藝術(shù)家:汪建偉
當代藝術(shù)的發(fā)展過程中,藝術(shù)家個體和社會的關(guān)系一直以來是一個可以討論的話題。近日,知名藝術(shù)家汪建偉先生在受邀尤倫斯當代藝術(shù)中心與年輕藝術(shù)家以及現(xiàn)場觀眾的對話活動中對此提出了自己的看法。
現(xiàn)場一觀眾向汪建偉提問關(guān)于當代藝術(shù)中個人潛意識控制問題時,汪建偉認為這是個人意識形態(tài)如何跟公共經(jīng)驗之間有沒有接觸點的問題。當代藝術(shù)之所以叫當代藝術(shù),有一個很重要的過程就是在尋找這個點。而且不是藝術(shù)家首先想解決這個點,而是已經(jīng)在這樣的一個氛圍里。
他舉例談到傳統(tǒng)藝術(shù)有一個很重要的特點,即受眾跟藝術(shù)家是在同步進行訓練的,可以在學校,在專業(yè)的系統(tǒng)里訓練如何去看藝術(shù)?其實藝術(shù)家也在進行這樣的訓練。然后在某一個特殊的場所,比如與藝術(shù)館雙方達成的一致中,這個時候就形成了傳統(tǒng)藝術(shù)和公共之間的連接點。
但是當代藝術(shù)在今天特定而豐富的社會語境中,變化多樣的認知體系和各式各樣的高科技所帶來的整個社會和個人跟社會之間關(guān)系的動蕩,必定要產(chǎn)生一個與個人和社會都密切相關(guān)的點,只是沒有辦法形成雙方彼此訓練的一個切合點,就是怎么能夠跟公共之間形成一個知識共同體的問題。
汪建偉以何岸的作品為例,指出我們可以從中看到藝術(shù)家對父親純粹個人的懷念,他用極端的方法去獲得某一個東西。其中的第一現(xiàn)場和第二現(xiàn)場在梳理起來后,跟一個完全沒有這樣經(jīng)驗的人,或排除特殊經(jīng)驗以后,那個從普通意義上能夠連接起來的點可能就是個人和社會兩個現(xiàn)場的關(guān)系。
汪建偉認為當代藝術(shù)家面對呈現(xiàn)給觀眾作品的時候,有各種各樣不同的方法,就是藝術(shù)家在面對不同的事件,不同的材料的時候,他會產(chǎn)生不同的展示。這就說明了當代藝術(shù)家的一個特點:
第一,藝術(shù)家對他自己作品的展示有一個特定的知識系統(tǒng)。
第二,藝術(shù)家也有選擇展示問題或現(xiàn)場的某一部分的特點。藝術(shù)家的觀點不是猜謎,他認為他有足夠的自信,這個自信包括對藝術(shù)家本人和觀眾的自信。當代藝術(shù)家對觀眾的自信是沒有想到的,他相信觀眾能夠在這樣的一種狀態(tài)下來解讀。
這種自信還表現(xiàn)在幾個方面:
第一,藝術(shù)家自信用這樣的方式展現(xiàn)。
第二,藝術(shù)家自信觀眾可以用他自己的經(jīng)驗進入這個作品。
第三,有的藝術(shù)家會展示現(xiàn)場的全部。包括何岸第一次作品就展示了他偷字的過程照片。
這次(《是什么讓我理解我的知道?》)何岸可能是在展示他的一個行為過程,就是他向全國人民匯報,他干了一個壞事。但是這次,他突然覺得這個過程還沒有完。這個“沒完”不是指事情沒有完,是意義的讀解沒有完。
所以如果他把照片、錄像放出來,就是他拍了照片,有錄像,把這個東西都放出來,觀眾瞬間就明白了,他在偷字。但是他突然想,這種非常容易得到的東西,是不是存在問題。所以有的時候可以理解,當代藝術(shù)家對觀眾有一種更大的信任。
【編輯:棟棟】