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FIAC取消,城市宵禁,但巴黎藝術(shù)市場依舊勢頭強(qiáng)勁

來源:Artsy官方 2020-11-04

由于新冠疫情的影響,F(xiàn)IAC 藝術(shù)博覽會在計劃開幕前幾周被迫取消,但巴黎藝術(shù)周(Paris Art Week)仍舊照常進(jìn)行。雖然平日里的國際收藏家、策展人、記者和藝術(shù)愛好者無法蜂擁而至,但當(dāng)?shù)禺嬂热栽趦A力協(xié)作,通過舉辦線上和線下的各種活動,讓大家能夠歡聚一堂(自然需要遵守新冠的人數(shù)規(guī)定),欣賞(保持社交距離的)藝術(shù),并順便進(jìn)行一些交易。

畫廊本身以及一些有趣的活動成為了關(guān)注的焦點:近日,由貝浩登(Perrotin)和法國國家博物館聯(lián)盟(Réunion des Musées Nationaux)共同組織的大皇宮(Grand Palais)“藝術(shù)尋寶”活動就是其中之一。此外,藝術(shù)周還舉辦了數(shù)場小型的線下藝博會,蘇富比和佳士得的大型拍賣會也將以線上和線下結(jié)合的方式照常舉行。總而言之,盡管本次藝術(shù)周的形式與背景都非比尋常,但巴黎的藝術(shù)氛圍還是讓人感覺與往日并無二致。

Installation view of Perrotin’s LE PARI(S) presentation, 2020.
Photo by Claire Dorn. Courtesy of the artists and Perrotin.

早在4月,法國畫廊協(xié)會(Comité Professionnel des Galeries d'Art,簡稱 CPGA)就對外宣布,根據(jù)對其成員的調(diào)查,法國三分之一的畫廊將在2020年底前被迫歇業(yè)。而隨著 FIAC 和其他大多數(shù)主流藝博會的取消,畫廊肩上的壓力也越來越大。雪上加霜的是,巴黎于上周頒布了新的冠狀病毒限制措施,其中就包括從晚上9點起的宵禁。這項新政迫使巴黎藝術(shù)界不得不出臺靈活的舉措并作出必要的妥協(xié)來加以應(yīng)對。

Daniele Genadry, installation view of "Staring in Place" at In Situ - Fabienne Leclerc for LE PARI(S), 2020.
Courtesy of In Situ - Fabienne Leclerc.

CPGA 立即腳踏實地、付諸行動,構(gòu)思了名為“LE PARI(S)”的活動。這是主辦方玩的一個文字游戲——在法語中,“l(fā)e pari”的本義是 “賭注 ”或 “賭博”(該活動由 Artsy 在線承辦)。CPGA 向其會員發(fā)出參展的呼吁,近200家畫廊作出相應(yīng),踴躍參與;172家畫廊參加了10月22日的畫廊之夜,活動一直持續(xù)到晚上8點(遵守9點起的宵禁措施);而135家畫廊則將在周日延長營業(yè)時間。在瑪黑區(qū)(Marais)散布著眾多符合新冠規(guī)定的戶外藝術(shù)小道,而周末的美麗城(Belleville)則將舉辦各類活動,慶祝街區(qū)內(nèi)包含商業(yè)畫廊、博物館以及出版社在內(nèi)的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)。

Kayum Ma’ax, El capitalino, 2019.
Courtesy of the artist, Galeri?a MUY, and Outsider Art Fair.

“通過對動員畫廊提供支持,CPGA 想要對外展示法國畫廊和文化行業(yè)在危機(jī)中的韌性,”CPGA 的總代表 Géraldine de Spéville 說?!皩ξ覀儊碚f,讓所有人知道藝術(shù)行業(yè)如何在特殊的歷史背景下適應(yīng)、演變并創(chuàng)造新的機(jī)會至關(guān)重要?!?/p>

作為行業(yè)演變的一部分,“Hospitality”便是很好例子。身為 LE PARI(S) 線上活動的一個子版塊,“Hospitality”很容易讓人聯(lián)想到另一著名的國際巡回共享畫廊模式“Condo”——與之類似,參與“Hospitality”的巴黎畫廊將敞開大門,與外國畫廊共享展覽空間。其中,Backlash 畫廊將與摩洛哥畫廊 Montresso 攜手合作;博倫坡(Blum & Poe)畫廊選擇駐留在 christian berst - art brut;受貝魯特爆炸影響的黎巴嫩畫廊 Marfa' Projects 則成為了 Marcelle Alix 和 In Situ - Fabienne Leclerc 畫廊的座上賓。

CC Gilm Art, Untitled, 2020.
Courtesy of the artist, Outsider Inn Gallery, and Outsider Art Fair.

“對我們來說,活動不僅需要包括畫廊,也需要納入博物館和私人收藏——這背后體現(xiàn)的包容性極為重要?!眃e Spéville 在談到 LE PARI(S) 的精神時說道,“但這也同時表明,在收藏家、藝術(shù)家與藝術(shù)機(jī)構(gòu)之間,畫廊是整個流程的核心。因此,這是一次象征性的活動,充分體現(xiàn)出畫廊的關(guān)鍵作用?!?/p>

雖然 FIAC 被迫取消,但其他各類藝博會正銳意進(jìn)取,為畫廊提供了搶占巴黎藝術(shù)市場的機(jī)會。素人藝術(shù)博覽會(The Outsider Art Fair)與拍賣行 H?tel Drouot 合作,正以線上加線下的混合形式舉行。第六屆 Asia Now 巴黎亞洲藝博會將在8區(qū)的一個藝術(shù)空間內(nèi)舉行,共囊括了數(shù)十家畫廊。新興的 Galeristes 藝博會將在圣殿市場(Le Carreau du Temple)這個19世紀(jì)的龐大玻璃建筑中舉辦,共有40多家畫廊參展。因其國際化的新興畫廊名單而聞名的巴黎國際展(Paris Internationale)則選擇了混合模式,在擁有在線展廳的同時,也在巴黎市中心一間空置的店面中策劃了一場面對面的展覽。

除了畫廊和藝博會報團(tuán)取暖、共同應(yīng)對特殊的歷史時期外,巴黎醞釀已久且格外“靠譜”的博物館展覽陣容也不容小覷。今年,蓬皮杜中心的 “馬蒂斯:如一本小說 ”(Matisse, Like a Novel)和路易威登基金會的辛迪·舍曼(Cindy Sherman)回顧展最為亮眼。

達(dá)太·羅帕克(Thaddaeus Ropac)說:“巴黎這座城感覺正在經(jīng)歷一場文藝復(fù)興。部分來說,這與英國脫歐有關(guān)?!?今年,達(dá)太·羅帕克的同名畫廊在巴黎慶祝成立30周年,并剛剛在其位于瑪黑區(qū)的空間內(nèi)舉辦了一場羅伯特·勞森伯格(Robert Rauschenberg)的大型展覽?!耙恍┐笮彤嬂日谙虬屠柁D(zhuǎn)移。他們想在歐洲擁有一個自己的據(jù)點,并且希望在沒有任何潛在糾紛的情況下開展業(yè)務(wù)。巴黎是歐洲藝術(shù)界的中心——不僅因為其藝術(shù)基礎(chǔ)設(shè)施非常豐富,同時也因為它擁有世界上最好的博物館。”

Youssef Nabil. Natacha and crown, Cairo 2000, 2000.
Galerie Nathalie Obadia Contact for price.

這種全球藝博會和小眾藝博會分門別類的“菜單”設(shè)定,很可能會帶來細(xì)分化的在線銷售策略?!拔覀儾豢赡茉倩氐揭咔橹暗脑诰€藝術(shù)展覽模式了,”羅帕克說?!暗瑫r我也感覺到,這次危機(jī)教會了我們畫廊的重要性。我一直非常看好實體店,因為我深信,藝術(shù)品和藝術(shù)家應(yīng)該在理想的環(huán)境下展示他們的作品,而我們的畫廊恰好提供了這樣的條件。”

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