青春美學(xué)和市場(chǎng)價(jià)格催生了火爆的動(dòng)漫藝術(shù)。不過，在總策展人陸蓉之看來，動(dòng)漫美學(xué)對(duì)青春的崇拜、充滿奇異的敘事和新穎的視覺體驗(yàn)，形成不同于以往藝術(shù)形式的美學(xué)文化。
獅子變成了淑女，老虎穿戴成了紳士，兇猛被包裹，替代以溫柔可人?？鋸埖淖冃?，可愛的動(dòng)物擬人。這是12月12日起在上海當(dāng)代美術(shù)館(MOCA)舉辦的第二屆動(dòng)漫雙年展中常見的藝術(shù)景象。
這可不是為兒童的天真和想象力舉辦的比賽。它們的作者，被稱為藝術(shù)家，最大年齡已逾60歲，最小也有24歲，早已度過了懵懂歲月。
來自全世界20多個(gè)國(guó)家的120多位藝術(shù)家參加了上海的展覽。不過，他們并不都是純粹意義上的動(dòng)漫畫家或制作人，成熟的裝置藝術(shù)家、畫家的扎堆讓“動(dòng)漫”變得有趣起來。而背后，是迅速膨脹的藝術(shù)市場(chǎng)。
新世紀(jì)審美方向
這種審美體驗(yàn)頗為有趣，有時(shí)它會(huì)打動(dòng)你未泯的童心，而有時(shí)，動(dòng)漫美學(xué)似乎又太過手段化——用孩童般的圖示來演說成人世界的話題。
《AN-AN》是瑞士藝術(shù)家孔茲桑德拉的作品，藝術(shù)家一半時(shí)間在中國(guó)、一半時(shí)間在歐洲游蕩。這位女性主義藝術(shù)家關(guān)注的是女權(quán)主義的話題，可呈現(xiàn)的作品卻有著孩子般的頑皮。
她將九個(gè)不同蹲姿的白色女性樹脂小偶人，擺放在展廳角落里。這些小偶人乍看像孩子們手中的玩具，細(xì)品卻又有太多內(nèi)涵：偶人們表情不一，但都緊閉著雙眼，她們梳著中國(guó)傳統(tǒng)的雙髻，卻有著歐洲人的強(qiáng)壯身材和驕傲的胸部。
“中國(guó)社會(huì)的變化速度太驚人了，中國(guó)女人們都在等待，也許等待著被選擇而毫無反抗的余地。”她解釋說。
類似的，展覽每一幅作品或大或小都有一個(gè)主題，或者是社會(huì)現(xiàn)象學(xué)的討論，或者是有關(guān)人類生存的啟示。在成人世界里，這些“玩具”有時(shí)顯得太過沉重。
事實(shí)上，這種手段并不新鮮。追溯到上世紀(jì)60年代，美國(guó)波普藝術(shù)家安迪·沃霍爾(Andy Warhol)等人，就從當(dāng)時(shí)被視為最底層的大眾化視覺形式中，挪用了諸如漫畫、卡通的形象，以這種“簡(jiǎn)單天真”的圖示說明“哲理式的內(nèi)容”。
“新世代動(dòng)漫美學(xué)藝術(shù)家的作品，不像上一世紀(jì)的波普藝術(shù)家，只是挪用了動(dòng)漫藝術(shù)的視覺符號(hào)。21世紀(jì)動(dòng)漫美學(xué)藝術(shù)家，本身已經(jīng)完全融入了動(dòng)漫藝術(shù)的造型美學(xué)，這些五花八門的‘動(dòng)漫化’風(fēng)格，其實(shí)就是藝術(shù)家本身創(chuàng)作的原型。換言之，動(dòng)漫美學(xué)，是21世紀(jì)全領(lǐng)域藝術(shù)創(chuàng)作所根據(jù)的最重要的原創(chuàng)源泉。”總策展人陸蓉之解釋說。
“動(dòng)漫美學(xué)(Animamix)”，這是藝術(shù)策展人陸蓉之從2004年就開始向全世界系統(tǒng)推銷的一個(gè)詞匯。2006年，作為國(guó)際策展人的陸蓉之，把它挪用到國(guó)內(nèi)，并在上海舉辦了首屆“動(dòng)漫雙年展”。
而與首屆相比，本屆動(dòng)漫美學(xué)陣營(yíng)更加強(qiáng)大。它不僅在上海展示，臺(tái)北當(dāng)代藝術(shù)館、北京今日美術(shù)館、廣東美術(shù)館也同期舉辦了“動(dòng)漫雙年展”系列展，幾百位各國(guó)藝術(shù)家此番風(fēng)云際會(huì)。
市場(chǎng)價(jià)值的催生
在陸蓉之看來，動(dòng)漫美學(xué)對(duì)青春的崇拜、充滿奇異的敘事和新穎的視覺體驗(yàn)，形成不同于以往藝術(shù)形式的美學(xué)文化。不過，更隱晦其后的，是藝術(shù)市場(chǎng)似乎正在不斷努力肯定這種帶有玩味并充滿沉重隱喻的作品。
本世紀(jì)初，日本當(dāng)紅藝術(shù)家村上隆創(chuàng)作過一個(gè)卡通式人物形象Dob，與米老鼠的形象特點(diǎn)相似，并創(chuàng)作了一些大型三維動(dòng)漫畫作。這些作品在歐洲和北美引起人們極大興趣，并成為當(dāng)代藝術(shù)收藏家的追捧對(duì)象。如今，村上隆的每件繪畫作品高達(dá)千萬元人民幣。當(dāng)然，還有奈良美智，他筆下的主角“憤怒的娃娃”，總是散發(fā)著一股不可思議的氛圍——無論是20歲出頭的叛逆小子還是80多歲的老太都覺得親近。當(dāng)然，價(jià)格也是居高不下。
自稱“宮崎駿影響比達(dá)·芬奇還大”的北京40多歲的畫家劉野，也曾參與過上屆動(dòng)漫雙年展。他畫里多是些頭大身小的卡通人兒，有大眼睛、單純的笑容，主人公可能是在軍艦游弋的海面上，或是一個(gè)望得見麥田的房間……而他類似這樣的作品，在剛結(jié)束的香港佳士得秋拍中賣出了近500萬港元的高價(jià)。
年過不惑的藝術(shù)家，沉心于用動(dòng)漫藝術(shù)形象追尋青春記憶。而年輕的畫家，則在多元流行文化背景下，找到可以屬于自我體驗(yàn)范疇的藝術(shù)圖景。當(dāng)然，策展人的不斷包裝和藝術(shù)機(jī)構(gòu)的推廣，往往使這類歸結(jié)于“動(dòng)漫美學(xué)”的作品價(jià)格水漲船高。
“畫成這樣的藝術(shù)品，市場(chǎng)也比較好賣。”一位動(dòng)漫畫家現(xiàn)場(chǎng)道出其中真理。而在四川美術(shù)學(xué)院，一批被畫廊包下的藝術(shù)類學(xué)生就在用簡(jiǎn)單的方式窮盡動(dòng)漫美學(xué)的各種可能。這種簡(jiǎn)化而又獨(dú)特的視覺造型，更能形成一種他人難以復(fù)制的美學(xué)符號(hào)，從而被各種文化背景和區(qū)域的人認(rèn)同。
【編輯：張瑜】
