在一般意義上的風光攝影中，攝影家們總是習慣把自然景觀表達成一種艷俗的明信片式的影像，里面幾乎沒有任何藝術和精神的含量。而且，隨著數碼技術的發(fā)展以及地理交通等因素的變化，那些曾經難得的奇特光線下的風景照片正變得幾乎唾手可得。也正因此，所謂“風光攝影”已經開始從中國的高端影像藝術殿堂逐漸的淡出，那些曾經高高在上的“風光攝影家”們也開始走下神壇。曾經的中國特色的“風光攝影”正逐漸變成一個美麗的“傳說”。
近幾年，關于“風光攝影”的爭論和批判也經常見諸網絡和報端。其中，著名攝影家陳長芬(早在上世紀90年代初期，陳長芬就已經堅決拒絕別人把他歸類為“風光攝影家”)看法最有震撼力和代表性，他說：“今天中國的風光攝影存在著界定不清的問題。我們今天講的風光都是一種氣象。風光是人在環(huán)境里的一種心態(tài)，你自己不能和自然對話，你怎么是風光藝術家?頂多是一個旅游者。風光攝影不等于攝影藝術，但攝影藝術里面不能沒有風光。風光本身沒毛病，而是我們現在的人把它弄亂了，弄臟了。”
過去的中國風光攝影，摻雜了太多的功利和虛妄。
再見，無聊的風光!……讓我們重新回到真正的“風景”。
關于此次展覽的主題——“不一樣的風景”。這對策展人來說，不是一個簡單的命題。什么是“不一樣”?“人”的風景?“靈魂”的風景?或者“社會”的風景?太寬泛了——因為每個人心中都有自己的“風景”。于是我們在挑選參展作品時，選擇了多元，選擇了自由表達，也選擇了對過去幾十年“中國式沙龍風光攝影”的突破和反叛。
這里要感謝最終入選的22攝影師，以及所有參與投稿和討論的無忌網友，還要感謝鮑昆、顧錚、尚陸、林路、任悅、顏長江等幾位老師。因為你們的傾情參與，讓這次展覽本身也成為一道非常不一樣的風景。
【編輯：張瑜】
