“美麗中國--當(dāng)代藝術(shù)群展”于2015年10月20日下午3點(diǎn)在河北傳媒學(xué)院“現(xiàn)代藝術(shù)空間”開幕。這次展覽是圍繞“中國當(dāng)代性的繪畫展開”帶有“藝術(shù)史和藝術(shù)批評中的藝術(shù)家”的首次集中展示。參展的藝術(shù)家包括方力鈞、岳敏君、祁志龍、俸正杰、孟祿丁、馬堡中、王強(qiáng)、沈敬東、張利語以及70后的新新繪畫代表人物南方、劉治、嚴(yán)超、顏石林等30位藝術(shù)家集結(jié)河北傳媒學(xué)院的現(xiàn)代藝術(shù)空間展示。

此次展覽參展藝術(shù)家的選擇以亞日先生的藝術(shù)批評文字為基礎(chǔ)，他在藝術(shù)家的選擇中強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的獨(dú)立思考能力，這是藝術(shù)家在當(dāng)下體制化、市場化的局面里維持自我創(chuàng)作的唯一途徑。這不僅是處在一種特定的社會階段和特定的現(xiàn)實(shí)之中的記憶、思考和批判能力，也是任何時代和任何生活方式對于現(xiàn)實(shí)的真實(shí)性、陌生領(lǐng)域、以及語言形式的集中討論。

對于藝術(shù)家內(nèi)心理想的堅(jiān)守與獨(dú)立性的思考，才是我們自身一切能在藝術(shù)流派之上最富價值感的精神準(zhǔn)則，并且具有中國性。同時也是中國歷代的文人和藝術(shù)家們保持完美理想的內(nèi)心境界與途徑。只有處在本我的中國性前提下貼近當(dāng)代意志力，或許最終我們能貢獻(xiàn)出偉大的藝術(shù)作品來。

在《美麗中國》一文中，亞日指出中國當(dāng)代藝術(shù)有兩條線索，一種是過去的宏大敘事結(jié)構(gòu)，借助西方以及現(xiàn)代主義的各種語言手段來對抗和消解現(xiàn)行的意識與制度。而并行的另一條線索是，藝術(shù)家更加關(guān)注繪畫語言和行為本身，眾多自我精神的愉悅性，更具語言的閱讀姿態(tài)，他們有意遠(yuǎn)離了宏達(dá)的現(xiàn)實(shí)記憶以及與意識形態(tài)之間的命題，而是致力于未來的、微觀的、個性樣式的幻想性的表達(dá)。

在本次展覽中包含了由過去的現(xiàn)實(shí)起決定性語言的前一代藝術(shù)家的“時代性”作品，也包括了以內(nèi)在的需求與幻想作為創(chuàng)作屬性的新一代藝術(shù)家的“幻想性”作品。“時代性”那個記憶的微弱問題將在本次展覽中削弱，藝術(shù)視為一場自由而獨(dú)立的語言游戲已經(jīng)慢慢開始。當(dāng)時代性與藝術(shù)性交織在同一理想上時，形成了思想與語言的超越性。這個問題一直都在延續(xù)，那就是關(guān)注語言與形式本身，盡可能地超越現(xiàn)實(shí)生活，創(chuàng)造出充滿歡樂與幻想的未知世界。

就普遍的文化現(xiàn)狀而言，人們很難擺脫現(xiàn)實(shí)主義的巨大影響、文化視野與修養(yǎng)的缺失，以及生存的危機(jī)與壓力，使得現(xiàn)實(shí)主義在這里仍然擁有最為廣泛的群眾基礎(chǔ)，因此我們痛恨并徘徊在過去的記憶中又有無法擺脫的理由。我們的藝術(shù)家也總是游離于這雙重的迫切性之間。

此次活動是當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程中重要的展覽部分，這些作品將記錄并銘刻當(dāng)代藝術(shù)史的社會影響與足跡見證。