2024年4月21日下午，由成都市錦江區(qū)當(dāng)代藝術(shù)中心與 UNIX STUDIO聯(lián)合舉辦的"對(duì)角共鳴"吳奇睿&梁星昊架上作品雙個(gè)展在成都梵木Flying國(guó)際文創(chuàng)公園UNIX STUDIO拉開(kāi)帷幕。
"成都市錦江區(qū)當(dāng)代藝術(shù)中心"是由幾位青年藝術(shù)家共同發(fā)起的公益性、非營(yíng)利性的社會(huì)民非組織，藝術(shù)中心致力于推動(dòng)藝術(shù)在各個(gè)緯度的可持續(xù)發(fā)展。"UNIX STUDIO"作為泛文化藝術(shù)眾創(chuàng)空間，致力于聚集文化藝術(shù)愛(ài)好者、從業(yè)者，為他們提供一個(gè)自由、開(kāi)放、包容的生長(zhǎng)環(huán)境，讓藝術(shù)的種子在此生根發(fā)芽。
本次展覽由文均鈺和馬甜甜聯(lián)合策展，將兩位藝術(shù)家的工作室場(chǎng)景搬入展廳與畫(huà)作進(jìn)行融合，使觀眾感受到藝術(shù)家使用不同的材料、工具以及營(yíng)造迥然的生活情調(diào)，這種并置的展示方式，讓藝術(shù)創(chuàng)作的全過(guò)程得以展現(xiàn)，一窺創(chuàng)作背后的互補(bǔ)與協(xié)同。
策展人馬甜甜（右）
策展人文均鈺（左）
藝術(shù)家吳奇睿（中）
從吳奇睿的作品可以感受到濃郁的生活氣息，植物、動(dòng)物、某個(gè)動(dòng)作的瞬間等等。奇睿認(rèn)為只有把生活本身提煉的繪畫(huà)語(yǔ)言，才是她所追求的。謝禮恒說(shuō)到，吳奇睿這個(gè)年紀(jì)的女畫(huà)家，內(nèi)心里一定有風(fēng)景宜人的多情善感，只是在需要的時(shí)候，憂愁的出現(xiàn)適逢其時(shí)。她的表達(dá)沒(méi)有綠蒂式的溫吞，反而要學(xué)著維特的執(zhí)拗--她的坦率和喜歡的日系作家、藝術(shù)家杉本博司、筱山紀(jì)信，還有波蘭現(xiàn)代藝術(shù)家 Balthus、攝影大神布列松等等一起，成為一個(gè)人的夢(mèng)想后花園。
吳奇睿的老師何多苓評(píng)價(jià)：
奇睿的作品正如她的名字，充滿了奇異的想象力。出乎意料的光線留下陰影，在陰影中有模糊的人物和一些詭異的物體。她的作品給人留下超現(xiàn)實(shí)的印象和豐富的解讀可能。
從2019 年到 2022 年相信大家都很清楚這個(gè)特殊的時(shí)間段，給每個(gè)人都帶來(lái)了巨大的改變。在這個(gè)時(shí)期奇?？释S富多彩的顏色和如夢(mèng)如幻的童話，份佛這樣可以逃離這個(gè)現(xiàn)實(shí)。并且開(kāi)始關(guān)注微小的充滿生命力的事物。2023 年至今，吳奇睿從城市搬到了農(nóng)村的院子，這一時(shí)期的作品日常而微小，但是確充滿了溫度，使人感受生活的美好。
藝術(shù)家梁星昊
梁星昊探索了新數(shù)字技術(shù)的可能性，強(qiáng)調(diào)了它們對(duì)于生物肉身以及精神、生活方式、政治的反向控制和成長(zhǎng)催化。技術(shù)、后人類主義、愛(ài)、共鳴和進(jìn)化概念--他把它們視為主題并使用"交叉模擬"的方式，把機(jī)械視為一種生物并讓人類和其相互模仿。他希望自己能站在一個(gè)"舊人類"的角度里拾取人類在戰(zhàn)爭(zhēng)、疾病和大數(shù)據(jù)潮流中中僅存的"無(wú)用的情感"。
在梁星昊的繪畫(huà)中，令人留有深刻印象的總是那鮮亮、高飽和度的顏色，談及這樣的藝術(shù)手法，藝術(shù)家解釋道繪畫(huà)本身的開(kāi)放性：無(wú)論主題和關(guān)注的點(diǎn)有多么沉重，但繪畫(huà)材料本身是中立的，它能帶給他人感受，但也許藝術(shù)家想要傳達(dá)的信息在他的繪畫(huà)中的只有百分之五十--其他的部分是由觀眾來(lái)填充的。這種不確定性是我會(huì)那么沉迷其中的原因之一，因此我的顏色是鮮亮、積極、透明的，而不是尖澀、引導(dǎo)的。
開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng)
嘉賓合影
本次展覽將持續(xù)至5月21日。歡迎更多觀眾前往UNIX STUDIO觀展，與兩位藝術(shù)家產(chǎn)生共鳴。
