日前，一項旨在為中國培養(yǎng)一支本土特色鮮明、技術過硬的動漫人才的計劃在上海世博園民營企業(yè)聯合館發(fā)布。這一名為民族動漫原漿人才培養(yǎng)計劃的項目將在全國范圍內選拔1200 名優(yōu)秀動漫專業(yè)應屆大學畢業(yè)生，到動漫企業(yè)接受一年免費培訓。
相對于十幾萬動漫專業(yè)應屆畢業(yè)生，能夠入選這一計劃的1200名學生將是“百里挑一”的。
業(yè)內人士感嘆，與紅火的中國動漫產業(yè)相比，動漫專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)率一直不高，動漫教育處境尷尬。
結構性過剩
一邊是動漫企業(yè)招不到急需人才，一邊是動漫專業(yè)應屆畢業(yè)生乏人問津。近年來，一些動漫專場招聘會的結果顯示，我國動漫教育脫離產業(yè)需求的問題愈發(fā)凸顯。
據了解，在南京市一場動漫專業(yè)校園招聘會上，南京某藝術學院動漫專業(yè)一個班的畢業(yè)生竟然沒一個簽約。而此前在杭州舉辦的第六屆中國國際動漫節(jié)現場動漫人才招聘會上，55家企業(yè)的2000個職位虛位以待，簽約者卻寥寥無幾。
據教育部統(tǒng)計，截至2009年，全國已有447所大學設立了動畫專業(yè)，1230所大學開辦了涉及動漫專業(yè)的院系。這其中既有北京電影學院、中國傳媒大學、上海美術電影專修學校等知名高等藝術院校，也包括專門以動漫培訓課程為盈利點的一批民辦專業(yè)動畫教育機構。
“動漫畢業(yè)生在海邊曬太陽，因為技能不過關，看到大海卻下不了海。”一位業(yè)內人士這樣形容。專業(yè)技能不過關被業(yè)內人士看作是動漫專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)困難的主要原因，這也催生了一些動漫人才培訓類項目的出現。
除了最近啟動的這項民族動漫原漿人才培養(yǎng)計劃，文化部早在2008年就牽頭舉辦了國家原創(chuàng)動漫高級研修班，旨在解決動漫人才匱乏問題。截至去年年底，文化部已經選拔了約200位來自動漫產業(yè)一線的人員在市場營銷、動漫編劇、動漫導演等方面進行研修培養(yǎng)，并且費用由國家埋單。
北京師范大學文化創(chuàng)意產業(yè)研究院執(zhí)行院長肖永亮博士認為，現在看來，相比動漫產業(yè)的實際需求，動漫人才培養(yǎng)不只是數量嚴重過剩，而且是結構性供給過剩。
背后原因
據了解，在前述南京專場招聘會上，不少用人單位在招聘動漫專業(yè)畢業(yè)生無果的情況下，選擇了油畫、插畫等美術類專業(yè)畢業(yè)生。某招聘單位表示，無論哪個層次的畢業(yè)生，上崗前都得重新培訓，動漫專業(yè)畢業(yè)生美術功底差，培訓成功率不高，不如選擇美術功底好的專業(yè)學生，培訓他們使用各種電腦軟件。
對于動漫專業(yè)畢業(yè)生專業(yè)技能不足的問題，一些人認為是當前的學校教育和產業(yè)需求脫節(jié)。甚至有部分專門的動漫培訓學校只顧擴大招生規(guī)模而忽視教學質量。
肖永亮表示，辦教育務必求穩(wěn)，應在保證教學資源充足、教學質量水平的基礎上，根據社會需求和辦學條件逐步擴大規(guī)模。而當前在一些地方確實存在盲目發(fā)展動漫教育的問題。而正是這種不以學生為本、一窩蜂的辦學思路，導致動漫教育發(fā)展的規(guī)模遠遠超過了市場的實際需求。
“我們可以用數字來說話。”肖永亮算了一筆賬：按照國家廣電總局的統(tǒng)計，截至2009年年底，我國的動畫制作已經達到17萬分鐘。以此計算，假設正規(guī)院校培養(yǎng)出來的專業(yè)人員一人一個月生產1分鐘，一年生產10分鐘，那17萬分鐘也就需要17000人，何況此前畢業(yè)的專門人員還在參與制作。肖永亮說，這樣看來，大量動漫專業(yè)畢業(yè)生找不到工作也在情理之中。
創(chuàng)意難產
動漫人才總體質量不高，顯然也抑制了高質量動漫作品的出現。
國家廣電總局中國星光電視節(jié)目制作基地管委會主任董震認為，對于長久以來飽受詬病的中國動漫缺乏創(chuàng)意的問題，教育的責任不可推卸。
“據了解，一些高校的動漫專業(yè)在招收學生時，考生參加的是藝術類招生考試。而藝術類考試對學生的文化課成績要求比較低。你故意給他設了一個低門檻，他的腿就邁不高。”董震說。
創(chuàng)意與人才質量是緊密相關的。長期以來，我國應試教育的傾向，往往會扼制青少年創(chuàng)新思維。肖永亮認為，標準答案式的應試教育原本就不要求人有創(chuàng)新。然而藝術教育有其自身的規(guī)律，既要有大師，還要個性化發(fā)展。
近年來，除“喜羊羊”外，國內動漫企業(yè)打造的新形象乏善可陳。“大師似乎正處于斷代的時期，至少目前動漫領域還沒出現大師級的作品。而動漫教育卻只顧大規(guī)模的招生，不注重培養(yǎng)學生個性化發(fā)展，這樣培養(yǎng)出的學生如何能有創(chuàng)意呢?”肖永亮說。
此外，肖永亮認為，目前人們對動漫產業(yè)還存在一些誤解，也限制了動漫的創(chuàng)意。“比如，有些人就認為動漫主要就是面對孩子，但是即便如此，這些把動漫限制在這個領域的人還不肯改變自己的思維慣式，很多動漫作品就像一群老頭子在操控著小孩子的游戲。”
一個例子是，曾經在電視臺播放的一個以蔬菜為主題的動畫片，其原本的初衷是向孩子們介紹蔬菜，而某業(yè)內人士評價該動畫片說：“雖然蔬菜人物的形象很好看，但是故事的科學意境沒有了，里面的蔬菜人物不是打架就是勾心斗角，就像《紅樓夢》+《三國演義》。
”
受困創(chuàng)意缺乏，中國向動漫強國邁進仍需時間，而以目前中國動漫的發(fā)展現狀看，要消化眼下的人才存量恐怕需要更漫長的時間。“我國動漫人才的培養(yǎng)究竟是不是在機制上受到了束縛和挑戰(zhàn)，值得認真思考。”董震說。
專家支招
人才難繼 本土動畫如何突圍
“動漫人才貴專不貴全”。在北京師范大學文化創(chuàng)意產業(yè)研究院執(zhí)行院長肖永亮博士看來，“萬金油”式的人并不適合動漫產業(yè)，中國動漫人才的培養(yǎng)急需轉變思路。
資料顯示，肖永亮1999年回國任教，也在同一年，他憑借一部片長7分鐘的電腦動畫短片《班尼》奪得奧斯卡動畫類金獎。他還曾參與《泰坦尼克號》、《星艦迷航記》、《冰河世紀》等好萊塢大片的電腦特技制作。
記者：如何看待中國的動漫教育?
肖永亮：因為國家扶持動漫產業(yè)，大家就一窩蜂地都來辦動漫學院、開設動漫專業(yè)，這是不理智的。
目前，我國的動漫市場還沒有形成。首先，電視臺不能稱之為市場，動漫企業(yè)寄希望動畫作品通過電視臺賺錢不現實。其次，電影市場規(guī)模有限，院線還要占大額票房分成。第三，版權保護不力也限制了通過衍生品盈利的模式。
動漫制作很難盈利的現狀既打擊了企業(yè)的積極性，限制了企業(yè)規(guī)模的擴大，也使動漫企業(yè)在招聘人員時極為謹慎，更看重上手快、能干活等因素，這導致動漫教育的就業(yè)問題變得比較突出。
記者：應該培養(yǎng)什么樣的動漫人才?
肖永亮：以動畫片的制作為例，動畫的技術已經成熟，動畫制作是一個團隊合作的成果，需要的是各種各樣專業(yè)的人才。
一個有意思的現象是，美國的動畫電影市場很大，其對人才的需求也應該很旺盛，但我經過調研發(fā)現，美國沒有學校開設動畫學院，只有6所中等水平的大學開辦了動畫系。
記者：那美國的動畫人才是如何培養(yǎng)的?
肖永亮：在美國人看來，動畫只不過是電影諸多類型中的一種，而他們在電影人才的培養(yǎng)上是成熟的。在電影教育的不同方向中，學生可以選動畫方向，也可以選故事片導演等。如紐約大學電影學院每年選擇動畫方向的可能也就20個人左右，但是給他們上課的老師都是大師，學生畢業(yè)前的創(chuàng)作由《飛屋環(huán)游記》、《冰河世紀》等電影的導演手把手教。
另外，我還了解到，美國在計算機專業(yè)中也有動畫方向，比如你是學圖形圖像學(CG)的，只要把基礎的東西學得很扎實，那么，當你做項目的時候，可以選擇動畫，也可以選擇電影特技。而且他們中很多人在學校做的畢業(yè)設計，都可能會成為好萊塢一個很好的藝術創(chuàng)作品，然后再通過一些藝術加工，最終成為一個很好的電影作品。
技術是相通的，動畫只不過是CG的一種應用，美國三維動畫的技術來源就是CG。所以，大學是否要專門開設動漫專業(yè)值得商榷。
記者：對于我國動漫人才的培養(yǎng)有什么建議?
肖永亮：談及中國動漫，似乎很多人都感覺很沉重。我們在美國做了那么多片子，每一次創(chuàng)作過程都充滿樂趣，很激發(fā)創(chuàng)作思維，但是國內目前還很欠缺這種氛圍。
另外，人們還要走出幾個誤區(qū)。例如學美術的學生不一定非要從事動畫專業(yè)，動畫要的是不同的風格。
還有就是文化底蘊的問題。我認為，我們的創(chuàng)意不是被文化底蘊激發(fā)了，而是被束縛住了，導致我們在創(chuàng)意時要考慮多重因素，結果很難放開手來拿出真正的好創(chuàng)意。
現在，動漫專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)普遍不景氣的情況給了我們一個警告，不能再盲目地上這個專業(yè)、標簽式辦學。如果這種現象不改變，那5年、10年之后，中國的動漫發(fā)展狀況恐怕也不會有大的改變。
我希望相關領域的教師能夠真正靜下心來，不急功近利，把基礎東西都教會那些比較優(yōu)秀的、有動漫夢想的學生，我相信真正的大師將來會從這些學生中產生。
【編輯：singer】
