中央美術(shù)學(xué)院百年校慶之際，正逢中央美術(shù)學(xué)院恢復(fù)建筑教育25周年和建筑學(xué)院成立15周年之時(shí)，作為建筑學(xué)院重要學(xué)術(shù)活動(dòng)之一，由中央美術(shù)學(xué)院主辦、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館和建筑學(xué)院共同承辦的"漬痕－張寶瑋先生畫展"于2018年10年12日下午在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館隆重開幕。
　　張寶瑋先生，江蘇無(wú)錫人，1938 年出生于安徽省安慶，1956 年從上海同濟(jì)大學(xué)建筑系畢業(yè)，后任職于北京建筑科學(xué)研究院歷史與理論研究所、湖南省建筑設(shè)計(jì)院。作為改革開放第一批走出國(guó)門的建筑師，張寶瑋先生1979年赴西班牙，任職于西班牙建筑大師MIGUEL FISAC建筑設(shè)計(jì)事務(wù)所，90年代受時(shí)任中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)靳尚誼先生邀請(qǐng)，回國(guó)創(chuàng)辦設(shè)計(jì)系。張先生倡導(dǎo)"大"設(shè)計(jì)概念，積極推動(dòng)現(xiàn)代設(shè)計(jì)學(xué)科基礎(chǔ)教學(xué)的實(shí)驗(yàn)，奠定了中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)科發(fā)展的重要基礎(chǔ)，同時(shí)描繪了美院特色建筑教育的雛形。從設(shè)計(jì)系、設(shè)計(jì)學(xué)院到建筑學(xué)院，二十多年來(lái)，張寶瑋先生獻(xiàn)身教育事業(yè)，培養(yǎng)了眾多設(shè)計(jì)實(shí)踐、管理和教育方面的出色人才。
　　張寶瑋先生認(rèn)為建筑師藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)至關(guān)重要，作為一個(gè)有情懷的教育家和建筑家，他以身示范。張先生年輕時(shí)就熱愛繪畫，十多年西班牙建筑師職業(yè)生涯之余，濡染于現(xiàn)代藝術(shù)大師的作品，完整的接受了現(xiàn)代藝術(shù)的洗禮?；貒?guó)后因忙于教學(xué)、管理和創(chuàng)研工作，而疏于藝術(shù)創(chuàng)作，耋耄之年，張寶瑋先生重新煥發(fā)繪畫創(chuàng)作的熱情，此番展出的這一系列繪畫作品綜合了多種材料的實(shí)驗(yàn)。張先生的畫作是用褶皺的紙張反復(fù)浸染到濃密的水墨之中，又將其裱貼于油畫布上，以油彩與水墨混合，經(jīng)過(guò)浸、漚、染、積，呈現(xiàn)水"漬"之痕跡。他的創(chuàng)作排斥具體的物象符號(hào)，征示了一種復(fù)雜難言的文化心境，也是一種對(duì)純凈視域的隱喻。觀眾不需要去"理解"，只需要在不完整的過(guò)去和無(wú)法完整體驗(yàn)的現(xiàn)在之間，保持一種對(duì)于心跡的觀照，和一種絢爛之極歸于沉默的激情。
　　開幕式前，在中央美院美術(shù)館4層展廳舉行關(guān)于張寶瑋先生藝術(shù)創(chuàng)作和設(shè)計(jì)教學(xué)的研討會(huì)，由建筑學(xué)院院長(zhǎng)朱锫教授擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，出席嘉賓有：中國(guó)工程院院士、中央美術(shù)學(xué)院建筑學(xué)院名譽(yù)院長(zhǎng)馬國(guó)馨，建筑批評(píng)家王明賢，藝術(shù)家孫景波、戴士和、譚平、周至禹，書法家邱振中，建筑家何玉如、朱小地、邵偉平、徐全勝，建筑學(xué)者栗德祥、朱文一、單軍、韓濤等。 　　建筑與繪畫的融會(huì)貫通，古來(lái)有之，建筑師營(yíng)構(gòu)土木巨制，無(wú)不始于繪畫造型的基礎(chǔ)功力，建筑師富有空間感受的經(jīng)驗(yàn)，也常使筆下丹青獨(dú)出機(jī)杼，呈現(xiàn)心跡。張寶瑋先生作為改革開放第一批走出國(guó)門的建筑設(shè)計(jì)師，于1990年代應(yīng)時(shí)任中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)靳尚誼先生之邀，創(chuàng)辦中央美術(shù)學(xué)院建筑專業(yè)，開山之功，誠(chéng)不可沒(méi)。從建筑系到建筑學(xué)院，他在教學(xué)、創(chuàng)研、管理上嘔心瀝血，作出重要貢獻(xiàn)，培養(yǎng)了眾多人才。他多方面的學(xué)養(yǎng)和謙謙君子般的情懷，體現(xiàn)在為師之道的人生境界上，也體現(xiàn)在對(duì)繪畫的傾心和鉆研上。在建筑教學(xué)與研究之余，他筆耕不輟，這些年創(chuàng)作熱情益發(fā)旺盛，經(jīng)年累月，積累可觀，此番舉行畫展，出版畫集，令我們特別高興。
　　中國(guó)經(jīng)典藝術(shù)素有"三境"之說(shuō)：物境、情境、意境三者，虛實(shí)雖殊，理致則一，皆是運(yùn)籌筆墨所追求的境界。張寶瑋先生出手格高，一方面興致盎然，溢于筆端，一方面把對(duì)建筑的感覺轉(zhuǎn)化為平面營(yíng)構(gòu)，在風(fēng)格語(yǔ)言和媒介材質(zhì)上跳脫傳統(tǒng)，深厚的藝術(shù)學(xué)養(yǎng)使他自如地駕馭著理性與感性的不斷轉(zhuǎn)化，媒介與意境的相生互化，通過(guò)繪畫走向純粹的精神場(chǎng)域。
　　感人心者，莫先乎情，而移情入境，又依托于象，張寶瑋先生在自己的畫作中，對(duì)傳統(tǒng)物象進(jìn)行剝離，將其從有形的桎梏化解出來(lái)，利用紙的揉搓、筆的皴擦、墨的鋪陳、彩的暈染，制造出起伏的肌理質(zhì)感，或以黑白破立，或憑色韻貫通，時(shí)時(shí)變幻，不為一定之形，營(yíng)造出一種境生于象外的氣息。畫面中多維度與多層次的肌理變化恰如先生海納百川、包容萬(wàn)象的胸懷，時(shí)而如一障山川，溝壑縱橫中見峰岫峣嶷、云林森眇；時(shí)如一衣帶水，遠(yuǎn)水鳴榔處聞沙汀津渡、煙嵐潺湲，在方寸平面之上推敲著空間布局，建構(gòu)著筆墨次序，既是平面的延展，也是立體的營(yíng)構(gòu)，凝聚著一股自成一家的"建筑之感"，猶如"大匠構(gòu)屋"，將觀者的目光引向物象之外的景境，從而體會(huì)與感受無(wú)限的時(shí)空。
　　從氣韻橫生進(jìn)入心物相會(huì)的情境，又從景意相兼進(jìn)入思與境偕的意境，張寶瑋先生的作品充滿一種超功利的審美愉悅與幽閑平和的虛靜情懷，他投入于此，沉浸于此，由此生發(fā)出蓬茂而持續(xù)的熱情與動(dòng)力。正所謂質(zhì)有而趣靈，神超而理得，抽象化的畫面中疊映著的是不著筆痕的空間感與縱深感，既超越了建筑范式，又脫然于圖像法則，恰如大象無(wú)形、有無(wú)相生，使畫布最終成為了天人合一、應(yīng)會(huì)感神的跡象載體。
　　此通于彼，彼通于此，無(wú)論是紙面還是空間，張寶瑋先生始終以理性的鋪舒、感性的顯達(dá)面對(duì)眼前的一隅，在心、物、眼、手的有機(jī)交疊中達(dá)到了格高意遠(yuǎn)、透徹純凈的藝術(shù)新境，他所創(chuàng)作出的不僅是飽載意象的藝術(shù)作品，更展現(xiàn)出一種高蹈向遠(yuǎn)、境界純粹的藝術(shù)情懷。