對話成其所是并顯示其有效性,對話則需在某種語境中展開,并在語境中結(jié)構(gòu)為眾聲喧嘩的景觀。

對話出走于獨(dú)語。

獨(dú)語向來是藝術(shù)家的表達(dá)常態(tài),但并非最為理想的生存方式,蓋因受困于常識、因循、自得而有枯萎之虞。

對話成為主動或被動的選項,以客觀—主觀、個我—群體、執(zhí)見—開明、凝視—展露、線性—交叉等的前后互動模式,發(fā)現(xiàn)、爭執(zhí)、交換,或者持守。

在語境中確認(rèn)權(quán)能,在語境中抵抗時間,在語境中涌出。此在的語境于當(dāng)下即為意識場、視覺場,既錨定現(xiàn)實,又限定寓指的范疇,它提供意義之所出,并進(jìn)而提供交流的背景。

對話與語境相互確認(rèn),對觀者敞開。

語境—對話展以其形態(tài)的多樣性、視角的多維性、語義的復(fù)雜性織就了當(dāng)下藝術(shù)生產(chǎn)的生態(tài)擬像,構(gòu)建雖小而相對完整的藝術(shù)理想國,最重要的是它以對話平臺的臨時性機(jī)制為藝術(shù)民主構(gòu)型賦義。

油畫、雕塑、綜合材料、現(xiàn)代水墨、拓印、水彩、裝置、陶瓷,在當(dāng)代藝術(shù)的語境中,話題寬泛,能指漂浮;對話的各方則邀集了近二十位國內(nèi)相關(guān)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作的卓異者,還有更廣大的觀者群。

對話不限于物理場域、網(wǎng)絡(luò)空間、社會層面,只要精彩,眾聲喧嘩就是熱鬧和繁華。

 

展覽作品


《愛》金屬雕塑 180X150cm 米丘 2020

《別開異境》不銹鋼雕塑 386cmX250cmX330cm 陳文令 2017

《動物肖像之二》布面丙烯100cmX80cm 焦野2024.9

《終南山印象之一》 紙本水墨 220cmx220cm 范炳南

《色外色-15》 紙本水墨 96cmx38cm 丁國濤2023

《童年的記憶》布面丙烯  150cmX150cm 王文聃 2020.8

《世紀(jì)風(fēng)景之三》 水彩 110cmX110cm 朱朝陽

《100分系列繪畫-時代藝術(shù)-安迪沃霍爾花》  丙烯  100cm×100cm  楊梓靖 2021

《無面人的四種狀態(tài)》組畫  紙本畫筆  42cmX29 cmx4 吳思聞 2024

《海天一線》 鏡面不銹鋼 70cm×10cm×76cm 苗鵬

《海際之懼NO.2》綜合材料 120cmx100cm 趙煜亞 2023

《消失的色彩NO.2》布面丙烯100cmX100cm  周超偉 2023

《雪山的石頭》 雕塑 高8m 秋池 2024

《回旋于時間之中之一》綜合材料 180cmX180cm 賀賀 2023

《白鱘》紙本素描 916cmX110cm 袁峰輝

《抽象朱鹮油畫“融”系列之二》布面油畫 120cmX120cm 晏子

《Boxing TUTU系列1》綜合材料150cm×145cm 徐詩雨 

《般若系列》 陶瓷 40cm×45cm 曾慧玲

《科技之光——平衡世界》 國畫85cm X50cm 趙麗娜 2016

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