11月2日下午，“跨界--當代水墨七人聯(lián)展”在798珊和羽畫廊開幕。孫浩、李颯、杜小同、譚軍、王劍、吳雪蓮、陰澍雨這七位來自中央美術學院國畫系的年輕藝術家?guī)е餐乃囆g理想為大家呈現(xiàn)了一場水墨創(chuàng)新的視覺盛宴。
記者從珊和羽畫廊負責人張珊寧了解到，這七位年輕人，懷揣著一個共同的理想，就是用我們這個民族最熟悉的語言，來表達對時代的感受，并通過水墨對看上去雜亂無章的價值觀進行反思。他們的選擇在當今中國的藝術場域中這無異是一場賭博，他們的籌碼是源遠流長的傳統(tǒng)，而挑戰(zhàn)性在于游戲規(guī)則掌控在市場和強勢的西方文化手中。但他們清楚地知道全球化不僅僅是西方化，作為一個文化大國，在這個轟轟烈烈的過程中，中國必須在場。堅守中國傳統(tǒng)文化，并使之發(fā)展與弘揚，才能證明我們自己的民族藝術和文化，才能夠重建我們的天下胸懷與秩序。七個年輕人當然不足以完成這一切，但通過展覽和他們的作品，希望可以喚醒大家對水墨的堅守。
孫浩是畫展的名義組織者，客串策展人角色，他在接受記者采訪時，很謙虛的說其實是大家的力量組成了這此展覽的成功舉辦。七人都是學中國畫出身，深受傳統(tǒng)影響，但是中國的傳統(tǒng)藝術離時代太遙遠，怎么樣把傳統(tǒng)的藝術和當下的藝術審美結合，正如展覽的主題“跨界”，這個詞語源于法國的一個后現(xiàn)代的社會學家布迪厄的，說人的生活的一個重要內(nèi)容就是建立各種各樣的邊界，社會是由各種場域構成的，特定的人群只能合法地生活在某些場域當中。社會的現(xiàn)代化一方面聲稱人變得更加自由了，令一方面又日益建構出更多的場域來限制人們對可能的生活的想象。但是，總有些人要力圖突破這些限制，自由地游走于各種場域之間。當然，這首先需要巨大的勇氣和偉大的心靈。七位藝術家所要表達的就是要從傳統(tǒng)出發(fā)，勇敢地跨過文化的邊界，從傳統(tǒng)文化中跨越，突破，用當代的形式表達給水墨的敬意。
藝術家李颯說：“我們既不可能拋棄數(shù)千年的過去，也不可能忽視它的存在，無法做到孑然一身，面對未來。一方面面對著傳統(tǒng)已經(jīng)逐漸減弱，卻又持續(xù)對我們發(fā)生影響，另一方面還有面對中國向現(xiàn)代性轉變出現(xiàn)的種種新問題，一方面要保持自己文化的連續(xù)性，另一方面也要保持積極的心態(tài)，做出新的選擇，一方面要以自己的文化獨特性確立自身價值，另一方面又要使自己的文化中具有公共價值和共同的文化價值理念。”這段話所描述的是他們堅持水墨，并以水墨為根源不斷延伸水墨的形式與表現(xiàn)力的的藝術理念。完全地墨守成規(guī)與完全放棄傳統(tǒng)是一樣的可怕。
在這個理念之下，七位藝術家所呈現(xiàn)出來的畫面也各有不同?；蚓挛?、或直白放肆、或抽象深刻、或幽默俏皮。但無論怎樣都沒有脫離水墨的根源，或取其形，或取其意。他們所看重和尋找的是水墨背后的價值，要走出的則是水墨這個傳統(tǒng)語言面對現(xiàn)代社會生存經(jīng)驗所產(chǎn)生的迷惑，并通過媒介的延續(xù)，經(jīng)驗的關聯(lián)、理念的追憶把今天與歷史重新黏合起來，只有如此才能預知并掌控未來。杜小同、孫浩和吳雪蓮畫人物，譚軍和陰澍雨畫花鳥，李颯和王劍畫抽象，每個人在內(nèi)容題材、形式和整體風格上都很不同，這種差異性的選擇并不影響他們七人成為一個整體，因為根源都是水墨，理想都是通過水墨去建構中國的未來。七人已經(jīng)讓我們看到了水墨的多種可能性，當然這也不代表全部，他們期望不斷有具備文化危機感與藝術良心的藝術家加入到他們的隊伍，大家一起以放肆的想象力和歷史使命感共同去跨域中西方的邊界，歷史與現(xiàn)在的邊界。
水墨是中國人的一個集體情懷,前人們?yōu)槲覀儤淞⒘藷o數(shù)等待超越和突破的典范,它們的真正價值不僅在于美的感受,更在于通過美術語言對生命的理解和關懷,這既需要我們對傳統(tǒng)的忠誠與堅守，也需要對時代文化的吸收和對文化邊界的跨越?？缭竭吔纾⒉皇菍@個規(guī)矩重重的世界的蔑視或挑戰(zhàn)，而是發(fā)現(xiàn)，所有這些邊界其實都厲聲恐嚇那些心懷不軌的人的同時，小聲告訴那些真正勇敢的人：跨越邊界是人世間不可多得的真樂趣。
本次展覽將持續(xù)到11月15日。
相關鏈接：
跨界--當代水墨七人聯(lián)展 藝術家介紹
閻安：形式的跨越與精神的共守
【編輯：葉曉燕】
