本季「超限界：現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣」將同場呈獻(xiàn)趙無極與皮耶?蘇拉吉(Pierre Soulages) 兩位大師之五〇年代巨作：趙無極《無題（黃金城市）》不僅是藝術(shù)家事業(yè)發(fā)展面向國際的實(shí)證，亦代表了其早年風(fēng)格經(jīng)典之最；而蘇拉吉《畫作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》則創(chuàng)于藝術(shù)家在國際藝壇上嶄露頭角的重要年份，堪稱其五〇年代最重要作品。
上：趙無極的《無題（黃金城市）》；下：皮耶?蘇拉吉的《畫作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》
這次更是蘇富比首度于香港現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣中呈現(xiàn)蘇拉吉的重要作品，為這位邁向一百零二歲的戰(zhàn)后抽象大師，重現(xiàn)其與亞洲同儕并肩創(chuàng)造歷史的壯闊篇章。
趙無極與蘇拉吉
1958年，趙無極與皮耶?蘇拉吉同游夏威夷。版權(quán)所有。（圖片提供/ Archives Zao Wou-Ki）
二十世紀(jì)初，巴黎獨(dú)享世界藝術(shù)中心的尊崇地位，后來戰(zhàn)后時(shí)代的紐約迅速崛起，自此改寫了現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展版圖。一些本來活躍于巴黎的藝術(shù)家，亦在此時(shí)獲得了美國畫商的青睞，包括皮耶?蘇拉吉、喬治?馬修和趙無極等，他們的繪畫風(fēng)格與同輩美國抽象畫家產(chǎn)生了強(qiáng)烈的共鳴，憑借前衛(wèi)而成熟的美學(xué)理念成功闖進(jìn)紐約畫壇中心。
蘇拉吉早于1954年已與紐約庫茲畫廊簽約，卻至1957年才首次踏足美國，更在逗留紐約期間，偶遇同年從巴黎抵達(dá)美國探望家人及遨游散心的趙無極。當(dāng)時(shí)，趙無極與第一任妻子謝景蘭的婚姻觸礁，蘇拉吉把趙無極推薦給庫茲，而庫茲畫廊成爲(wèi)趙無極在美國的獨(dú)家代理后，每年也向趙無極購藏?cái)?shù)量可觀的作品，并定期為其策劃個(gè)展、群展與巡展等，令趙無極的知名度大增，迅速深入美國戰(zhàn)后藝壇以至頂尖博物館館藏。
1958年，趙無極與皮耶?蘇拉吉夫婦同游夏威夷。版權(quán)所有。（圖片提供/ Archives Zao Wou-Ki）
同一時(shí)間，趙無極迎來「狂草時(shí)期」（1959至1972年）的創(chuàng)作巔峰，一來是1958年與蘇拉吉夫婦一起到訪香港期間邂逅了第二任妻子美琴，滋潤著趙無極重新投入創(chuàng)作的熱情；二來則是在庫茲的推動(dòng)下，趙無極盡情在美國抽象表現(xiàn)主義最盛行的黃金年代汲取靈感與養(yǎng)分，不僅畫幅因受到美國藏家的品味啓發(fā)而漸趨磅礡恢宏，畫風(fēng)亦更顯豪邁奔放，觸發(fā)了從「甲骨文時(shí)期」至「狂草時(shí)期」的風(fēng)格演變。
依此看來，趙無極之所以能夠走出陰霾，突破早前的創(chuàng)作桎梏，并獲得完滿自信的精神狀態(tài)，確實(shí)有賴蘇拉吉夫婦1957至1958年在紐約與亞洲一同游歷時(shí)的陪伴與幫助，二人的友好關(guān)系進(jìn)一步升華，縱然繪畫風(fēng)格各有千秋，私下卻相知相惜數(shù)十載，至今傳為戰(zhàn)后藝壇佳話。
趙無極《無題（黃金城市）》
趙無極
《無題（黃金城市）》
1951年，油畫畫布，88.7 x 115.7 公分
估價(jià)：42,000,000 – 60,000,000 港幣
《無題（黃金城市）》誕生于1951至1952年間，其時(shí)趙無極正展開游歷歐洲之旅，種種嶄新經(jīng)歷讓藝術(shù)家的眼界大開，創(chuàng)作靈感持續(xù)涌現(xiàn)，此作描述趙無極對(duì)威尼斯的印象，像海市蜃樓一樣從藍(lán)色的薄霧中浮現(xiàn)。
據(jù)趙無極油畫全集載錄，趙無極曾于1951年內(nèi)創(chuàng)作過四幅以威尼斯為題的畫作，內(nèi)容描畫地標(biāo)圣馬可廣場及四圍文藝復(fù)興時(shí)期的精致建筑，若將《無題（黃金城市）》與幾幅作品比較，可見本作上方隱現(xiàn)一座與圣馬可大教堂外型相似的雄偉建筑物，中方則體現(xiàn)威尼斯獨(dú)有的廣場布局，上演一幕飛鳥群集、游戲人間的日常戲碼，構(gòu)圖中的種種線索，均可讓我們確立本作與同年的威尼斯系列源自一脈。
此系列的兩幅作品，亦早已納入世界重要博物館藏之中，一件坐鎮(zhèn)歐洲龐比度藝術(shù)中心、另一件則遠(yuǎn)赴美洲哈佛大學(xué)福格美術(shù)館，如今《無題（黃金城市）》現(xiàn)身亞洲最重要拍場，并置而觀即可見本作的空間層次更顯豐富、金黃閃爍的主調(diào)尤為瑰麗，絕對(duì)媲美博物館珍藏
《無題（黃金城市）》局部
五〇年代初，趙無極在游歷時(shí)不期然會(huì)利用扎根于東方的意識(shí)底蘊(yùn)去觀察異鄉(xiāng)，并發(fā)掘與故鄉(xiāng)相似之處，因此此時(shí)期的城市主題畫作，經(jīng)常散發(fā)著一種若隱若現(xiàn)的東方情調(diào)?！稛o題（黃金城市）》的創(chuàng)作靈感雖然是源于一次到訪威尼斯的難忘經(jīng)歷，其精神內(nèi)涵卻似是溯源至唐代王維的《輞川圖》，樓閣城鎮(zhèn)觀景層層深入，在群山環(huán)繞間盡顯磅礴，意境卻淡泊超脫，畫中線條猶如詩句，讓人陶醉其中。本作更罕有地采用金光碧色的色調(diào)，除了重現(xiàn)威尼斯終日水波瀲灩、蕩漾閃光的一番美景，更與唐代繪畫成就最為輝煌的「金碧山水」一脈相承。
唐代王維《輞川圖》（局部）
《無題（黃金城市）》完成后不久，便展出于1952年趙無極在卡德比?畢趣畫廊的首個(gè)紐約個(gè)展，可見藝術(shù)家對(duì)此滿意程度極高。其后，此作亦曾參與沃克藝術(shù)中心于1959年舉辦的〈巴黎畫派1959年：國際藝術(shù)家〉群展，這個(gè)重要展覽旨在厘清抽象繪畫在歐美平衡雙軌發(fā)展的進(jìn)程，在戰(zhàn)后藝術(shù)史上的意義甚大?！稛o題（黃金城市）》參與其中，一路見證著趙無極于五〇年代至為關(guān)鍵的發(fā)展軌跡，其收藏價(jià)值不容置疑。
本拍品曾展出于1959年沃克藝術(shù)中心（Walker Art Center）〈巴黎畫派1959：國際藝術(shù)家〉，上圖為展覽圖錄封面。
1954年，美國家喻戶曉的《生活雜志》發(fā)布專題「在西方風(fēng)靡一時(shí)的東方藝術(shù)家：趙無極畫中的詩意世界」，以三頁彩圖詳盡介紹其近期作品，而這次更屬首度有西方主流媒體為趙無極的藝術(shù)剖析定位，意義重大；當(dāng)中占據(jù)最大篇幅的正是此作。其后，趙無極全速進(jìn)入抽象時(shí)代，畫中的具象線條已經(jīng)不復(fù)存在，《無題（黃金城市）》榮獲專題特寫并廣傳美國藝壇，不僅是趙無極的事業(yè)發(fā)展面向國際并漸上軌道的實(shí)證，亦代表了藝術(shù)家早年風(fēng)格的經(jīng)典之最，直追戰(zhàn)后藝壇的黃金時(shí)代。
左：〈生活雜志 第36期 8號(hào)〉（紐約，生活雜志出版社，一九五四年），封面；右：〈生活雜志 第36期 8號(hào)〉（紐約，生活雜志出版社，一九五四年），102至103頁；右頁印有本拍品《無題（黃金城市）》跨頁彩圖。
皮耶·蘇拉吉《畫作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》
皮耶?蘇拉吉
《畫作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》
1958年，油畫畫布，125 x 202 公分
估價(jià)：38,000,000 – 58,000,000 港幣
蘇拉吉至今近八十載的藝術(shù)生涯里，只忠于一種顔色——黑色。在一貫簡練的構(gòu)圖中，蘇拉吉認(rèn)爲(wèi)黑色是光線的主宰，是光線的本源，大半世紀(jì)以來，他的創(chuàng)作是一場在漆黑中追逐光明的接力?！懂嬜?125 X 202厘米，1958年10月30日 》創(chuàng)于蘇拉吉五〇年代在國際藝壇上嶄露頭角的重要年份，在抽象藝術(shù)浪潮席卷歐美的時(shí)代背景下，蘇拉吉純粹而懾人的抽象畫作贏得國際藝壇的喝彩。
本作于1959年紐約庫茲畫廊第五次個(gè)展時(shí)首現(xiàn)公眾眼前，至今六十年間，參與了多場重要展覽，包括蘇拉吉1960至1961年間在歐洲舉行的首個(gè)博物館巡回回顧展，足跡遍及德國漢諾威、比利時(shí)埃森、荷蘭海牙及瑞士蘇黎世，近年亦參與了紐約厲為閣為慶祝藝術(shù)家百歲誕辰而籌辦之〈蘇拉吉：一個(gè)世紀(jì)〉，展覽履歷精彩絕倫，可見本作極具風(fēng)格代表性，堪稱蘇拉吉五〇年代最重要的巨作之一。
左：本作曾于1960至1961年間展出于〈皮耶?蘇拉吉〉歐洲首個(gè)博物館巡展，上圖為展覽圖錄封面；右：本作曾于1963年展出于紐約諾德勒公司〈巴拉格蓮收藏之二十世紀(jì)大師〉展覽，上圖為展覽圖錄封面。
1957年，蘇拉吉獲頒東京雙年展的獎(jiǎng)項(xiàng)，因此趁是次遠(yuǎn)游紐約參展后，于1958年初偕同夫人與好友趙無極展開一段途徑日本并橫跨美洲、亞洲及歐洲的環(huán)球之旅，從華盛頓、芝加哥、三藩市走到夏威夷、香港、泰國、印度，再經(jīng)土耳其、希臘、意大利返回法國，完成毅行寰球壯舉。種種嶄新的文化體驗(yàn)令蘇拉吉思如泉涌，當(dāng)重新回到畫室時(shí)，經(jīng)已養(yǎng)精蓄銳，直奔突飛猛進(jìn)的黃金時(shí)代，譜出幅幅攝人心魄的巨幅力作。
蘇拉吉到訪日本時(shí)，曾深度游歷東京和京都的神社和佛廟，而在創(chuàng)于同年的《畫作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》中，即可見其背景色調(diào)如是呼應(yīng)著象征日本桃山和江戶時(shí)代美學(xué)最高境界的金漆屏風(fēng)；本作中奮力橫向的墨黑線條，宛如東方文字的純粹形態(tài)，更隱隱映現(xiàn)禪宗美學(xué)對(duì)墨色的運(yùn)用與執(zhí)著，點(diǎn)墨成詩，兼?zhèn)涓畸愄没逝c莊嚴(yán)空寂，如其所自言：
我把不同線條組成巨大形狀，引起觀者注目。有一天我更從自己的畫作聯(lián)想到漢字結(jié)構(gòu)。
《畫作 125 X 202厘米，1958年10月30日》局部
《畫作 125 X 202厘米，1958年10月30日》以125 x 202厘米的特別訂制的大型畫布創(chuàng)作。按藝術(shù)家全集，蘇拉吉在整個(gè)五〇年代創(chuàng)作尺幅超過兩米的作品不過十幅；1958年起，隨著藝術(shù)家在歐美聲名鵲起，開啟事業(yè)上首個(gè)黃金年代，他分別在1958及1959年創(chuàng)作了七幅逾兩米的特大油畫，時(shí)至今日，這兩年無論在學(xué)術(shù)抑或市場上，依然被視為他的巔峰時(shí)刻。
在此十幅巨作當(dāng)中，本畫更是唯一被賦予黃金色彩之作，彰顯藝術(shù)家此時(shí)飽滿飛揚(yáng)的精神狀態(tài)；此外，蘇拉吉在創(chuàng)作抽象作品時(shí)，往往以相近構(gòu)圖反幅錘煉兩至三幅，在細(xì)節(jié)上作出調(diào)整；然而縱觀藝術(shù)家全集，本作卻是唯一以此構(gòu)圖創(chuàng)作之油畫，更顯他創(chuàng)作過程酣暢淋漓、獨(dú)一無二之尊貴地位。
翻查有紀(jì)錄以來的國際拍賣史，曾與本作同場出展1959年庫茲個(gè)展的作品，僅有三幅曾釋出拍場，包括2016年于巴黎蘇富比拍出5,220,000歐元高價(jià)之《畫作 162 X 130厘米，1958年12月14日》；如今《畫作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》現(xiàn)身香港，與之承載著無可比擬的歷史份量，實(shí)為慧眼藏家不容錯(cuò)過之傳奇珍品。
皮耶?蘇拉吉《畫作 162 x 130 厘米，1958年12月14日》油畫畫布，162 x 130 公分。2016年12月6日巴黎蘇富比當(dāng)代藝術(shù)拍賣，成交價(jià)5,220,000歐元。
「超限界：現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣」
4月18日
晚上六時(shí)半
香港蘇富比藝術(shù)空間
（金鐘太古廣場一期）
