已經(jīng)走過25個年頭的「西班牙當(dāng)代藝術(shù)博覽會」（ARCO）今年共有來自30個國家的271家畫廊參與，西班牙本地畫廊為84家，有49家畫廊是第一次參展。在55家來自美洲的畫廊中，包括了25家拉丁美洲國家畫廊，13家來自巴西，其它來自阿根廷、智利、哥倫比亞、古巴、厄爾瓜多、墨西哥、貝魯、烏拉圭，ARCO成為名副其實(shí)歐洲與拉丁美洲當(dāng)代藝術(shù)交流的門戶。此外，ARCO還有另一個有別于歐洲其它畫廊博覽會的特色：除了拉丁美洲藝術(shù)的眾多參與外，亞洲畫廊也是它致力開發(fā)的新目標(biāo)。除了今年邀請的主題國韓國外，計(jì)有22家畫廊來自亞洲，伊朗更是首次出現(xiàn)在ARCO會場上。
展出與活動概況
ARCO在開放給一般民眾參觀前，有兩天半的專業(yè)人士與收藏家時間，由世界各地邀請約230位當(dāng)代藝術(shù)收藏家到馬德里進(jìn)行參訪，并積極聯(lián)系素有藝術(shù)收藏習(xí)慣、或擁有文化藝術(shù)基金會的大公司參與。今年除了各地畫廊參展外，連「可口可樂」、「Stantander Central Hispano基金會」在內(nèi)22個機(jī)構(gòu)的文化藝術(shù)組織，也有特別的展示空間展出其收藏。兩天半的時間提供了更專業(yè)的交易機(jī)會，買賣雙方可以在沒有過多干擾的情況下從容交談，這是博覽會最大目的之一。因此除了參觀人次的表面風(fēng)光外，ARCO也意識到藝博會是否能真正為參展畫廊介紹更多新的收藏群，及收藏家是否能藉由博覽會發(fā)現(xiàn)更多驚艷作品等問題。
今年的主題國家是韓國，這為ARCO招來了更多的新成員；在拉丁美洲當(dāng)代藝術(shù)之外納入亞洲當(dāng)代藝術(shù)，不僅給予收藏家更多選擇，也為ARCO的形象及特色，與歐洲其它藝博會做出更為明顯的區(qū)別。明年的主題國則是巴西。為了因應(yīng)未來的挑戰(zhàn)，展出地點(diǎn)從2008年起將全面調(diào)整，轉(zhuǎn)移到目前還在施工、面積將達(dá)五萬平方公尺的新大廳，同時有新的大小會議中心與餐廳，提供更方便舒適的交易環(huán)境。
雖然今年的參展畫廊比起去年約少了十家，但對主辦單位而言，反而較有利于空間的配置。過度擁擠或不舒服的參觀環(huán)境，影響層面其實(shí)比起參展畫廊數(shù)目減少更為嚴(yán)重。因此今年的空間設(shè)計(jì)比起往年更形寬敞，就連工作人員都穿著由東方服飾概念設(shè)計(jì)的淺藍(lán)色制服，呼應(yīng)對亞洲國家的重視。
ARCO以「特別計(jì)劃」（Projects）、「黑盒子」（The Black Box）、「專業(yè)論壇」（Expert Forum）輔助博覽會的功能。今年專業(yè)論壇的一個焦點(diǎn)是亞洲藝術(shù)，可惜在議題上并沒有多少新意，部分演說者僅是以圖片介紹一些已在國際展覽中出現(xiàn)過的所謂亞洲藝術(shù)家，讓人有所收獲的論點(diǎn)并不多見，同時參加的人數(shù)以ARCO的規(guī)模而言幾乎少得可憐，能夠激起的漣漪相當(dāng)有限，殊為可惜。
黑盒子則規(guī)劃了錄像藝術(shù)的展出，使作品能有完整的呈現(xiàn)空間。今年展出的12件作品是由兩位策展人于參展畫廊的藝術(shù)家中挑選出來的，比起去年的大陣仗與混亂，今年呈現(xiàn)的焦點(diǎn)較為集中，每件作品都有獨(dú)立不受干擾的空間。藝術(shù)家納底瑞圖（Grace Ndiritu）的《靜物》（Still Life, 2005-2006）為三屏幕投射的作品，非洲婦女的鮮艷衣著與撩人臥姿，透過安靜無聲的畫面，提供了非西方主流觀點(diǎn)的非洲情態(tài)；卡利諾斯卡（Agnieszka Kalinowska）的雙屏幕作品，分別呈現(xiàn)了在白色的雪地與霓虹閃爍的餐廳前，一位蘇俄女子等待情人時的不安與躊躇，背景音樂采用華語歌曲《幾度花落時》，異國情調(diào)交織。特別計(jì)劃與黑盒子的功能類似，都是將無法于畫廊展區(qū)呈現(xiàn)、或需要更大空間的作品，另外由一組策展人挑選規(guī)劃；其功能同時也在鼓勵年輕的藝術(shù)家，給予其展出機(jī)會。
「中國當(dāng)代藝術(shù)」專區(qū)由盧迎華（Carol Lu）規(guī)劃，展出有艾未未的裝置、尹朝陽的雕塑作品；另外兩個值得欣賞的是「巴西藝術(shù)」專區(qū)與「拉丁美洲」專區(qū)，呈現(xiàn)了ARCO與其它藝博會不同的最大特色。
當(dāng)然，畫廊展區(qū)是藝博會的重點(diǎn)。柏林的DANN畫廊展出奧地利藝術(shù)家克勞斯（Clemens Krauss）現(xiàn)場創(chuàng)作的作品；年經(jīng)藝術(shù)家戈麥斯（German Gomez）的攝影以年輕世代的身體刺青為主題。墨西哥的Haliario Galguera畫廊展出赫斯特（Damien Hirst）的裝置作品，宛如藝術(shù)家大型個展；Karsten Grave畫廊展出的全是當(dāng)代藝術(shù)大師，包括布爾喬亞（Louise Bourgeois）、封塔那（Lucio Fontana）、湯伯利（Cy Twombly）等人的作品；Mugica Carreras畫廊展出奇利達(dá)（Eduardo Chillida）、達(dá)比埃斯（Antoni Tàpies）、塞拉（Richard Serra）等西班牙藝術(shù)家；西班牙的La Fabrica畫廊則展出陳界仁與阿布拉莫維（Marina Abramovic）的新作；Carreras Mugica的塞拉雕塑作品，價(jià)格也足堪與之相較。Marlborough畫廊的展出又是大師專區(qū)，培根（Francis Bacon）的畫作定價(jià)高達(dá)950萬美元，相當(dāng)驚人；其它美國畫廊也推出沃荷（Andy Warhol）、布拉克（Georges Braque）、羅斯科（Mark Rothko）等大師與之一較高下，價(jià)格約在200萬至250萬美元之間。其它如畢加索、達(dá)利等人作品也都出現(xiàn)在會場；而有的畫廊勇于介紹新人的創(chuàng)作，則讓ARCO呈現(xiàn)出世代并陳的豐富性。
