前言

策展人/何航飛

公元1761年，七十五歲的金農(nóng)創(chuàng)作了一幅光彩奪目的水墨奇構(gòu)《月華圖》，張庚在《國朝畫征錄》中這樣評議此畫：“非復(fù)塵世所見，蓋皆意為之。”此圖放至當(dāng)今，仍不失為頗具“時代性”的杰作。金農(nóng)的六平尺擊潰了藝術(shù)品以時間為分界的“當(dāng)代性”觀念，它的藝術(shù)回應(yīng)一直持續(xù)到了二百五十四年后的今天……

藝術(shù)作品以及藝術(shù)家本人的氣韻，完全得之于藝術(shù)家自身的內(nèi)省，這一過程艱難而又漫長。在中國，當(dāng)代藝術(shù)的一大部分壓力直接來源于藝術(shù)家在中西夾縫間找尋領(lǐng)地的迫切性。這種缺乏精神沉思的急促心理自然滋養(yǎng)出了一大批對西方全盤膜拜的奴性“創(chuàng)新者”。人類學(xué)家薩丕爾這樣批判他們的果實：“能給予我們的至多是一種姿勢或蠢話。”這種吊詭現(xiàn)象，在在都是與藝術(shù)本真背道而馳的，曇花一現(xiàn)成為他們永恒的命運。

在這場經(jīng)久不衰的隱顯博弈之中，我欣喜的發(fā)現(xiàn)，仍有一部分身處不同年齡段，生活境遇不一，文化層次各異的中國藝術(shù)家沉潛于抱誠守真的創(chuàng)造狀態(tài)下以成就其人格魅力。他們在莊嚴的本原文化傳承中眺望世界，并呈現(xiàn)出極賦民族氣質(zhì)的國際面貌。憑借藝術(shù)上的真實成就來建立自己的藝術(shù)觀點，在本次張家港當(dāng)代藝術(shù)邀請展的11位藝術(shù)家的作品里展露無遺。

“萬古不磨意，中流自在心”。2015（張家港）中國當(dāng)代藝術(shù)邀請展的意義亦將如兩個半世紀(jì)前的《月華圖》一般延續(xù)下去……