去年賈樟柯憑《三峽好人》擒獲第６３只“金獅”的喜悅在國人的心頭還未散盡，關(guān)于第６４屆威尼斯電影節(jié)的消息又一個個撲面而來：張藝謀受邀擔任本屆威尼斯電影節(jié)的評委會主席；３部華語電影——姜文導演的《太陽照常升起》、李康生導演的《幫幫我，愛神》、李安導演的《色·戒》入圍角逐金獅獎；呂樂的《小說》入圍角逐地平線故事片獎；賈樟柯的《無用》、杜海濱的《傘》則入圍角逐地平線紀錄片獎；由吳宇森監(jiān)制、陳奕利執(zhí)導的《天堂口》被選定在閉幕式上放映。
威尼斯電影節(jié)７５歲華誕的正式序幕還沒有拉開，中國電影已讓人看到它的“強勁勢頭”。
威尼斯電影節(jié)緣何成為中國電影的福地？
作為世界上年齡最大的國際著名電影節(jié)，威尼斯電影節(jié)一向被看成是中國電影的福地。最近十幾年來，華語電影及電影人在威尼斯屢屢捧得大獎。１９８９年，中國臺灣導演侯孝賢憑借《悲情城市》獲得金獅；１９９１年，張藝謀的《大紅燈籠高高掛》喜獲銀獅獎，隨后的《秋菊打官司》和《一個都不能少》更是捧得金獅歸。鞏俐憑借《秋菊打官司》摘得影后桂冠，還曾成為第一位擔任評審團主席的華人。１９９４年夏雨也因《陽光燦爛的日子》榮獲第５１屆威尼斯電影節(jié)最佳男演員獎。去年，賈樟柯的《三峽好人》獲金獅獎等等。
中國很多導演和演員就是通過威尼斯的紅地毯走向世界的。為什么中國電影得到威尼斯電影節(jié)的青睞？
《電影》雜志社總編輯趙葆華認為，“威尼斯電影節(jié)注重藝術(shù)上的創(chuàng)新和堅守各民族的文化身份，鼓勵各國的參賽作品堅持自己的文化特色?！敝袊墨@獎電影表現(xiàn)的正是自己有特色的東西，如《秋菊打官司》、《一個都不能少》中的中國鄉(xiāng)村，《三峽好人》中的三峽移民，《悲情城市》對那個時期臺灣的刻畫。
除了威尼斯電影節(jié)的定位和中國參賽影片的契合外，趙葆華還表示，“華語電影在威尼斯電影節(jié)上風頭很勁，不是偶然的，是厚積厚發(fā)的結(jié)果。”中國電影在進入新世紀以來，產(chǎn)量大增——２００５年生產(chǎn)影片２６０部，２００６年生產(chǎn)３３０部，２００７年可望突破４００部。中國已經(jīng)一躍成為世界第三大電影生產(chǎn)國。同時影片質(zhì)量也不斷提升，尤其２０世紀８０年代后期至今，我國電影除了參加威尼斯電影節(jié)外，在其他許多國際電影節(jié)上都有很好的業(yè)績?！埃保梗福改辍都t高粱》的獲獎讓世界看到了不同于其他國家的中國電影。當時涌現(xiàn)的第五代導演是一支比較整齊的電影導演隊伍，后來又出現(xiàn)了賈樟柯等一些年輕的導演。”清華大學尹鴻教授認為，“這跟中國的發(fā)展有關(guān)?！蔽覈C合實力的上升，毫無疑問在電影領(lǐng)域也有投射。一方面，人們在物質(zhì)生活豐富的同時，精神生活需求更高了。另一方面，我國的快速發(fā)展也吸引了世界關(guān)注的目光，威尼斯國際電影節(jié)主席馬可·穆勒就曾經(jīng)在中國獲得博士學位，作為一個“中國通”，他對中國影片特別厚愛，曾把第６２屆威尼斯電影節(jié)的開閉幕式影片全部選定為中國電影。
跟歐美比，中國電影的數(shù)量、質(zhì)量和影響力都還存在較大差距
盡管我國電影頻頻在國際電影節(jié)上露面甚至獲獎，但跟歐美國家特別是美國比，無論是數(shù)量、質(zhì)量還是影響力都存在較大差距。
“近幾年，華語電影在商業(yè)片方面有一些探索，但在藝術(shù)類電影方面，除了賈樟柯的紀實風格影片外，沒有太多令人驚奇的影片?！币櫧淌诘脑捳Z中透露著些許失望。他認為，“雖然現(xiàn)實主義紀實風格的電影有一定的水平，但從藝術(shù)角度說，進步并不大，有力量的電影并不多?！?/P>
“電影市場改革取得了一些成就，但是不盡如人意。我國電影還缺少專門的‘樣式分流’系統(tǒng)，電影在類型化方面做得遠遠不夠?！壁w葆華說。
去年年底賈樟柯和張偉平的“口水仗”鬧得沸沸揚揚，把我國藝術(shù)電影的生存困境再一次擺到了人們的面前。我國缺少專門放映藝術(shù)片的院線，以至于藝術(shù)片《圖雅的婚事》的放映規(guī)模被媒體驚呼“第一次有了和商業(yè)大片一樣的待遇”，但是這部獲得柏林金熊獎的影片未能獲得像《滿城盡帶黃金甲》那么良好的市場空間。同時期，“６部進口片對這部獨守國產(chǎn)片陣地的文藝片形成了‘夾擊’之勢”。
而賈樟柯的《三峽好人》安排在《滿城盡帶黃金甲》同一天開始在全國上映，頗有點“壯烈”的味道。藝術(shù)電影歷來的“小眾”路線很難吸引太多“大眾”的眼球。趙葆華擔心這次在威尼斯角逐金獅的《太陽照常升起》，在國內(nèi)公映時會不會受到大眾的關(guān)注。
即使是藝術(shù)性電影，“現(xiàn)在大多表達的是一些比較表層的個人經(jīng)歷和個人感受等，影片包含的人性深度和歷史深度都不夠。”尹鴻教授說。
除了這些生存空間狹窄的藝術(shù)電影外，我國的商業(yè)大片卻在贏得票房的同時，招來罵聲一片?！爸谱魅藛T有急功近利的現(xiàn)象，使作品很粗俗，劇本也準備得不夠，倉促上馬，為了拍電影而拍電影?！壁w葆華說，“現(xiàn)在的電影市場急功近利、抓大放小。抓大片就是在抓商業(yè)效益，對有創(chuàng)新精神，有藝術(shù)性的小片卻放掉了。”目前我們?nèi)鄙僖粋€電影制作的良好機制，例如在培育新人方面，“為了保險往往選擇已經(jīng)出了名的導演，新人難以脫穎而出?！壁w葆華認為這些都會阻礙我國電影更好地發(fā)展。
中國影片需要更多的關(guān)注和支持
無論是觀眾一邊罵、一邊掏錢為票房做貢獻的商業(yè)大片，還是無處安放的“小眾”文藝片，中國電影正在引起越來越多的人們的重視卻是個不爭的事實。
北京電視臺的編導劉江認為，“威尼斯電影節(jié)是值得電影人窮一生之力去好好拍一部片子來參與其中的。這次入圍的影片這么多，評審團的主席又是張藝謀，說明我國熱愛電影、參與電影的人越來越多了?！?/P>
通過威尼斯電影節(jié)這個國際平臺，我們可以和各國的電影對話交流，展示我國電影的精神風貌，推介我們的華語電影?！爸袊箨懸呀?jīng)成為華語電影的集散地，內(nèi)地和臺、港、澳地區(qū)應該在同根同源的旗幟下攜手打造華語電影精品。同時，華語電影也是世界電影格局上一顆引人注目的明珠?！壁w葆華對我國電影持“謹慎的樂觀態(tài)度”。
實事求是地說，我國電影業(yè)需要更多的理解和支持。雖然我們希望文化含量和票房“雙高”的影片能多多益善，但是我們也不能一味地責備當下的“中國大片”。趙葆華認為我們對大片應該持愛護態(tài)度，“張藝謀是把自己放在中國電影進程的犧牲臺上，他本來是拍藝術(shù)電影起家的。但是我們需要商業(yè)大片來引領(lǐng)中國電影產(chǎn)業(yè)的前行。”但最終決勝的還是電影的藝術(shù)品質(zhì)，“我們鼓勵飽含文化內(nèi)涵的電影，有創(chuàng)新精神的電影”，從這個方面看，參加威尼斯電影節(jié)及獲獎會對我國電影的發(fā)展起到一個很好的促進作用。
今年參與角逐金獅的入圍影片（鏈接）
《色·戒》：李安又一次回歸華語影壇的電影。故事說的是二戰(zhàn)時的上海，為了刺殺漢奸易某，女學生王佳芝來到易的身邊，企圖施“美人計”來達到這個目的，卻不料在最關(guān)鍵時候，王佳芝自己墜入情網(wǎng)，放走了易，王佳芝后來反被易殺害。
《太陽照常升起》：姜文執(zhí)導改編自葉彌的小說《天鵝絨》，分成４個有微妙聯(lián)系的部分，敘述的是圍繞著一對歸國華僑發(fā)生的幾個荒誕幽默的愛情故事。
《幫幫我，愛神》：這部由李康生自編自導自演的影片描寫的是一個炒股票破產(chǎn)失業(yè)的年輕人，無聊地在住處打生命熱線，幻想接線小姐是樓下性感的檳榔西施，越想越心動從而開始跟蹤，引爆一連串的謬誤以及幻想的破滅。
入圍地平線紀錄片影片：
《無用》：在這部為關(guān)注藝術(shù)家而拍攝的影片中，賈樟柯首次嘗試融合紀錄和劇情的拍攝手法，將著名女服裝設計師馬可與礦區(qū)平民裁縫和現(xiàn)代化制衣流水線上的工人自然連貫起來。該片通過對服裝的重新認識，讓我們反省當代的消費生活。
《傘》：散文形式的紀錄片，導演杜海濱輾轉(zhuǎn)自深圳、義烏等多地拍攝，關(guān)注工人、農(nóng)民、商人等人群。
入圍地平線故事片影片：
《小說》：呂樂８年前在成都郫縣拍攝的影片。講述名作家們的一次筆會過程，他們的議題為“這個年代還有沒有詩意”。而在他們的周遭，一對戀人重逢，舊情復燃。他們戀情的撲朔迷離暗合作家們的議題。該片邀得王朔、阿城、方方、余華等１１個當今文學界的大腕出鏡，影視明星王志文出演與大學女友再次重逢的買賣人。
