書畫批評家和鑒定專家高鴻也認(rèn)為，將不同身份的書家作品分類，表象上看是一種拍賣的策劃手段，但實際上是一種細(xì)化的學(xué)術(shù)行為。書法藝術(shù)其本身是一個文化現(xiàn)象，細(xì)化書家的結(jié)構(gòu)體系會凸顯數(shù)千年來不同結(jié)構(gòu)體系的文化內(nèi)涵，有助于我們深入研究書法流派的產(chǎn)生及其演變的軌跡。對收藏家來說，也會在這一體系的架構(gòu)中選擇適合自己所要收藏的對象。總之，細(xì)化體系，是學(xué)術(shù)引導(dǎo)市場的理念的雛形，因而，收藏的學(xué)術(shù)化也將因此應(yīng)運而生。
他以為，沒有學(xué)術(shù)內(nèi)容的拍賣只是一種銅臭味很重的買賣行為，而沒有學(xué)術(shù)化的收藏也只是一種盲目跟風(fēng)的低俗投資行為。
古代書法VS 近現(xiàn)代書法
綜觀近年來的書法拍賣數(shù)據(jù)，書法市場上的天價締造者幾乎全部來自明清及明清前的古代書法,在拍場上一直處在平穩(wěn)上升之中，很少受資本因素的影響。不過,高鴻特別提醒，唐代書法幾乎絕跡，宋元書法也只是偶露崢嶸，宋四家的蘇東坡、黃山谷、米芾、蔡襄以及趙孟頫等人的作品真?zhèn)味嘤袪幷摚ㄊ聦嵣险孥E確實不多，其中趙孟頫的贗品最為迭出）；而明清書法是近年拍場的主要追逐對象，流量多，真跡和精品時有出現(xiàn)，但贗品居多，以文徵明、唐伯虎、董其昌、王鐸等人為“重災(zāi)區(qū)”。如目前市場上流通的王鐸作品達(dá)近萬件，大多是王鐸的晚年作品風(fēng)格的樣式，如此數(shù)量實為不現(xiàn)實。由此，收藏家和投資者絕對需要格外小心、謹(jǐn)慎出手。
書法家書法VS畫家書法
跡象和數(shù)據(jù)顯現(xiàn)，被市場青睞的大多不是書法家之作，而是畫家的書法作品和社會名人的書法作品，其中社會名人的書法作品升幅更快。究其原因，還聽專家觀點。
一直專注于書畫收藏的成蘭認(rèn)為，一般評價書法的成就高遠(yuǎn)有三個評判標(biāo)準(zhǔn)：第一，其作品沒有或基本上沒有前人或者師承的痕跡；第二，作品具有強烈的個性和明顯的時代感；第三、具有審美高度。這就是看似簡單卻為絕大多數(shù)的書法家一輩子都沒能解決的難題，也是為何眾多所謂的書法家被稱為“書者”或者“書奴”的問題所在。
然而，一個現(xiàn)象和事實卻讓人深思，如何才能解決書法藝術(shù)的法度、形式感和境界的難題，似乎只有在那些著名畫家手里才能被輕而易舉地解決。現(xiàn)代畫家中具有較高書法修為和藝術(shù)成就的，北方有齊白石、徐悲鴻、啟功等，南方則有黃賓虹、吳湖帆、張大千、溥儒、陸儼少、謝稚柳、唐云、來楚生等。再看清代的揚州畫派，有近半數(shù)在書法藝術(shù)上都頗有建樹。
高鴻也指出，宋四家中，蘇東坡和米芾既是官宦又是畫家。也就是從蘇、米開始，畫家的書法一直是書法陣容的中堅。元代的趙孟頫，明代的徐渭、傅山、文徵明、唐寅、倪云璐及至近現(xiàn)代的吳昌碩、吳湖帆、沈尹默等等都是書畫兼長且建樹頗高的雙料藝術(shù)家。
名人書法升值更快
另外社會名人，如帝王、官宦和學(xué)者文人的書法也一直受到市場青睞。從王羲之、李世民、顏真卿等到王國維、康有為、梁啟超、于右任、郭沫若、沙孟海等，他們都不是專業(yè)書法家，書法對他們來說是工作必須的寫字,但他們的書法作品卻會被市場認(rèn)可并傳世。就是因為這些人有政績，有著作，有故事，他們的字有人文含量，哪怕是一些有過劣跡的社會名人，如李鴻章、鄭孝青、汪精衛(wèi)、周作人、康生等。
而且，這類書法作品在市場中并不容易得到，比如弘一法師的書法，他出家后的書法作品得到的人沒有幾個。至于魯迅、郭沫若甚至孫中山的書法作品，更是少之又少了。一旦現(xiàn)世，其價格便可想而知。如郭沫若1966年作的《行書節(jié)錄李固遺黃瓊書立軸》在08秋拍以28萬元成交，足足高數(shù)估價2倍多。
【編輯：姚丹】
