剛剛過(guò)去的2020年，中國(guó)的千禧一代年輕群體，在潮流圈、亞文化圈和藝術(shù)圈各個(gè)領(lǐng)域都擁有了自己鮮明的標(biāo)簽。潮流玩具泡泡瑪特成功登錄港股，B站的《后浪》掀起對(duì)千禧一代的討論熱潮，藝術(shù)圈不管是ART021涌現(xiàn)出來(lái)的新藏家，各大拍賣場(chǎng)上的潮流拍品專場(chǎng)，還是悄然興起的后浪藝術(shù)節(jié)，這些都預(yù)示著有一種新的聲音需要表達(dá)，一種新的審美標(biāo)準(zhǔn)在建立，一種新的態(tài)度在彰顯。潮流藝術(shù)做為一種新概念，正在成為一種不可忽視消費(fèi)新趨勢(shì)和文化現(xiàn)象，那么中國(guó)藝術(shù)家或藝術(shù)機(jī)構(gòu)在這股勢(shì)頭中可以做些什么呢？這是本文想要探討的地方。
一部紀(jì)錄片，讓亞文化圈集體亮相
2019年末，騰訊視頻推出過(guò)一檔全球潮流文化體驗(yàn)式紀(jì)錄片《我們的后浪》，總共八集分四大主題，從追溯潮流文化源頭的視角，讓國(guó)內(nèi)幾位潮流達(dá)人帶領(lǐng)觀眾去到世界各地了解滑板、涂鴉、潮牌、派對(duì)音樂(lè)、街頭文化、美妝造型等等潮流文化背后的故事。這檔帶有非常后浪風(fēng)格的片子，在播出之后，在年輕人聚集的知乎、B站引起了廣泛的討論。這也可看做是亞文化圈第一次以比較完整又深入的方式集體亮相在大眾面前。
節(jié)目最大的貢獻(xiàn)是讓追求潮流文化的人或者對(duì)潮流文化感興趣的人，能夠看到很多現(xiàn)象背后的東西，比如文化、價(jià)值觀、社會(huì)認(rèn)同和生活方式。比如潮流圈里自成一派的服飾穿搭、音樂(lè)風(fēng)格、甚至語(yǔ)言方式，都是一種外化的社交“暗語(yǔ)”，以此表明你和我是同一類人。在紀(jì)錄片里，黑人大叔YESKA帶著馬伯騫去買衣服時(shí)候說(shuō)：“我們有自己特定的風(fēng)格，我覺(jué)得衣服代表了你是誰(shuí)，我要是每天出門衣服上都是褶皺，別人可能就不尊重我了?！倍鴮?duì)于我是誰(shuí)的定義，則是通過(guò)創(chuàng)造了比如表達(dá)直白hip-hop音樂(lè)，大金鏈子墨鏡配上oversize衣服的穿搭風(fēng)格，自由隨性又充滿色彩張力的涂鴉等等藝術(shù)化的表達(dá)方式。而這些“暗語(yǔ)”往往會(huì)具象化為一種logo、符號(hào)或者slogan。這也就給同樣重視符號(hào)的商業(yè)品牌釋放了一種嫁接的可能性，最典型的就是Superme。
一次自下而上的潮流符號(hào)審美運(yùn)動(dòng)，成功占領(lǐng)二個(gè)市場(chǎng)
曾經(jīng)一直小眾的亞文化人群，因?yàn)榛ヂ?lián)網(wǎng)的傳播迅速走進(jìn)了大眾視野，而其創(chuàng)造的各種很cool的暗語(yǔ)“符號(hào)”，跨越了國(guó)界、種族和階層，也被更多的人知曉并追捧，體現(xiàn)了其文化自身極大的包容性。而當(dāng)融入了文娛明星和商業(yè)消費(fèi)等因素之后，進(jìn)一步加速了它自下而上傳播速度。
早期來(lái)自香港臺(tái)灣的明星都是潮流文化的愛(ài)好者，比如陳冠希、余文樂(lè)都在上海開了潮牌店，分享穿搭，也有一些出生在歐美國(guó)家的華人藝人，比如潘瑋柏，通過(guò)音樂(lè)讓國(guó)內(nèi)年輕人開始接觸到說(shuō)唱文化。他們通過(guò)自己的影響力傳播了這個(gè)亞文化圈，同時(shí)在藝術(shù)品的審美品味上也開始形成一個(gè)圈子，甚至影響國(guó)內(nèi)的一些比如黃子韜、吳亦凡等新生代頂流明星的藝術(shù)收藏方向，比如黃子韜就在2020年初曾經(jīng)有過(guò)自己的專場(chǎng)拍賣會(huì)，堪稱明星藝術(shù)收藏的模板。
從小眾文化到大眾消費(fèi)，從地下文化到拍賣會(huì)，這場(chǎng)從下而上的潮流符號(hào)傳播，在最近兩年強(qiáng)勢(shì)出圈，并成功占領(lǐng)兩個(gè)市場(chǎng)，可見(jiàn)市場(chǎng)需求之大，額外引人注目。
首先是，國(guó)內(nèi)藝術(shù)品二級(jí)市場(chǎng)各大拍賣行基本上都開設(shè)了專門的潮流藝術(shù)品板塊，這在2018年之前是很少出現(xiàn)的。而拍品基本上被頭部的幾個(gè)藝術(shù)家所占據(jù)，比如日本的村上隆、奈良美智、草間彌生、空山基、下田光、松山智一，歐美的Kaws（考斯）、Banksy 、Jeff koons(杰夫.昆斯）、Andy Warhol（安迪沃霍爾）、Daniel Arsham （丹尼爾·阿爾軒）、Keith Haring(凱斯.哈林）、Mark Ryden等。 拍賣的價(jià)格也一路高漲到讓大多數(shù)傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)作品都難以企及的市場(chǎng)高度。從一些拍賣行的數(shù)據(jù)來(lái)看，這一批新藏家以80/90為主，這也算是千禧一代開始靠自己的財(cái)力在拍賣場(chǎng)上為愛(ài)舉牌了。
但有意思的是，以上這些藝術(shù)家雖然并非全都是年輕人，不過(guò)在作品的創(chuàng)作風(fēng)格上都顯示出潮流化趨勢(shì)，簡(jiǎn)單、直接、無(wú)需做過(guò)多解釋，同時(shí)色彩豐富飽滿，人物造型上那些比較突出的個(gè)性反叛的因子也轉(zhuǎn)化為萌態(tài)、波普和動(dòng)漫風(fēng)。比如公仔熊、Molly、太陽(yáng)花大都萌化成了卡通、可愛(ài)、平面化的視覺(jué)形象，而歐美潮玩KAWS的動(dòng)漫形象，脫胎于迪士尼的文化大背景。欣賞這樣的作品能直接帶來(lái)輕松愉悅，不用被之前藝術(shù)的那種宏大敘事和神韻之光所”嚇到“，同時(shí)還能觸發(fā)一種來(lái)自兒時(shí)的情感回憶，引發(fā)共鳴。
其次，這些藝術(shù)家在社交媒體上的影響力也是很多傳統(tǒng)藝術(shù)家所不能達(dá)到的。藝術(shù)家個(gè)人的IP打造成為了重點(diǎn)，社交媒體拉近了大眾和藝術(shù)家的距離感，藝術(shù)家自帶的神秘感消失，但卻更加明星化了，變成了一個(gè)公眾人物，需要不斷和粉絲交流和互動(dòng)。當(dāng)粉絲經(jīng)濟(jì)、跨界聯(lián)名、限量營(yíng)銷、盲盒營(yíng)銷等模式也運(yùn)用到藝術(shù)圈的時(shí)候，就出現(xiàn)了優(yōu)衣庫(kù)Kaws聯(lián)名衣服遭瘋搶這樣的讓人看不懂的事件，但Kaws的粉絲卻認(rèn)為，這種聯(lián)名讓買不起原作的自己，可以以另外一種方式擁有喜歡的東西，同樣是一件讓人興奮的事情。
國(guó)內(nèi)藝術(shù)家的自我破圈修煉之路
需求在前，生產(chǎn)在后。同時(shí)區(qū)別于傳統(tǒng)的藝術(shù)品推廣模式，反過(guò)來(lái)先用一級(jí)市場(chǎng)的火熱，再進(jìn)一步推動(dòng)二級(jí)市場(chǎng)的拍賣價(jià)格。這從藝術(shù)營(yíng)銷的角度來(lái)講，也是一種全新的模式。但前提條件是，藝術(shù)家的作品被絕對(duì)大基數(shù)量和不同階層的民眾共同喜歡，這其中就包括購(gòu)買力強(qiáng)大年輕藏家和一些明星粉絲，他們?cè)谝欢ǔ潭壬显俅螏椭囆g(shù)家做了推廣和破圈，甚至造成了一種社交貨幣。這和二次元這類強(qiáng)精神趣味鏈接的圈子建立是同樣的邏輯。
試想一下，對(duì)標(biāo)國(guó)內(nèi)是否能找到這種很懂得潮流文化或者能創(chuàng)造潮流文化符號(hào)的中國(guó)藝術(shù)家？他還能兼具強(qiáng)大的社交媒體屬性，非常懂得自我營(yíng)銷，且創(chuàng)造了能吸引大量粉絲的藝術(shù)作品，同時(shí)還具有可開發(fā)成周邊產(chǎn)品的可能性？真是鳳毛麟角。
但著并不代表，我們沒(méi)有可能性，相反意味著機(jī)會(huì)?；仡櫼幌?，國(guó)內(nèi)藝術(shù)家的自我破圈之路，步子也是越邁越大。
最早把自身作品做成衍生品的是雕塑家隋建國(guó)的“恐龍”系列，雖然這個(gè)名字在小眾的藝術(shù)圈里面有一定的影響力，但似乎很難達(dá)到出圈的效果，和大眾建立的情感鏈接較弱。之后，國(guó)內(nèi)的藝術(shù)家中雕塑藝術(shù)家瞿廣慈、向京夫婦，開始創(chuàng)建了“稀奇”藝術(shù)品牌，通過(guò)美術(shù)館渠道開始，再向外滲透到購(gòu)物中心開了很多概念店，滿足了一批新起的追求品味的中產(chǎn)階級(jí)需求。但整體一級(jí)市場(chǎng)仍然很小，更難影響到其作品在二級(jí)市場(chǎng)的價(jià)格。
再之后就是最有代表性也最與爭(zhēng)議性的藝術(shù)家徐震，他把藝術(shù)和商業(yè)做了最直接的結(jié)合，從藝術(shù)家身份到“沒(méi)頂”公司老板再到“徐震”品牌的創(chuàng)始人，賣藝術(shù)品, 也賣衍生品，同時(shí)還做品牌合作。另外，他創(chuàng)作的藝術(shù)作品以及對(duì)藝術(shù)的看法著實(shí)有著鮮明的特色，讓人容易記憶深刻。在藝術(shù)圈和年輕人圈里，擁有一定知名度和人氣。在認(rèn)識(shí)論和實(shí)踐中，頗有日本村上隆的特點(diǎn)，挑戰(zhàn)成規(guī)，打破一切，擁抱商業(yè)。
本土潮流藝術(shù)如何才能借勢(shì)起飛？
可以看出，國(guó)內(nèi)的藝術(shù)圈其實(shí)和潮流文化離得有點(diǎn)遠(yuǎn)。相比于歐美和日本的藝術(shù)家的玩法來(lái)說(shuō)，甚至沒(méi)有太多硬核的跨文化原創(chuàng)力，但面對(duì)現(xiàn)在國(guó)內(nèi)需求如此旺盛的年輕人精神審美消費(fèi)，藝術(shù)圈的營(yíng)銷推廣上是否可以有更創(chuàng)新大膽的思路和策劃？在最近上海TX淮海|年輕力中心的一場(chǎng)潮流藝術(shù)品牌TRICE的首發(fā)儀式上，讓我們看到了一種新的可能性。
當(dāng)天出席的嘉賓有資深音樂(lè)人潘瑋柏和當(dāng)代藝術(shù)家徐震，以及ART021的聯(lián)合創(chuàng)始人周大為，發(fā)布會(huì)選擇了在創(chuàng)意潮流品集合店 KüKü 里面。徐震的《金屬的語(yǔ)言》這件作品在現(xiàn)場(chǎng)顯得非常吸睛，之前在ART021博覽會(huì)上，就吸引了很多年輕人的關(guān)注，作品的審美風(fēng)格很有涂鴉氣質(zhì)，運(yùn)用的金屬鏈條材料又很接近嘻哈風(fēng)格，同時(shí)鏡面上的各種文字和語(yǔ)言直白的表達(dá)了觀點(diǎn)和看法，非常有態(tài)度。而潘瑋柏作為很有實(shí)力和知名度的嘻哈說(shuō)唱藝人，他對(duì)于語(yǔ)言通過(guò)音樂(lè)來(lái)傳達(dá)情感非常有發(fā)言權(quán)，在采訪中他說(shuō)到FREE YOURSELF是一種態(tài)度的表達(dá)，是內(nèi)心的態(tài)度也可以是對(duì)外的態(tài)度，特別是在現(xiàn)代這個(gè)社會(huì)，年輕人更需要一種很有激勵(lì)性的語(yǔ)言。
不管是徐震還是潘瑋柏，作為同為藝術(shù)創(chuàng)作者，在采訪中都提到自己過(guò)往的所做的音樂(lè)或者藝術(shù)作品都是在完成一個(gè)使命，即增加和豐富國(guó)內(nèi)年輕人的精神消費(fèi)文化品類，而現(xiàn)在是回到梳理自我標(biāo)準(zhǔn)的起步階段，所以也希望借TRICE這個(gè)新品牌想要傳遞的精神價(jià)值觀，鼓勵(lì)年輕人能夠更大膽一些，去打破固有的設(shè)定，去創(chuàng)造新的文化，去表達(dá)新的聲音。
商業(yè)消費(fèi)社會(huì)最重要的是符號(hào)創(chuàng)造。因?yàn)樗且环N價(jià)值觀密碼，如同潮流圈的社交暗語(yǔ)一樣。當(dāng)代藝術(shù)表達(dá)概念，潮流文化彰顯態(tài)度。雖然我們年輕一代沒(méi)有太多機(jī)會(huì)和環(huán)境能夠創(chuàng)造本土的潮流文化符號(hào)（或者說(shuō)地下文化），但藝術(shù)可以幫助完成。比如這次推出的聯(lián)名款徐震X潘瑋柏的FREE YOURSELF限量禮盒，把藝術(shù)家作品的語(yǔ)言符號(hào)（金屬語(yǔ)言）和說(shuō)唱藝人的潮流符號(hào)（大金鏈子）巧妙的做了有機(jī)結(jié)合，同時(shí)都彰顯了自身都有的態(tài)度——FREE YOURSELF，以此表達(dá)了年輕人的聲音。這種大藝術(shù)范疇下的跨界，也算是一種全新的嘗試。對(duì)此，這次合作背后的操盤手周大為對(duì)中國(guó)本土潮流藝術(shù)的未來(lái)充滿了信心，并計(jì)劃會(huì)在之后聯(lián)合藝術(shù)圈和潮流時(shí)尚圈的頂流人士會(huì)進(jìn)行更多有意義的跨界合作。
在當(dāng)天發(fā)布會(huì)上，在 KüKü 旗艦店這家百分之九十都是國(guó)外潮玩商品的店里面，曾梵志的玩偶系列也顯得非常的顯眼，據(jù)負(fù)責(zé)人告知，首發(fā)之后一周內(nèi)這個(gè)標(biāo)價(jià)為兩萬(wàn)多的限量款玩偶已經(jīng)全部賣出，而現(xiàn)在市場(chǎng)價(jià)已經(jīng)翻了一倍。購(gòu)買人群基本上是知道或者喜歡曾梵志這位藝術(shù)家的70/80后藏家。這樣看來(lái)，不管是徐震和潘瑋柏這次為TRICE做的聯(lián)名合作，還是曾梵志的玩偶系列，可以看做是本土潮流藝術(shù)在自我摸索中又邁進(jìn)了一步，而后面要做的事還有很多很多。
