11月3日，由栩栩華生媒體集團旗下《Life and Arts集錦》和SUHE HAUS（蘇河皓司）聯(lián)合主辦的“蘇河藝術(shù)季”在蘇河皓司（文安路30號）啟幕。全球20余家頂尖藝術(shù)機構(gòu)參展，有多位藝術(shù)家是首次來滬參展。
“蘇河藝術(shù)季”是深入本土化的藝術(shù)實踐與共創(chuàng)平臺，旨在提供一個更具探索性且不受商業(yè)化束縛的交流場域。
區(qū)別于藝博會的常規(guī)范式，在為期一個月的時間內(nèi)，“蘇河藝術(shù)季”秉持對策展性和公共性的使命，為策展和實驗項目提供一個多元的展示和討論的平臺，連結(jié)畫廊、機構(gòu)、策展人和藝術(shù)家。
Haus一詞在德語中與House同源，既可以指一棟樓、一幢房子也可以指一個家，一個可以停靠的地方。「Art IN SUHE HAUS」以象征著上海的蘇州河的名義將「Art」與「HAUS」相連，如蘇河灣畔的那些歷史名樓一樣，SUHE HAUS蘇河皓司也有著屬于自己的「上海往事」。
1931年，SUHE HAUS蘇河皓司所在的這棟大樓還是中國實業(yè)銀行，而蘇河灣畔還是中國藝術(shù)的前哨站，那一年中國現(xiàn)代意義上的第一所美術(shù)學(xué)校--上海美專剛剛進入全盛期，人們也理所當(dāng)然地認為上海會成為滋養(yǎng)藝術(shù)生長的溫床。然而在中國實業(yè)銀行改成上海工業(yè)品跳蚤市場、以及上海美專遷離上海后。從此，藝術(shù)之于上海，就如浮萍之于蘇河一般，時而聚合時而飄散。
ART IN SUHE HAUS 蘇河藝術(shù)季正在為上海的藝術(shù)史注入新的故事。正如SUHE HAUS蘇河皓司所在的路名--文安路一樣，「以文為安」既是理想也是使命。在11月上海藝術(shù)季期間，栩栩華生媒體集團旗下的《Life and Arts 集錦》聯(lián)合新興藝術(shù)與設(shè)計中心SUHE HAUS蘇河皓司，兩者都以藝術(shù)的純粹價值做為基礎(chǔ)驅(qū)動力，以「安文」為旨，在蘇河灣畔為藝術(shù)筑一處安身之所，讓藝術(shù)可以在蘇河灣畔因ART IN SUHE HAUS 蘇河藝術(shù)季而停駐、羈絆、生根、安身……
ART IN SUHE HAUS 蘇河藝術(shù)季想要構(gòu)建的是一個不受商業(yè)桎梏的精神交流平臺，為此，我們誠邀全球藝術(shù)機構(gòu)與所有從業(yè)者，以一個月為期，從機構(gòu)「Gallery in HAUS」、未來「Tomorrow in HAUS」、公共「Skyline in HAUS」、交流「Talks in HAUS」四個角度出發(fā)，打破藝術(shù)博覽會的常規(guī)范式，為藝術(shù)循環(huán)建立一種新的試驗場，讓藝術(shù)家、策展人、收藏家共同孵化出一種更「有機」的藝術(shù)生態(tài)。
「Gallery in HAUS」是由六家主辦主辦畫廊（Art+ Shanghai Gallery、 Galerie Balice Hertling、 HdM GALLERY、 Objective Gallery、蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心、 一條藝術(shù)）組成。Art+ Shanghai Gallery重點關(guān)注具有獨特藝術(shù)風(fēng)格和高質(zhì)量藝術(shù)品的亞洲當(dāng)代的成熟和新興藝術(shù)家，致力于當(dāng)代藝術(shù)的展覽、推廣和發(fā)展。
Galerie Balice Hertling一直專注于呈現(xiàn)法國本地和國際層面的新興藝術(shù)圖景，同時為那些非畫廊代理的藝術(shù)家提供項目和展覽的平臺。HdM GALLERY專注于當(dāng)代藝術(shù)的呈現(xiàn)。畫廊支持著來自不同國家的知名藝術(shù)家，并致力于將其作品推廣至海外。Objective Gallery在全球?qū)ひ捑哂惺詹貎r值的設(shè)計和功能性藝術(shù)品，并將其重新塑造出一個敘事環(huán)境，講述空間、人與家具之間的故事。蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心在致力于在參與中國當(dāng)代藝術(shù)本土生產(chǎn)與建構(gòu)的同時，在全球范圍內(nèi)推廣及交流中國當(dāng)代藝術(shù)，推介優(yōu)秀的國際藝術(shù)家和藝術(shù)項目。一條藝術(shù)是一個集合了拍賣、專業(yè)畫廊、藝術(shù)機構(gòu)和獨立藝術(shù)家的線上藝術(shù)平臺，至今陸續(xù)呈現(xiàn)上萬件藝術(shù)作品。
「Tomorrow in HAUS」呈現(xiàn)了兩場由青年策展人策劃的展覽（《苦戀》由李石影策展、《灰塵把我們堆積起來》由孫一鈿策展）?！犊鄳佟肥茿 Better Tomorrow藝術(shù)項目中的首期展覽，呈現(xiàn)藝術(shù)家馮駿原的個展，策展人李石影和藝術(shù)家共同研究和探討在全球金融化時代下的個體心理精神狀態(tài)，嘗試演化后網(wǎng)絡(luò)的消費審美趨勢，呈現(xiàn)出此系列作品，以暗示未來情感勞動真相的動畫寓言。孫一鈿所策劃的《灰塵把我們堆積起來》以詩人余幼幼的同名詩為引源，呈現(xiàn)一組80-90年代間的女性藝術(shù)家作品，以無所不在的灰塵來隱喻創(chuàng)作中所留下的生命存在的痕跡。
在「Skyline in HAUS」中，策展人馬豪將四件公共藝術(shù)作品（《熱帶企鵝》by 孫一鈿 、《星際絲綢之路計劃》by蒲英瑋 、《燃燒的飛蛾》by譚永勍 、《激浪》 by黃渤），他們分別展示在SUHE HAUS的屋頂和室內(nèi)空間，作為一個天際與百年實業(yè)大樓的呼應(yīng)。蒲英瑋近年來的實踐，一方面通過個人身份命題引申至對全球語境中的地緣政治情況進行思考，另一方面是以個人生活經(jīng)歷為基礎(chǔ)來對社會主義文化與傳統(tǒng)倫理相關(guān)的歷史進行探究。他的大型裝置作品《星際絲綢之路計劃》來源于他在絲綢之路與紅軍長征兩條路線的體驗下，對不同歷史敘事之間異同的研究與探索。孫一鈿的作品以"物"為切口，暗喻背后的勞動與生產(chǎn)，來揭示消費社會的內(nèi)在機制。《熱帶企鵝》呈現(xiàn)出她慣常以照片寫實的創(chuàng)作方式，人造物在畫面中放大的尺寸和幾乎完美的光澤質(zhì)感，將塑料充氣玩具的物理屬性、價值與身份重新定義。譚永勍的繪畫始終保持對生命的普遍性與層次感的探討，畫中的人物往往以模糊失真的面貌示人，在簡潔干凈但昏暗模糊的畫面之中，帶有絲絲陰郁、虛無及疏離感，而核心則是藝術(shù)家對于生命意識和社會問題的關(guān)注?！度紵娘w蛾》呈現(xiàn)出一種"神性的閃光"，飛蛾在黑暗中飛向火光，飛行的動態(tài)軌跡在畫面中呈現(xiàn)出一種緩滯，死亡的片刻被賦予了神圣的莊重。黃渤在演員、導(dǎo)演身份之外，嘗試于多種維度中進行藝術(shù)探索，將自己對生活敏銳的觀察與思考，輻射到雕塑、藝術(shù)設(shè)計、裝置藝術(shù)作品中?！都だ恕?是一件以特殊透明材料制成的巨大雕塑。作品選用這種質(zhì)感厚重、透明度與水晶相似的、需要燒制的合成材料，以呈現(xiàn)出一種平靜之中的"break"感覺。作品凝固了平靜被打破的瞬間狀態(tài)，對現(xiàn)代社會中的諸多事物做出了隱喻。
本次的「Talks in HAUS」涵蓋了八場藝術(shù)論壇（《藝術(shù)藏家論壇：深藏簡出》Talks in HAUS：Art Collectors Forum），在開幕周期間將邀請知名收藏家、畫廊主、藝術(shù)家和文化名流參與討論，以多方視角，共同探討包括重新定義收藏的本質(zhì)、藝術(shù)演變的實踐過程、文化導(dǎo)航以及藝術(shù)市場的新興趨勢等一系列話題。
ART IN SUHE HAUS 蘇河藝術(shù)季希望能讓SUHE HAUS蘇河皓司這棟歷史建筑變成一個屬于公眾的、青年力量的、聚集「藝術(shù)社群」的、全新的藝術(shù)季。藝術(shù)項目的生與長從來都不是易事。藝術(shù)也許不是生存的剛需，但卻能為我們的生活帶來一束光，感謝所有與我們一起點亮藝術(shù)之光的同行者們。也希望由SUHE HAUS 蘇河皓司燃起的微光可以像一座燈塔般為蘇州河上來來往往的藝術(shù)之帆指明一個新的方向。
“蘇河藝術(shù)季”國際藝術(shù)展
時間：
預(yù)覽日（僅限邀請） 11月3日13:00—19:00；11月4日至5日11:00—19:00
公眾開放日 11月7日至12月3日，每周二至周日11:00—19:00（每周一閉館，提前一小時停止入場）
地點：蘇河皓司（文安路30號）
觀展方式：搜索小程序“蘇河藝術(shù)季”預(yù)約觀展
公園.jpg)
