新當(dāng)代藝術(shù)，有別于在“85思潮”時亮相的藝術(shù)。新當(dāng)代藝術(shù)的主要創(chuàng)作人群是1970年之后出生的藝術(shù)家，他們對觀念的細(xì)分、對自我的體察、對畫面的裝飾效果，更加顯得個性化，也更注重自我主張和消費市場之間的平衡。

本次呈現(xiàn)的一系列藝術(shù)家，都經(jīng)過專業(yè)藝術(shù)院校的嚴(yán)格訓(xùn)練，在市場上也各他們自己的擁躉。曹錫輝采用梯形畫面結(jié)構(gòu)，對人們“熙熙攘攘”的動態(tài)進(jìn)行了更為直觀的表達(dá)；李華琪是市場的后起之秀，2013年來在北方市場極受追捧；盧琳對“風(fēng)景”、“橋”等意象進(jìn)行了重解，加入了力量感；王南詒的作品一看就是靈氣四溢，抽象線條飛舞之中既帶動觀眾感官流飛又極具美感；吳霜是色彩的堅定實踐者；曾浩、張琳均為四川籍，對油畫的語言、技巧、主題表達(dá)鉆研極深；而鄭鈺可能是因為在國外受教育和國外工作過的原因，作品本身顯示出的“國際化”非常明顯；朱敬一則是中國傳統(tǒng)水墨和奇思怪想的融合者，市場潛力巨大；朱梟的超寫實油畫，早已跳脫了“寫實”的范疇，在功力深厚的技巧之后，他呈現(xiàn)了力量巨大的哲學(xué)內(nèi)涵，使得他的作品既可作為消費性存在，又有投資上的無限想像空間……

新當(dāng)代藝術(shù)既是屬年輕一代藝術(shù)家的共有名詞，也是屬于市場值得期待的一個藝術(shù)現(xiàn)象，它在中國的藝術(shù)史上有著承前啟后的位置，尤其在藝術(shù)消費性浪潮將要來臨的時候，它的地位無可替代。