誰是梁紹基？

梁紹基，當今中國重要的當代藝術家之一。

在過去的三十多年里，他專注于在藝術與生物學、裝置藝術與雕塑、新媒體以及行為藝術的交匯點上進行深入探索。他的創(chuàng)作持續(xù)圍繞以蠶的生命歷程，通過與自然界的微妙互動，探討時間、生命以及人性的深刻主題。

梁紹基視蠶絲、蠶繭、蠶蛹、蠶蛾、蠶砂、蠶尿，乃至蠶食桑、吐絲、化蛾之聲音，氣味都是蠶生命釋放的遺存，并作為創(chuàng)作媒介，也成為了他最代表性的藝術語言。

在近40年的藝術生涯，梁紹基在國內外享有盛譽，超過一百次的展覽歷程見證了他的藝術成就，其作品深受認可被多個國際知名藝術機構珍藏，并屢獲殊榮。

2009年，梁紹基曾獲得克勞斯親王獎，其頒獎用詞是“中國的概念藝術家”“藝術中有自然，自然中有藝術冥想的創(chuàng)作方法”“探索自然、文化與人性、社會的關系”“特殊的互動”……….

著名策展人侯瀚如亦對他給予了高度評價，形容梁紹基是一位充滿熱情、深刻洞察現(xiàn)實生活的藝術家，同時又保持著獨立和超凡脫俗的藝術風格，使他在世界藝術界中獨樹一幟。

蠶絲，自然有機物，柔軟溫暖。

玻璃，人造無機物，堅硬冰冷。

在我們的慣常思維中，似乎很難將這兩種截然不同的材質聯(lián)系在一起。

作為與蠶打了三十四年交道且屢獲殊榮備受認可的藝術家，梁紹基為何要另辟蹊徑接觸一種完全陌生的材料，又要如何在與“玻璃”的面對面中探究和突破？

突破與實驗：玻璃作為新材料

“實驗是創(chuàng)造的驅動器。藝術家探索新材料，不僅是為了創(chuàng)造新的藝術形式語言，而是在好奇地追問，反思，發(fā)現(xiàn)其潛能——一種可能性之中獲得自我解放。”

——梁紹基

如梁紹基所言，此次與上海玻璃博物館的合作項目，最重要的是期間“實驗的過程”，而非僅僅是最后作品的呈現(xiàn)。

梁紹基以“冒險者”的精神，不斷試驗新的技術和概念，探求玻璃的未知潛能。他的每一次嘗試，每一次探索，都成為了此次藝術創(chuàng)作的一部分，展現(xiàn)了對觀念和材料的深入理解。

在歷時四年的項目歷程中，梁紹基突破玻璃原有的強工藝性，探尋工藝材料之上附著的精神性，甚至將工藝本身變成一種精神。梁紹基的實驗態(tài)度不僅掙脫了玻璃這一材料的傳統(tǒng)工藝性限制，而且深入探索了材料本身所蘊含的精神性。這種探索超越了物質的表面，將“玻璃”本身轉化為一種精神表達的載體。

鼓勵藝術家的創(chuàng)造力、想象力、實驗精神，這也正是上海玻璃博物館“退火”項目的重要意義。

水火之間

溶熔之幻

“光是時間、生命、存在、歷史、社會、涅槃、溶熔的幻化。在認知‘光之道’的過程中，絲光和玻光邂逅了。”

——梁紹基

梁紹基從未停下對于“光”的追逐和思考。從1988年那一束穿過小窗照射在絲框上的光，到2023年折射世間百態(tài)于水火相克相生間孕育的流變幻象之光。

光納萬物，虛歸實現(xiàn)。

絲光、玻光、水光、火光……

水和火，自古以來被視為自然界中最基本的元素之一，它們不僅是玻璃誕生的關鍵條件，更深刻象征著生命的起源、變革和終結。在水火交織的復雜過程中，共同創(chuàng)造、映射了一個充滿變化的世界。

“幻”在此處亦成為了一個關鍵字，幻象疊嶂，光影迷離，正也暗合了玻璃這一獨特第四態(tài)——既非固態(tài)、液態(tài)也非氣態(tài)的隱喻。 它不僅是對蠶生死輪回的象征，也是生命多樣性和變幻無常的完美體現(xiàn)。

有機與無機、自然與城市、歷史與當下、生命與死亡、創(chuàng)造與毀滅……大千世界永遠存在于一種永恒流轉之中的過程狀態(tài)，永不停歇地循環(huán)轉化，但又從未真正抵達終點。

在此次展覽中，梁紹基以玻璃為觀眾創(chuàng)造了一片迷幻、殘酷、神秘又光怪陸離的世界。線性的時間在這里被涂抹被扭曲，作品和所在場域共同構成了奇特的“廢墟感”，讓觀者無法清晰地辨認是當下所發(fā)生之事，亦或是未來重新發(fā)掘的考古遺址。“幻”并非單純的視覺游戲或敷衍的迷惑，而是成為了探尋真實與虛幻、有形與無形之間界限的工具，是對混沌狀態(tài)下生命本質的反思。

再問與解放：誰是梁紹基？

我是誰？我是如何存在？存在的意義又是什么？

這些都是世人所思慮一生或許都未曾有答案的問題。

梁紹基始終將“過程藝術”視為賦予他創(chuàng)造的契機和自由冥想，幫助藝術家構筑一條與天、地、神、人對話，進而實現(xiàn)一條藝術家實現(xiàn)自我解放的路，重新認識“存在”的意義。

在此次“退火”項目中，剝離我們所能看到的令人驚嘆雄心之作的表象，底色深處是關于人性、時間、歷史、自然、社會得到了深刻的探討，是構建“何為人”的再思考。

歷時四年的“退火項目”不僅是鼓勵藝術家擺脫玻璃材料邊界的束縛，亦是藝術家梁紹基對于自身“存在”的確認、追問、重構和再解放。

梁紹基是誰？

誰是梁紹基？

當然，

我們也非常樂意將這個問題留給各位觀者。

2024年1月14日，期待您的到來。

關于藝術家

梁紹基，1945年生于上海，現(xiàn)工作和生活于浙江天臺。

梁紹基在中國美術學院師從萬曼研究軟雕塑。三十余年來，潛心在藝術與生物學，裝置與雕塑、新媒體、行為的臨界點上進行探索，創(chuàng)造了以蠶的生命歷程為媒介、以與自然互動為特征、以時間、生命為核心的“自然系列”。他的作品充滿冥想、哲思和詩性，并成為虛透絲跡的內美。

重要展覽：一個柔軟的著陸地，克里夫蘭當代藝術館，美國（2023）；四兩千斤：梁紹基、楊詰蒼雙人展，吳文化博物館，蘇州（2023）；梁紹基：蠶我 我蠶，上海當代藝術博物館，上海（2021-2022）；物質的魅力: 來自中國的材料藝術（巡回展），洛杉磯郡藝術博物館、Smart藝術博物館（芝加哥），美國（2019-2020）；梁紹基：恍，木木美術館，北京（2018）；庫里巴蒂當代藝術雙年展，奧斯克·尼邁耶博物館，庫里巴蒂，巴西（2017）；梁紹基：雲上云，中國美術學院美術館，杭州（2016）；藝術怎么樣？來自中國的當代藝術，阿爾里瓦科展覽館, 多哈，卡塔爾（2016）；梁紹基：元，香格納畫廊，上海（2015）；藝術之變，海沃德美術館，倫敦，英國（2012）；云，梁紹基個展，香格納H空間，上海（2007）；第三屆上海雙年展，上海美術館，上海（2000）；第五屆里昂雙年展，里昂，法國（2000）；第六屆伊斯坦布爾雙年展，伊斯坦布爾，土耳其（1999）；第四十八屆威尼斯雙年展，威尼斯，意大利（1999）；中國現(xiàn)代藝術展，中國美術館，北京（1989）等。

梁紹基于2002年獲中國當代藝術獎（CCAA）；2009年獲克勞斯親王獎。

關于退火

“退火”是玻璃藝術創(chuàng)作中必不可缺的重要一環(huán)，也是玻璃最終成型的關鍵所在。炙熱的熔料在上千度的溫度下被塑型，隨后經過加熱- 保溫 - 慢冷 - 快冷四個退火步驟，使其減緩冷卻速度的同時降低玻璃的永久應力。過程中變化種種雖可控，但亦有天數(shù)。期間，結果的未知性和偶然性也帶給玻璃作品不可預知的宿命，令人著迷。“退火”既充滿不確定性又具有無限可能，故上海玻璃博物館當代藝術項目以此為名。如同退火工藝之于玻璃創(chuàng)作的不確定性。

自2015年開始的“退火”項目邀請不同的當代藝術家從各自視角出發(fā)，利用玻璃的強大可塑性，不斷挑戰(zhàn)這一材料的邊界，為觀眾和業(yè)界帶來了精彩紛呈的作品，將玻璃的無限可能展現(xiàn)得淋漓盡致。