魏葵在完成《清源妙道圖》這件作品后，曾笑言自己創(chuàng)造了一個(gè)新的繪畫種類詞匯：金碧重彩細(xì)筆人物畫！在此之前，中國(guó)畫只有金碧青綠山水畫，沒有以金碧冠名的人物畫種。傳統(tǒng)金碧山水是指以礦物顏料石青、石綠為主色，輔以泥金鉤染山廓、石紋、云霞、樓閣等物的畫作。金碧山水源自盛唐時(shí)代大小李將軍之手，其特點(diǎn)恢宏清奇、金碧緋映。這一畫種傳至宋代，經(jīng)宮廷畫家王詵、王希孟、趙伯駒兄弟等高手的發(fā)揚(yáng)，金碧山水畫更臻于精工細(xì)密而又清潤(rùn)活潑起來。即承了唐風(fēng)的雄渾清健又有了仙古雅逸的兩宋意味。兩宋因?qū)m廷畫院的興起，重彩繪畫基本成為貴族階層才配享有的奢侈品。貴氣逼人的重彩繪畫在當(dāng)時(shí)顯然比玄淡幽遠(yuǎn)的水墨畫更符合這個(gè)階層的審美趣味。重彩再加入金碧，非貴胄不能擁之。所謂“廟堂之氣”由此而立！但崖山之役后，河山破碎，漢室凋亡，漢文化進(jìn)程遭遇歷史重創(chuàng)，金碧重彩繪畫失去了賴以生存的土壤，士大夫階層遺民情結(jié)深重，繪畫主流審美逐漸趨向簡(jiǎn)遠(yuǎn)冷寂。荒率野逸追求［自身性情抒發(fā)的水墨文人畫由此興起，傳統(tǒng)重彩繪畫慢慢淡出了歷史的視野。

魏葵自十年前創(chuàng)作大型作品《甲申三百六十年祭》起，一直摸索以純金純銀材料直接入畫的技法，以期增加和豐富傳統(tǒng)中國(guó)畫的技術(shù)變化。多年實(shí)踐，逐漸確立了今天這種“以保留絕對(duì)純粹的傳統(tǒng)繪畫性為宗旨”。即在精神上以儒道思想、禪宗哲理為內(nèi)蘊(yùn)，講求文人格調(diào)與意境，在形式上堅(jiān)持傳統(tǒng)表現(xiàn)，不借用西畫方法，堅(jiān)持用線，隨類賦彩，不用變色，剔除現(xiàn)代裝飾感，在材料上以傳統(tǒng)老宣紙、墨、絹、24k金銀箔箋、高等級(jí)天然礦物顏料為基本繪畫單位，不使用丙烯等西畫材料的理念和技術(shù)特點(diǎn)。

魏葵非常善于運(yùn)用金銀色，在他的金碧人物創(chuàng)作中，前所未有的以純金純銀材料直接施染人物衣飾、甲胄、車馬兵器或各種道具，更創(chuàng)造性地以煙墨調(diào)合真金純銀，使單調(diào)的金銀材料有了豐富的變化，再輔以雅宜文氣的傳統(tǒng)礦物色，渲染儒釋道各類人物形象雅潔的的衣冠，使作品呈現(xiàn)出了古艷精麗、金碧絕塵的藝術(shù)效果。

魏葵是有獨(dú)立思考的藝術(shù)家！他說：我以自己摸索的金碧人物畫來疊加自己繪畫的技術(shù)難度。好藝術(shù)家應(yīng)該時(shí)刻思考如何不斷去創(chuàng)立和增添自己作品的技術(shù)密碼，以保證自己作品在某個(gè)繪畫層面的唯一和領(lǐng)先性，這是好的藝術(shù)存在的價(jià)值之一。我希望自己的金碧重彩人物畫有清晰鮮明的文化界限，即使是重彩工筆，它的精神還是文人寫意的格調(diào)，它始終在我內(nèi)心傳承的文人價(jià)值體系中演變，不會(huì)去茫目借鑒其它畫種而失卻自己的本真。我不希望自己的作品中出現(xiàn)當(dāng)下潮流式的集群化風(fēng)格。不想讓超現(xiàn)實(shí)主義、弗朗西斯科、波提切利、蒙德里安、巴爾蒂斯或者印象派甚或現(xiàn)代攝影技術(shù)來模糊我的風(fēng)格取向。文化的終極總是在紛亂后回到它的原點(diǎn)，然后再出發(fā)，再發(fā)出本初的耀眼光芒...

“金碧重彩細(xì)筆人物畫派”！也許這并不是魏葵的一句戲言。當(dāng)一種建立在智慧思考上的技術(shù)方法，經(jīng)過年復(fù)一年、嘔心瀝血式的轉(zhuǎn)換與演進(jìn)，當(dāng)枝葉流布，它就會(huì)成為一個(gè)繪畫局面，一次有真正意義的傳統(tǒng)推進(jìn)。魏葵說：中國(guó)國(guó)畫藝術(shù)家的生活與成就都得之于傳統(tǒng)。我們要有虔誠(chéng)心，要有敬畏心，要有報(bào)答心！傳統(tǒng)藝術(shù)是如此精深高博，每一個(gè)領(lǐng)域和層面都幾乎至極，所以在傳統(tǒng)中創(chuàng)新，才是有挑戰(zhàn)與存在性的、最難的、無法取巧的。那怕我們由此取得一絲最細(xì)微的成績(jī)，都是對(duì)傳統(tǒng)的回報(bào)。