展覽標(biāo)題直譯自生于上海租界的著名英國(guó)作家J.G.巴拉德（J.G.Ballard）的短篇小說(shuō)The Enormous Space，測(cè)繪“空間”在藝術(shù)實(shí)踐中的生成方式，匯集內(nèi)心空想世界與外部的現(xiàn)實(shí)世界。小說(shuō)主人厭倦和畏懼于市郊生活，決定就此足不出戶，以房子的大門(mén)作為抵抗世界的武器，最終主人公幾近原始的生活方式，展示著擠壓生活的物理空間，吊詭地?cái)U(kuò)大其世界的內(nèi)在空間。
　　展覽內(nèi)容
　　崔潔在此展的繪畫(huà)、手稿和雕塑，均來(lái)自她過(guò)去數(shù)年對(duì)中國(guó)建筑和公共雕塑的研究。她對(duì)城市機(jī)制的發(fā)展衍化始終保持著密切的關(guān)注。藝術(shù)家的繪畫(huà)作品由對(duì)近三十年來(lái)（改革開(kāi)放后計(jì)劃經(jīng)濟(jì)向市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型時(shí)期）當(dāng)代中國(guó)建筑及雕塑異同性的反思及城市化和個(gè)人美學(xué)之間調(diào)解的表現(xiàn)主義手法衍生。以刮擦、膠紙遮蔽后堆疊繪畫(huà)的方式，結(jié)構(gòu)建筑的細(xì)節(jié)，并以此切斷透視法時(shí)空上的線型邏輯。崔潔此次展示的作品，將身體和城市空間比例的關(guān)系，延伸到她對(duì)勒·柯布西耶家具的研究上。此次部分新作與這些家具相關(guān)，和她繪畫(huà)里常見(jiàn)的建筑和公共雕塑同為與身體和城市空間接軌的物件，互相呼應(yīng)。
　　本次崔潔在A展廳展示的空間，參照了建筑師勒·柯布西耶（Le Corbusier）的未竟作品“富埃特教授的別墅”（Maison Feuter,1950）。此建筑項(xiàng)目因?yàn)楦话Ｌ氐氖攀蓝鴶R置。藝術(shù)家參考遺留下來(lái)的資料，將建筑草圖依據(jù)想象復(fù)原，抽象當(dāng)中的建筑細(xì)節(jié)（例如類(lèi)似亞沃爾別墅（Maison Jaoul）中的混凝土穹頂結(jié)構(gòu)），調(diào)轉(zhuǎn)后還原于現(xiàn)實(shí)空間并置入展廳。1923年柯布在現(xiàn)代主義建筑宣言《走向新建筑》（vers une architecture）中提出“住宅是居住的機(jī)器”。原本的目標(biāo)是通過(guò)建造可以疊加、并能滿足人類(lèi)基本生活需要的單體空間，有效地將居民的活動(dòng)需求限制在可控的區(qū)間之內(nèi)以解放人類(lèi)。但“機(jī)器”所持有的極簡(jiǎn)純粹、有序高效等塑料感特質(zhì)，順應(yīng)了機(jī)械化大生產(chǎn)所需美學(xué)的同時(shí)也對(duì)于社會(huì)美學(xué)的進(jìn)一步發(fā)展產(chǎn)生了窒息作用。對(duì)于崔潔，富埃特教授的別墅是現(xiàn)代城市建筑的縮影，也暗指某種對(duì)生命政治（bio-politique）的約束。恰恰富埃特教授委托建筑師進(jìn)行的項(xiàng)目因?yàn)榍罢叩乃劳龈氯欢?，便像是一?chǎng)從現(xiàn)代性中南柯一夢(mèng)般無(wú)意識(shí)的逃離。
　　李杰為此展特別創(chuàng)作的作品《我不知道我已經(jīng)死了》（I didn’t know that I was dead. ）將在展廳A、B平行呈現(xiàn)。模凌兩可的詩(shī)性文字，墻面的錯(cuò)位，被稀釋和疊加的顏色，調(diào)取糅合空乏日常的碎片，以空間為畫(huà)布，結(jié)合投影、聲音，并置他極具個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的敘事，采用類(lèi)似佛洛依德所說(shuō)的移情行為，建構(gòu)展覽內(nèi)部的新景深，以塑造作品的“內(nèi)層空間（inner space）”。區(qū)別于直視范圍內(nèi)的觀看方式，空間的錯(cuò)層以阻擋、透疊等姿態(tài)營(yíng)造某種似曾相識(shí)的氛圍，回應(yīng)現(xiàn)代城市框架下客體的同時(shí)，渴望喚醒觀者模糊不清的意識(shí)。
　　早在接受繪畫(huà)訓(xùn)練期間，他便開(kāi)始疏離具象風(fēng)格和畫(huà)框的限制，將繪畫(huà)行為在不同的布料上簡(jiǎn)化為成組重復(fù)的線條網(wǎng)格，并借用這一沉思的過(guò)程來(lái)記錄時(shí)間和情感的流逝。手繪布作為李杰藝術(shù)實(shí)踐的起始點(diǎn)被轉(zhuǎn)換成為一般的日常用品，如窗簾、桌布、毛巾、床單、破布或野餐毯等形式，而后介入到公共空間場(chǎng)景中，消解人們熟知的日常視覺(jué)與情感經(jīng)驗(yàn)。前作例如，邀請(qǐng)觀眾朋友以野餐（《星期天下午：與友人和手繪布于西貢榕樹(shù)澳野餐》，2003）或是日常清潔（《與手繪布共浴》，2003）等“偶發(fā)藝術(shù)”（Happening Art）形式，構(gòu)造人工性的氛圍，殘留下參與者某些不明確關(guān)系的痕跡，在不經(jīng)意間推動(dòng)著作品的生長(zhǎng)。
　　藝術(shù)家簡(jiǎn)介
　　李杰 LEE Kit
　　1978年生于香港，居住和工作于香港和臺(tái)北。近期個(gè)展包括：比利時(shí)S.M.A.K.美術(shù)館 “腦中的竊語(yǔ)”（2016）、美國(guó)沃克藝術(shù)中心“屏住呼吸，翩翩起舞”（2016）、東京資生堂藝?yán)?ldquo;The voice behind me”（2015）、紐約Jane Lombard畫(huà)廊“How are things on the west coast?”（2014）、第55屆威尼斯藝術(shù)雙年展“你（你）”（2013）、上海民生現(xiàn)代美術(shù)館“每一口氣”（2012）、北京觀心亭“M之屋”（2012）、北京箭廠藝術(shù)空間“這不是件容易的事”（2012）、溫哥華西線空間（Western Front）“亨利（你曾經(jīng)這麼低落過(guò)嗎？）”（2011）等。聯(lián)展經(jīng)歷包括：法國(guó)巴黎東京館美術(shù)館“All watched over by the machines of loving grace”(2017)、沙迦雙年展（2015）、俄羅斯烏拉爾當(dāng)代藝術(shù)工業(yè)雙年展（2015）、德國(guó)巴登國(guó)立美術(shù)館（Staatliche Kunsthalle）“Room Service”（2014）、荷蘭伯尼芳坦博物館（Bonnefanten Museum）“Beating in the Bush”（2014）、上海外灘美術(shù)館HUGO BOSS亞洲新銳藝術(shù)家大獎(jiǎng)聯(lián)展（2013）、紐約新美術(shù)館“The Ungovernables”（2012）、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）“Print/Out”（2012）、韓國(guó)首爾“Platform in Kimusa”（2009）、倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院“Friends of the Divided Mind”（2009）和斯德哥爾摩Bonnier藝?yán)?ldquo;Sprout From White Night”（2008）等。
　　崔潔 Cui Jie
　　1983年生于上海，2006年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系，獲學(xué)士學(xué)位，現(xiàn)工作生活于北京。曾舉辦個(gè)展包括： “后來(lái)，從前”，媽媽的坦克站，都柏林，愛(ài)爾蘭 （2016）、“崔潔“，開(kāi)始畫(huà)廊，特拉維夫-雅法，以色列 （2015）、 崔潔個(gè)展：新舊都市方案 ， Leo Xu Projects，上海 （2014）、 崔潔個(gè)展， Leo Xu Projects，上海 （2012）等。聯(lián)展經(jīng)歷包括： “過(guò)去的肌理“，現(xiàn)代美術(shù)館MoMA PS1 藝術(shù)中心，紐約（2017）、“新巴拉德視角“，Metro Pictures畫(huà)廊，紐約（2017）、“例外狀態(tài)：中國(guó)境況與藝術(shù)考察2017“，尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心（UCCA），北京（2017）、“一場(chǎng)美麗的騷動(dòng)”，卡斯特雕塑基金會(huì)（CASS），奇切斯特，英國(guó)（2016）、“黑客空間”（由Hans Ulrich Obrist與Amira Gad策展），香港K11藝術(shù) 基金會(huì)及上海K11藝術(shù)空間，K11藝術(shù)基金&蛇形畫(huà)廊，香港；上海 （2016）、2015年作為理由，尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，中國(guó) （2015），我們這一代：年輕中國(guó)藝術(shù)家，坦帕美術(shù)館，坦帕，美國(guó) （2014）、“CAFA未來(lái)展”  CAFA美術(shù)館，北京（2012），“開(kāi)放的肖像” 民生現(xiàn)代美術(shù)館，上海（2012）、 “崔潔，李姝睿，張君鋼&李潔”  Leo Xu Projects,上海（2011）、 “亞洲路標(biāo)--豐田藝術(shù)項(xiàng)目” 伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)中心，北京（2010）、第四屆布拉格雙年展，布拉格（2009）、“存我”繪畫(huà)作品展，瑪吉畫(huà)廊，北京 （2009）、“詩(shī)意的現(xiàn)實(shí)：對(duì)江南的再解讀——來(lái)自中國(guó)南方的當(dāng)代藝術(shù)”藝術(shù)聯(lián)展（2008 ）、Tomas y Valiente藝術(shù)中心，馬德里（2008）、“觀念的筆記” 伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)中心，北京（2008）、藝術(shù)北京博覽會(huì)，北京（2008）、“時(shí)間以外的旅行”中國(guó)杯海灘藝術(shù)展，深圳（2008）。