無論是肇始于中國唐代，還是發(fā)生于七百年后歐洲的印刷術(shù)，這一發(fā)明都從根本上改變了知識傳播的方式，進而對整個世界的文化交流與滲透產(chǎn)生了極為深遠的影響。借印刷術(shù)之力產(chǎn)生的版畫，則改變了圖像傳播的方式。文字與圖像傳播方式的這種巨大變革的主要受益者顯然是普羅大眾，這意味著文化不再專屬于貴族精英階層。

當(dāng)最早的藝術(shù)家以個體創(chuàng)作介入到版畫領(lǐng)域時，圖像藝術(shù)的所有權(quán)終于少數(shù)個人那里擺脫了出來。不管是陳老蓮刻制的插圖，還是丟勒創(chuàng)制的銅版畫，都為普通人獲得圖像藝術(shù)品打開了便利之門。而且也使得版畫作品從一開始就脫身于市場價值的控制，以及通常繪畫作品所具有的唯一歸屬權(quán)的困擾，展現(xiàn)出更強烈的分享特征。我們不難想象，在面向公眾開放的博物館、美術(shù)館出現(xiàn)之前，還有什么方式能像版畫這樣對精英階層以外的民眾開放?

現(xiàn)代藝術(shù)勃興以來，尤其是二戰(zhàn)之后，資本力量的強勢介入導(dǎo)致了天價藝術(shù)品時代的出現(xiàn)與持續(xù)。版畫藝術(shù)與生俱來的平民屬性及量化的存在確保了其未受資本洪流的裹脅，同時，其獨特的材質(zhì)屬性與“局限性”，又始終能對那些優(yōu)秀的藝術(shù)家保持著足夠的吸引力，促使他們不斷探索其當(dāng)下的可能性?！都埳暇瘢褐型獍娈嬚埂肥菍@種探索的回應(yīng)，它匯聚了現(xiàn)代西方版畫藝術(shù)最活躍國家的特色最為鮮明的一些大師樣本，以及國內(nèi)11位優(yōu)秀的當(dāng)代藝術(shù)家的版畫實踐成果，雖然不能說全面，但完全能讓觀眾看到風(fēng)格各異的藝術(shù)向面，尤其是版畫的平民精神與藝術(shù)創(chuàng)新的完美共存。