正在北三街藝術(shù)機(jī)構(gòu)（N3 Gallery）展出的“三人畫展”，由崔燦燦策展，展出來自50，60，70后藝術(shù)家代表夏小萬、毛焰、馬軻三位藝術(shù)家的作品。“三人畫展”一個(gè)熟悉而遙遠(yuǎn)的名字，展覽試圖回到畫展最初的樣子——這種繪畫展覽的最初形式，以人數(shù)和地點(diǎn)為名稱，例如“九人畫展”或是“公園畫展”，“這些展覽通常會(huì)印制一些請(qǐng)柬，舉辦類似茶話會(huì)的座談，并在藝術(shù)刊物上發(fā)表。畫家只是畫家，畫展是漫長生活的一部分，幾個(gè)志趣相和的同行，聚在一起，彼此看一下畫的進(jìn)展，聆聽一些意見。”
　　夏小萬：出于本能的創(chuàng)作
　　“自由變形”的意識(shí)貫穿了夏小萬創(chuàng)作的各個(gè)時(shí)期，此次展出的8件作品橫跨2000年來至今，涵蓋了他從2003年左右開始的“空間繪畫”代表作，即基于自由視角的觀看方式隨之產(chǎn)生的圖像的千變?nèi)f化。夏小萬表示，這么多年的創(chuàng)作，他自己并不熱衷于說故事，而是主要集中于人形本身，人形就是他的創(chuàng)作主題。
　　夏小萬說，“我不太容易因?yàn)橄嘈帕艘粋€(gè)新的思想、新的理念，改造成另外一個(gè)我，我不善于那種理性化的思考問題，從我的創(chuàng)作中是可以找到這個(gè)線索的：創(chuàng)作更多的是出于本能的需要。”與他同時(shí)代的藝術(shù)家張曉剛這樣評(píng)價(jià)他的作品，“小萬作品中一貫的人鬼神三位一體的天界視覺，多義性隱喻式的思維指向，古典式的厚重與悲愴感的奇異想像一直使人迷戀震撼，同時(shí)也使他對(duì)時(shí)尚潮流始終保持著來自“靈界”的俯視與關(guān)注。”
　　毛焰：肖像畫里的精神世界
　　“人像系列”是毛焰繪畫題材中的唯一線索。1998年，毛焰遇到了在南京學(xué)習(xí)漢語的盧森堡留學(xué)生托馬斯·路德維德（Thomas Rohdewald），從2000年至今，托馬斯幾乎成為毛焰筆下惟一的主角。他被畫家略去著裝、微閉雙眼、神思迷離，甚至不辨男女，成為真實(shí)以外的“擬像”，徒具人形。托馬斯在他的反復(fù)描繪中，外表的時(shí)代特征已被消弭，僅剩人類共性的精神浮現(xiàn)其中。正如毛焰自己在展覽現(xiàn)場(chǎng)所言，“我的畫面不承擔(dān)敘事，作品自己會(huì)顯現(xiàn)意義和內(nèi)容。凝視、時(shí)間性本身就是主題”。
　　栗憲庭曾在《寫實(shí)主義的探險(xiǎn)》一文中將毛焰列為中國新寫實(shí)主義的代表，稱其刻畫了“一個(gè)個(gè)表情正在消失的時(shí)代肖像”。灰色調(diào)、敏感的造型以及斑駁的筆觸，使毛焰的作品無論在自然光下還是展廳燈光下都不會(huì)丟失畫面的細(xì)節(jié)和生動(dòng)性。毛焰探討的不是“肖像”的意義而是“肖像畫”的意義，是借用人物的輪廓和動(dòng)作來完成線條、顏色、構(gòu)圖的實(shí)體化，是在寫實(shí)主義的框架下探討深幽微妙的人類精神世界。
　　馬軻：高度概括的自我的表達(dá)
　　此次展出的7件作品為2006年至今10年來的創(chuàng)作，形式上的簡潔明了與內(nèi)容上的晦澀難懂共同形塑了馬軻強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。他顯著強(qiáng)調(diào)對(duì)黑色的運(yùn)用——當(dāng)用于背景時(shí)，它并不是要與其他任何對(duì)比色一起達(dá)成一個(gè)表面的視覺情節(jié)，相反地，它代表了無限蔓延的空間和時(shí)間，一個(gè)遠(yuǎn)離了畫面中壓扁了的空間，從而營造出一個(gè)龐大混沌的虛空。
　　馬軻強(qiáng)調(diào)畫面是自己的表達(dá)，同時(shí)用繪畫抵抗“被社會(huì)化”，在馬軻看來，“我們現(xiàn)在的觀看已經(jīng)被照相機(jī)的鏡頭壟斷，觀看變的單一；而事實(shí)上，人是有兩個(gè)眼睛的，肉眼的觀看也是區(qū)別于機(jī)器的。我的繪畫呈現(xiàn)的正是未被照相機(jī)規(guī)訓(xùn)的肉眼的觀看角度。但是人的觀看是人性化的，是更豐富和多元的。”
　　“三人畫展”
　　在策展人崔燦燦看來，一個(gè)“畫展”的模式，對(duì)今天的畫家而言，只是某個(gè)切片或是階段性的展示，它無法觸及藝術(shù)家的全部工作。因此， “三人畫展”沒有強(qiáng)烈的主張，也沒有歷史較量。展覽希望回歸畫展原初的狀態(tài)，以簡單純粹的視覺形式呈現(xiàn)給觀者。”