王懷慶《古玉系列》各58*89厘米 1999年 丙烯、金屬漆、紙
記憶是對文化的一種難以釋懷。不管是把明式家具做折解，還是把生活的尋常物件玉石殘片般呈現(xiàn)，王懷慶不停地透過他的作品去指涉一種已經(jīng)遠(yuǎn)離的優(yōu)雅，那份優(yōu)雅不是高不可攀，反倒是生活中的某種立場與態(tài)度；那是對自己文化的重視、是對生活的敬仰。
洪磊《與記憶有關(guān)》系列 各20*80厘米 2007年 攝影
他的記憶跨越古今時空的門檻，建構(gòu)一份屬于他自己的記憶空間。洪磊的藝術(shù)始終在移植自己對昔日文化氛圍的某種懷想，他既挪借古代空間作為一個基底，又同時加上自己的想像，兩者交融使得記憶在他的手中充滿著延展性， 而不再只是一份過往。
李暉《方舟》180*50*42厘米 2005年 壓克力板、LED燈、不銹鋼
李暉《琥珀》240*120*60厘米 2006年壓克力板、LED燈、不銹鋼
他的記憶是不斷堆疊、修剪，所形成的歲月光芒。他選擇透明冰冷的材料做成漂亮的交通工具外觀；用它來表達(dá)時間的軌跡，但在流線型的交通工具里面，則是已經(jīng)退化的恐龍化石；全身被激光籠罩。李暉企圖在他的作品中，談到人類對時間的一種亙古記憶，盡管遠(yuǎn)離，卻仍有著冷冷光暈散發(fā)。
韓磊《四個男孩》140*200厘米 2007年 C print
他的記憶就是來自生活的一種似曾相識卻感到陌生。韓磊的攝影，并沒有脫離現(xiàn)實(shí)空間，但他卻總能夠在一個既熟悉空間里，擺置了一份陌生的依稀。比如在以舞臺的角色為主體作品中，角色的殘影仍然留在身上，但人物的眼神則看不出歸屬。韓磊總讓自己與記憶的本質(zhì)是隔層距離，他抽離自己情緒的設(shè)定，直接地讓時空產(chǎn)生一種錯置的重疊，而這種看起來既近且遠(yuǎn)的表現(xiàn)方式，正是韓磊對記憶的堅(jiān)持，有點(diǎn)偏執(zhí)、有點(diǎn)親昵，卻始終是疏離。
徐累《照會》系列 87.5*220厘米 攝影裝置
他的記憶是條藤蔓，可以攀爬回到歷史過往的浪漫藤蔓。徐累的影像創(chuàng)作，以著名的景點(diǎn)為底景，在畫面前頭布置一層薄紗，讓空間的距離因此有了一種轉(zhuǎn)折與韻味，更流露了濃郁的欲語還休氣息。
伊德爾《童話中的騎手-2》 90*120厘米 2003年 攝影
他的記憶是無法動搖的金身。伊德爾的藝術(shù)，事實(shí)上并不是在談一種現(xiàn)世的社會性，出現(xiàn)在他作品中彷若金色銅像的人，就好比是個切口；一個跨越就能觸探不同時空的切口。比如在空闊的室內(nèi)空間、在活動主席臺上、在曲折的洞穴，伊德爾的金色銅像是昔日歷史風(fēng)華的象征；也同時可以是現(xiàn)今對自我的一項(xiàng)堅(jiān)持。 （99藝術(shù)網(wǎng)北京站：劉艷萍）
