展覽日期：2008年11月8日- 12月21日
展覽時(shí)間：周二至周日 11:00 – 18:00
Exhibition duration: 11.8.08 – 12.21.08
Exhibition time: Thu-Sun, 11:00-18:00
Boers-Li 畫廊將于十一月八日至十二月二十一日于Boers-Li畫廊小空間舉辦藝術(shù)家楊心廣在北京的首次個(gè)展 ——“行道遲遲”，透過展出的木雕及陶器作品，楊心廣進(jìn)一步拓展他對(duì)形體和物質(zhì)的詢叩。
楊心廣，1980年生于湖南，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，現(xiàn)居北京。藝術(shù)家曾參與一系列國內(nèi)群展，在年輕雕塑家中，他表現(xiàn)突出。楊心廣的作品游弋于中國當(dāng)代藝術(shù)史的主敘事以外，繞開了對(duì)日常生活的描述和對(duì)政治的抗議， 取而代之的是藝術(shù)家的內(nèi)省。其作品對(duì)身體和觀者的現(xiàn)象學(xué)聯(lián)系令人聯(lián)想起美國極簡(jiǎn)主義雕塑，對(duì)材料與空間的開放性又與貧窮藝術(shù)（Arte Povera）如出一轍。
木料，陶土和石塊是楊心廣雕塑的主要素材。雖然工序?qū)Φ袼茏髌放e足輕重，但是成品往往才是重點(diǎn)所在（有異于一體的藝術(shù)品），楊心 廣的作品本身悉數(shù)封存了生產(chǎn)的全部痕跡。
是次展覽主要展出楊心廣的新作，它們保留了藝術(shù)家創(chuàng)作的一貫特點(diǎn)， 當(dāng)中包括流線型的陶器, 木鉤, 鉆了孔的石塊, 經(jīng)過削刮的木材, 木樑和平面木板。
這些作品旨在詰問形體的語言和物質(zhì)的本質(zhì)。在此，形體即語言。一如索緒爾的人類語言概念，楊心廣作品的形體絕非單純的工具。形體某種程度上可被利用于塑造物質(zhì)客體,與此同時(shí)它通過雙向的多元決定過程模鑄了書寫者本身。
此種形體折射了欲望在物質(zhì)處理過程的角色：物質(zhì)被處理的同時(shí)，依附其本身的文化價(jià)值同時(shí)遭到揭示和破壞。在這個(gè)過程中，藝術(shù)家在處理素材時(shí)的自覺行為是必要的輔助。比方說，當(dāng)土以蛇的形態(tài)展現(xiàn)，無生命的土和有機(jī)的蛇之間的關(guān)系轉(zhuǎn)變?yōu)殡p重轉(zhuǎn)喻，其專橫/齊平于生死之間的張力。
但另一方面，楊心廣強(qiáng)調(diào)他的工序創(chuàng)作很大程度上是通過形體來研究物質(zhì)， 或是對(duì)物質(zhì)本質(zhì)的探索。這些作品追求自然的“初始”狀態(tài)，并探尋這種狀態(tài)被藝術(shù)轉(zhuǎn)化的可能性。楊心廣順應(yīng)素材固有的特質(zhì)去創(chuàng)造作品，從而揭露物質(zhì)性的文化內(nèi)涵與構(gòu)造，觀眾在觀賞作品時(shí)能感受到藝術(shù)家改變素材外形同時(shí)賦予其意義。
出乎意料的是，在成品出現(xiàn)前，楊心廣拒絕為他的作品給出概念上的闡釋。實(shí)際上他一般并不知道作品的素材到底會(huì)把他引領(lǐng)到哪一個(gè)方向。楊心廣這種不淡化主觀性的生產(chǎn)風(fēng)格，一方面質(zhì)疑藝術(shù)家的主體性和責(zé)任，另一方面平衡了文明和原生自然（越過自覺的文化指涉的孤寂空間）的分界。
這些雕塑漠置空間，縱使他們的構(gòu)成很大程度上依賴正負(fù)空間的相互作用，而且空氣是這些作品的主要構(gòu)形物，觀者還是能觀察到這種空實(shí)際上被形體 –物質(zhì)的語言–所消耗。
【編輯：霍春常】
