空間之缺

面對(duì)空間的主題，我已經(jīng)竭盡努力，但它仍舊象早上的空氣一樣新鮮和難于捕捉。

1979年，我在北京的公共空間發(fā)表“無(wú)限的空間”，這是一幅立體主義形式的抽象繪畫，命運(yùn)驅(qū)使我展開(kāi)自由的本性。

空間可以從它的形體體現(xiàn)，它的消瘦和豐盈；也可以通過(guò)它的本質(zhì)，堅(jiān)實(shí)的體積和虛幻的蹤跡。

完全無(wú)需主題，情節(jié)的申述，如果接近于絕對(duì)的抽象，也就接近了真實(shí)。

空間之缺是精神性的，貫穿的，空間之盈是其蘊(yùn)含的表象，平面性的，即使它看起來(lái)頗具浪漫主義精神。

老子說(shuō)：“萬(wàn)物負(fù)陰而抱陽(yáng)，充氣以為和”。“故物，或損之而益，或益之而損”。

老子又說(shuō)：“為學(xué)日益，為道日損。損之又損，以至于無(wú)為，無(wú)為而無(wú)不為”。

缺即損。“損之又損”即如“空間之缺”。

黃銳

2022. 5 16.

黃銳的藝術(shù)創(chuàng)作具有先鋒性和獨(dú)立性，涉足繪畫、裝置、雕塑、行為藝術(shù)、攝影等廣泛領(lǐng)域。自20世紀(jì)80年代以來(lái)，其作品在中國(guó)美術(shù)館、羅馬城墻博物館、古根海姆美術(shù)館、杜塞爾多夫國(guó)立美術(shù)館、波恩國(guó)立美術(shù)館、UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心等世界知名畫廊、美術(shù)館、博物館進(jìn)行展出，被眾多知名機(jī)構(gòu)收藏。

作為有廣泛國(guó)際影響力的知名當(dāng)代藝術(shù)家，黃銳迄今為止的藝術(shù)實(shí)踐及創(chuàng)作具有劃時(shí)代的開(kāi)創(chuàng)意義。1979年底，黃銳參與發(fā)起“星星美展”，展出了多幅繪畫作品，其中包括最早以「空間」為主題的作品《無(wú)限的空間》，在中國(guó)藝術(shù)史上被記載為第一次公開(kāi)發(fā)表的抽象藝術(shù)作品，也是其個(gè)人抽象風(fēng)格的雛形，和其對(duì)于「空間」這一命題最早的闡述。

80年代之后，黃銳創(chuàng)作出獨(dú)立的「空間」概念。“空間結(jié)構(gòu)”系列創(chuàng)作于80年代前期，“空間”創(chuàng)作于80年代后期，從基于北京古城審美樣式的抽象化實(shí)驗(yàn)開(kāi)始，到旅日生活期間受日式建筑融匯空間、形式和作用于一體的設(shè)計(jì)思維啟發(fā)，黃銳踏上一條將個(gè)人意識(shí)放入宇宙原始物質(zhì)并使之平衡的修行之路。同一時(shí)期，他也結(jié)合道學(xué)、易經(jīng)中的自然哲學(xué)開(kāi)始他的“陰陽(yáng)”二面性的表現(xiàn)方式，并持續(xù)了近40年時(shí)間。
圖片

2002年，黃銳從日本回到北京，一眼相中極具包豪斯建筑特色的798舊廠房作為自己的工作室。他還邀請(qǐng)東京畫廊進(jìn)駐，邀請(qǐng)眾多藝術(shù)家、建筑師和畫廊入駐，并發(fā)起創(chuàng)設(shè)大山子藝術(shù)節(jié)，提出將工業(yè)建筑為文化藝術(shù)所用、以當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展城市文化的概念，保住了拆遷風(fēng)波中的798藝術(shù)區(qū)，使其得以逐步發(fā)展成了今天享有國(guó)際聲譽(yù)、國(guó)內(nèi)最重要的藝術(shù)園區(qū)之一。

黃銳對(duì)空間有著極其獨(dú)到的審美。在798的工作室租期結(jié)束后，黃銳與友人在北京朝陽(yáng)區(qū)將臺(tái)鄉(xiāng)租用了一塊占地 5 畝的廢棄垃圾場(chǎng)，開(kāi)始了“變廢為寶”的大型創(chuàng)作。在持續(xù)十幾年的時(shí)間里，將城市拆遷改造中收集到的 20多萬(wàn)塊明清時(shí)期官制灰磚、清代四合院的木料(部分來(lái)自清恭王府)，一磚一瓦構(gòu)建打造成融合了古典與現(xiàn)代美的建筑——白云館。整個(gè)空間設(shè)計(jì)為公共活動(dòng)和藝術(shù)創(chuàng)作服務(wù)，充滿開(kāi)放、活潑的現(xiàn)代精神。2018年，在法國(guó)總統(tǒng)馬克龍的幫助下，白云館的命運(yùn)有了轉(zhuǎn)折性的變化：黃銳將白云館建筑捐獻(xiàn)給當(dāng)?shù)卣?，在保證白云館永久保留的同時(shí)，與朝陽(yáng)區(qū)將臺(tái)鄉(xiāng)政府簽署了交接協(xié)議，將白云館轉(zhuǎn)型為致力于文化藝術(shù)活動(dòng)的公共空間?，F(xiàn)為香港CHOI基金會(huì)接管，專注于中歐文化交流項(xiàng)目。

近些年，特別是自2020年以來(lái)的創(chuàng)作，黃銳把觀看性置于作品的前方和背后，或者說(shuō)是置于光與影同在的空間，從平面中推展出立體的維度，從形體的交叉中呈現(xiàn)虛幻的維度。這樣的創(chuàng)作已經(jīng)進(jìn)入完全特立獨(dú)行的境界，這不僅在中國(guó)，而且在世界上也是新鮮的觀點(diǎn)。很可能在道學(xué)世界中，他已完成了修學(xué)和描述的過(guò)程，他的目標(biāo)和完成的作品已然從有無(wú)之間，虛實(shí)之間建立了生動(dòng)的現(xiàn)實(shí)——迄今為止我們僅從道學(xué)的文字遺產(chǎn)中探觸到，甚至沒(méi)有人期望其偉大的精神境界可以從視覺(jué)景觀中呈現(xiàn)。

本次展覽以「空間」為線索，走入藝術(shù)家黃銳40余年的藝術(shù)生涯，呈現(xiàn)藝術(shù)家1981至2022不同時(shí)期的藝術(shù)創(chuàng)作，涵蓋繪畫、雕塑在內(nèi)的50余件作品，其中包含從未公開(kāi)過(guò)的早期珍貴手稿、80年代《空間結(jié)構(gòu)》系列作品以及最新尚未展出過(guò)的布面油畫、銅板裝置作品，包括《無(wú)名之樸》、《天行健》、《太虛-太陰與太陽(yáng)》、《玄關(guān)》、《七音符》、《空符》系列。

不再局限于畫布的寬度，展現(xiàn)時(shí)間的長(zhǎng)河，結(jié)合黃銳自身對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言通透的掌握和對(duì)東方美學(xué)和哲學(xué)思想的持續(xù)關(guān)注，尤其是自1983年起對(duì)《道德經(jīng)》和《易經(jīng)》等中國(guó)典籍進(jìn)行研讀，圍繞「空間」主題，運(yùn)用大膽、豐富的創(chuàng)作媒介進(jìn)行物理空間與精神空間交互關(guān)系的探索，以「空間之盈缺」這一富有東方哲思的辯題展開(kāi)更為深層次的討論。