第一單元
生命流：在蛻變中生成
85時期，西南藝術(shù)以“生命流”繪畫成為新潮美術(shù)運動的重要一脈，究其淵源：一是文革后的早期前衛(wèi)藝術(shù)，其中1979年在北京西單墻上舉辦的“貴陽五青年畫展”，乃是中國進入改革開放時期最早揭竿而起的民間藝術(shù)活動，而1980年在重慶沙坪壩舉辦的“野草畫展”則是同一時期和北京“星星畫展”南北呼應的重要展事。二是從80年代初期四川美院“傷痕—鄉(xiāng)土—反思”藝術(shù)中分化出來的表現(xiàn)藝術(shù)傾向，到’85時期由于毛旭輝、張曉剛、葉永青等人在云南的活動，形成以“新具象”畫展出場的西南藝術(shù)群體，奠定了“生命流”繪畫在中國現(xiàn)代美術(shù)史上的地位。同時，也為西南藝術(shù)在90年代中國當代藝術(shù)中持續(xù)呈現(xiàn)的創(chuàng)作成就打下了堅實的基礎(chǔ)。在這一過程中，成都“紅黃藍畫會”及其展覽活動、重慶四川美院連續(xù)舉辦的“學生自選作品展”、北京“西藏五人畫展”以及貴州藝術(shù)家參與的重要展事（如北京“半截子畫展”），對于西南前衛(wèi)藝術(shù)的發(fā)展勢頭，都起到了重要的推動作用。1988年在成都舉辦的“西南藝術(shù)展”開始對西南前衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作進行總體研究，1989年北京“現(xiàn)代藝術(shù)展”則是西南前衛(wèi)藝術(shù)家比較集中的亮相，當然，該展也是對新潮美術(shù)運動的總結(jié)。
參展藝術(shù)家
毛旭輝、張曉剛、葉永青、潘德海、孫國娟、欒小杰、曾曉峰、朱祖德、董克俊、蒲國昌、曹瓊德、汪建偉、莊紅藝、許仲敏、陳長偉
第二單元
89后藝術(shù)：在堅持中推進
1989年對中國當代藝術(shù)而言是一條重要界線。這一年發(fā)生的重大政治事件，使方興未艾的新潮美術(shù)突然在社會和傳媒中墜入沉寂。但生存于地下或半地下狀態(tài)的前衛(wèi)藝術(shù)家仍然在堅持中推進。90年代初期王林和西南藝術(shù)家提出并發(fā)起的“89后藝術(shù)”討論，無疑是打破封凍的學術(shù)研究，而與之呼應的“中國當代藝術(shù)研究文獻展”則以一種特殊而機智的方式，填補了這一時期由于批評退潮所形成的展覽空白，讓90年代中國前衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作的變化能夠進入藝術(shù)批評和學術(shù)研究的視野。1992年“廣州藝術(shù)雙年展”在把前衛(wèi)藝術(shù)推入市場的同時，在一定程度上也讓前衛(wèi)藝術(shù)重新浮出水面。而1993年在成都舉辦的“中國經(jīng)驗”畫展，對西南藝術(shù)而言具有特別重要的意義。因為這個展覽不僅標志著西南前衛(wèi)藝術(shù)的一批領(lǐng)軍人物，在經(jīng)歷了“傷痕—鄉(xiāng)土—反思”藝術(shù)和“新具象—生命流”藝術(shù)之后，轉(zhuǎn)型進入當代藝術(shù)的成熟狀態(tài)，而且影響了一批參與和參觀這個展覽的青年藝術(shù)家，使他們得以置身于當代藝術(shù)交流語境之中，這正是世紀之交西南當代藝術(shù)家三代并存、異軍突起的重要原因。值得一提的還有此一時期在成都由戴光郁等人發(fā)起的“水的保衛(wèi)者”行為藝術(shù)活動。如果再加上成都“上河美術(shù)館”的建立和成都雙年展的運作，說成都是90年代中國當代藝術(shù)重鎮(zhèn)和西南當代藝術(shù)中心，當不為言過。
參展藝術(shù)家
周春芽、王川、羅中立、何多苓、朱成、鄧樂、何工、顧雄、李華生、陳衛(wèi)閩、李新建、師進滇、唐志岡、劉虹、朱小禾、任小林
第三單元
新寫實：在生活中反省
在1989年前后，王林等人曾編撰過《新寫實繪畫》一書，其中收入了不少西南藝術(shù)家的寫實性作品，包括四川美院學生“六人畫展”的部分作品。這個展覽的意義在于：青年一代畫家開始用一種不同的方式來描繪與己相關(guān)的生活場景，這也就是后來北京“新生代畫展”所凸現(xiàn)的所謂“近距離”繪畫。隨著90年代中國社會的繼續(xù)開放，在學院生活的藝術(shù)家亦開始活躍，四川美院師生中的前衛(wèi)性創(chuàng)作由于批評的推動而新人輩出?！敖袢諣顟B(tài)”藝術(shù)展、“切片”藝術(shù)展、“0畫室”作品展、“陌生情境”藝術(shù)展、“視網(wǎng)99”油畫作品展、“互動時代”水墨藝術(shù)展、“漂移的平臺”雕塑展等展覽，不僅催生了青年藝術(shù)家的成長，而且?guī)恿怂麄儗η靶l(wèi)藝術(shù)的投入。“失語”裝置藝術(shù)展作為四川美院學生頗具規(guī)模的觀念藝術(shù)展覽，在重慶沙坪公園對面舉辦，和當年舉辦的“野草畫展”的地點遙相呼應，非常具有象征性。而在重慶和成都舉辦的觀念藝術(shù)系列展以及西南其它地區(qū)的觀念藝術(shù)活動，則改變了西南藝術(shù)拘泥于架上藝術(shù)的狀態(tài)，成為中國當代藝術(shù)媒體變革的重要事實。
參展藝術(shù)家
楊千、忻海洲、郭偉、郭晉、楊勇、周嘯虎、謝南星、趙能智、董重、曾浩、何森、龐茂琨、馮斌、羅發(fā)輝、徐光福、廖海瑛、耿翊、張小濤、陳亮潔、曹靜萍、李一凡、韋葉強、趙曉東、張華、吳玥、符曦
第四單元
都市人文：在歷史中尋覓
20世紀90年代以來，中國當代藝術(shù)發(fā)生的一個重要變化，是從鄉(xiāng)土藝術(shù)到都市文化的轉(zhuǎn)型。由于先進的通訊工具和傳媒方式在中國各大城市的普及，中國當代藝術(shù)的發(fā)展已被置于同步性的國際文化資訊之中。相應的，也就被同步性地置于國際化的社會問題、文化問題、精神問題和環(huán)境問題之中。同時，中國藝術(shù)面臨的前現(xiàn)代、現(xiàn)代和后現(xiàn)代多種文化相互交織的語境，也注定了中國當代藝術(shù)問題的復雜性。這是中國當代藝術(shù)的歷史境遇，也是它獨具魅力的地方?！岸际腥烁瘛彼囆g(shù)組合展、“野生”行為藝術(shù)展、“旋轉(zhuǎn)360O”方案藝術(shù)展、“掀起你的蓋頭來”瀘沽湖行為藝術(shù)活動、中日行為藝術(shù)交流展、成都國際行為藝術(shù)節(jié)等一系列以西南為基點、面向全國的展事，顯示了西南當代藝術(shù)家巨大的創(chuàng)作能量和新的可能性。時至世紀之初，西南藝術(shù)的變化有幾點是值得注意的：一是在不同城市形成的獨特藝術(shù)社區(qū)，如昆明“創(chuàng)庫”、成都“藍頂”、重慶“501”與“坦克庫”、貴州“城市零件”以及西南藝術(shù)家在北京的集結(jié)，這種聚集顯然有利于西南藝術(shù)家的相互交流與相互促進。二是西南藝術(shù)家的作品特別是油畫作品成為市場熱點，由此引發(fā)年輕藝術(shù)家直接進入商業(yè)化操作，這是憂喜交加、憂大于喜的現(xiàn)實；三是西南藝術(shù)家進一步國際化，西南藝術(shù)自新潮美術(shù)以來形成的某些共同特點開始消解，這是壞事還是好事，歷史將會作出正確的判斷，而展覽所需要的，乃是呈現(xiàn)出有價值取舍的變化方向。
參展藝術(shù)家
張念、楊述、鐘飆、劉建華、李占洋、余極、陳文波、俸正杰、焦興濤、黃奎、陳可、朱海、明可、何躍、王嘉偉、鄭力、陳蔚、沈娜、向慶華、周金華、羅丹、王璽、小楊、屠洪濤、黎朗
