北京傳是2012秋季拍賣會于12月14日在北京富力萬麗酒店舉行。拍賣會也將于本月16日在預(yù)展地舉槌。本屆秋拍北京傳是共設(shè)中國書畫、“紙上云煙——近現(xiàn)代文人墨跡”、“墨舞飛騰——沙孟海書法”、中國現(xiàn)當代藝術(shù)、古董珍玩、“紫玉金砂——宜興當代紫砂”6大專場，甄選出近1500件重要藏品，將為廣大藏家提供又一場收藏的視覺盛宴。
中國書畫 佳作頻呈
此次秋拍將一如既往的秉持傳是“所傳者，惟是矣”之理念，推出諸多門類的精美拍品，范圍涵蓋有中國書畫、書法、信札、古董珍玩、現(xiàn)當代藝術(shù)等。此次秋拍中國書畫、書法古籍、信札版塊依然是北京傳是拍賣的重頭戲，主題明確，思路清晰分列為：中國書畫、“紙上云煙——近現(xiàn)代文化名人墨跡”、“墨舞飛騰——沙孟海書法專場”三個專場，作品總件將近700余件，其中書畫專場中的李可染《漓江秋山》最為引人。
李可染《漓江秋山》
重量級別的拍品，首推的是李可染的《漓江秋山》，朱砂紅的漓江，讓我們想起了天價巨制《萬山紅遍》。畫幅題識：石濤詩之亂帆爭卷夕陽來，吾在漓江曾見此情境，茲化自家筆墨寫之，恨不得石師一見之也。
這幅畫源于一位美國商人及慈善家的私人收藏。上世紀六十至八十年代他多次訪港，有機會接觸中國畫，萌生興趣繼而收藏。期間他結(jié)識了多位重要畫家，如林風眠、陳福善等，并積極購入他們的作品。此件作品流傳有序，鑿鑿可考，很有可能創(chuàng)造本場中國書畫單件拍品的最高紀錄。
悲鴻巨制 頻頻亮相
徐悲鴻《喜馬拉雅山》
徐悲鴻的中國畫，山水極少，但他性喜游歷，每至風景壯麗之地，又多有描摹之作，如漓江、賀江、北京西山、喜馬拉雅山等。此幅《喜馬拉雅山》亦為此類作品，作於庚辰三月，即陽歷1940年4月。此年，徐悲鴻應(yīng)泰戈爾之邀，前往印度考察，為泰戈爾畫像多幅，并於二月下旬在加爾各答舉辦了個展。畫展結(jié)束后，徐悲鴻前往喜馬拉雅山的安吉利作他構(gòu)思已久的中國畫巨作《愚公移山》，并同時創(chuàng)作了風景油畫《喜馬拉雅之林》及多幅國畫《喜馬拉雅山》，本畫即為其中之一。此畫與悲鴻其他山水一樣，具有很強的西畫特征，在畫面表現(xiàn)形式上更傾向於風景畫。畫中前景兩棵樹占據(jù)了整個畫幅，頂天立地，極大改變了中國山水畫的傳統(tǒng)視物方式，而行筆則將水彩畫法與傳統(tǒng)筆墨的書寫相結(jié)合，於濕筆之中獲得一種墨氣酣暢的揮灑感，是悲鴻山水風景畫中的精品之作。同時這幅《喜馬拉雅》遞藏有序的，曾經(jīng)蔣碧薇、邱中一、郭瑞騰博士之手，此作品還由徐悲鴻紀念館館長廖靜文女士鑒定為真跡。
徐悲鴻 《蘆鴨圖及行書信札信札五通附四函》
另外還有徐悲鴻的《蘆鴨圖及行書信札信札五通附四函》。徐悲鴻對中國畫主張“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫可采入者融之”，把西方藝術(shù)手法融入到中國畫中，創(chuàng)造了新穎而獨特的風格。此幀蘆鴨圖最大限度的突出了一只蘆鴨，并且恰到好處的表現(xiàn)了蘆鴨進食時的那一幕。以雄渾的用筆寫就蘆鴨的羽翅肌理，仿佛有力透紙背之力量，且運筆又有行云流水般的暢達，可謂是落筆有神，栩栩如生。以兩三根線條表現(xiàn)蘆鴨游動時水面的波紋，整個水面又以極淡的水墨渲染，讓后在宣紙將干未干時添上幾筆水草，墨線自然化開，仿佛水草在緩緩的游動。熔古今中外技法于一爐，顯示了極高的藝術(shù)技巧和廣搏的藝術(shù)修養(yǎng)，是古為今用、洋為中用的典范，在我國美術(shù)史上起到了承前啟后、繼往開來的巨大作用。
徐悲鴻長期致力于美術(shù)教育工作，他培養(yǎng)的學生中人材輩出，許多已成為著名藝術(shù)家，成為中國美術(shù)界的中堅骨干。此幀蘆鴨圖即是贈予其弟子的，上款“巨川”即徐悲鴻的弟子盧巨川先生，并附有兩人往來書信五通。徐悲鴻發(fā)現(xiàn)和團結(jié)了眾多的美術(shù)界著名人士，其中不乏我國近現(xiàn)代很多大師，像李可染，吳作人，傅抱石等，他們都是在他的引薦下不斷為人所知?？梢哉f，悲鴻是中國近代藝術(shù)史的伯樂，他對中國美術(shù)隊伍的建設(shè)和中國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展作出的卓越貢獻，無與倫比，影響深遠！
徐悲鴻《貓趣圖》
這幅徐悲鴻筆下的經(jīng)典佳作《貓趣圖》，畫面設(shè)色嚴謹而不失自然神韻。貓的神態(tài)動姿，可愛活潑。配景雖簡潔，但營造了一個自然清新的環(huán)境。而貓即處于這個構(gòu)圖的上部，這樣進一步突出了貓這一主體形象，多了一些生活的趣味。
學貫中西 冠中水彩
吳冠中《義務(wù)勞動》
吳冠中曾多次去海南寫生，他把探索油畫民族化的實踐放在了風情獨特的南國寶島，海南濃郁的地域色彩和獨特的人文情調(diào)，對注重色彩張力的畫家有著非同一般的吸引力。此幅《義務(wù)勞動》便是吳冠中1960年暑假，前往海南島寫生時創(chuàng)作的。遠觀該畫，構(gòu)圖平淡、飽滿，不似吳冠中后來的作品那樣整體奇險，大開大合，有很強烈的形式感。重視中景或遠景，是吳先生探索“民族化”的一個主要切點。吳冠中雖學的是油畫，然得益于林風眠中西結(jié)合的教育體系，他也學過中國畫，且在講究形式感的潘天壽教導(dǎo)下臨摹過不少古畫。因此，他對西方風景畫和中國山水畫的造型方法及程式皆有深刻的體會和認識。對水彩特性的深入理解。畫面造型準確，比較寫實，顯露出時代風氣對畫家的影響，在他的作品中也是珍貴而獨具價值的一幅作品。
子愷送歸 意趣閑適
豐子愷《送歸圖》
《送歸圖》取材自宋代宋伯仁《村田樂》詩句“打稻天如二月天，滿村如氣樂豐年。田翁爛醉身如舞，兩個兒童策上船。”以詩意入畫，屬于豐子愷尺幅較大的作品，難得一見。畫繪鄉(xiāng)村一隅，田翁做客親友家，飯后酒醉歸家的場景。坐落河畔的屋舍只露出一角，屋后是蔥郁的芭蕉和參天的綠松，醉酒的老翁踉蹌前行，憨態(tài)可掬，連攙扶他的小孩都忍俊不禁，船夫持槳站立在船頭，待送醉翁渡河。男主人和女娃抱著酒壇和瓜果追送出門，將鄉(xiāng)民的樸實與熱情生動展現(xiàn)。此作繪正月初七，俗有登高飲酒的傳統(tǒng)，是幅寫田翁醉歸正應(yīng)時景，洋溢著和樂愉悅的氣氛。與現(xiàn)藏于上海博物館的《家家扶得醉人歸》有異曲同工之妙，如實地反映了當時人們擺脫了戰(zhàn)亂的顛沛流離的生活，過上了安居樂業(yè)的新生活。
宗師手筆 苕溪清遠
黃賓虹《苕溪清遠》
《苕溪清遠》構(gòu)圖疏簡、空靈，山嶺巍峨，巨崖險峻，遠處峰巒迭嶂，云嵐環(huán)繞，近處山麓矗立，樹木蔥郁。大江在群山環(huán)繞間蜿蜒于整幅畫面，江面上扁舟一葉，梢夫栩然。技法嫻熟，筆墨功力深厚，略作皴擦，染以赭色，點以疏密有致的苔點，其意境清遠而深邃，去盡斧鑿雕琢之跡，大趣拂拂，可窺其山水大氣質(zhì)樸，蒼然精神之貌。
在近代繪畫史上，黃賓虹的藝術(shù)成就及藝術(shù)影響都達到了－個顛峰狀態(tài)，在后人繪畫的研習中，為學者們提供了新的審美趨向，也提供了新的繪畫語言及藝術(shù)表現(xiàn)樣式。黃賓虹的山水運筆蒼勁，不做作、不甜媚，在自然灑脫的勾勒之中始終顯示著自然奔放的筆觸，生動而質(zhì)樸。使我們感受到黃賓虹不愧為一代宗師。
虬松菊石 高雅清雋
吳昌碩《虬松菊石圖》
此外還有出版著錄多次的吳昌碩的《虬松菊石圖》（1. 《吳昌碩題畫詩箋評》149頁，浙江人民出版社2；2. 《畫壇拾微》32頁，西令印社出版社；3. 《近現(xiàn)代中國繪畫名家名作賞析》45頁，西令印社出版社）。
傅山七絕 天馬行空
傅山《七言詩》
中國書畫專場里也不乏書法大家之作，本場拍賣就推出了一張傅山的草書七言詩，本幅作品天馬行空，絢麗燦爛。且是出版在：《傅山の書法》，日本二玄社。他的詩句，風云飛動，姿態(tài)翩翩，線條纏綿縈回，無起無止，如古藤盤繞，時而筆斷意聯(lián)，顧盼生姿。他的每一個字亂頭粗服，不可羈勒，卻又天真爛漫，有著如此令人心神不安的美。筆勢雄奇，連綿飛動，起伏迭宕，字間連帶自然，表現(xiàn)出生氣郁勃的宏大的氣勢，體現(xiàn)了書法家極強的個性。結(jié)字不求工穩(wěn)，單個字顯得欹側(cè)不穩(wěn)，然通幅觀之，氣韻生動，結(jié)構(gòu)自然，字形大小的變化更增加了作品的生動性和躍動感，給人以樸拙遒美之感。
小品專題 名家集萃
中國書畫專場特意推出了若干名家小品專題，里面涵蓋的名家有：黎雄才、朱屺瞻、張善子、王震、程十發(fā)、王森然、方濟眾、吳一峰、關(guān)良、吳作人、許麟廬、薛亮、賈又福、白雪石……等等。此外，齊白石、張大千、黃賓虹、吳冠中、陸儼少、黃胄、楊善深等名家之手的佳制，也即將在傳是2012秋拍的中國書畫專場閃亮疊現(xiàn)。
莫言的方塊字世界
莫言《魯迅詩》
莫言《書法小品》
莫言《信札》
傳是秋拍征得莫言書法作品。2012年10月11日，著名作家莫言獲得諾貝爾文學獎。成為第一個獲此殊榮的中國籍作家。本屆評審委員會對莫言的評價是“以魔幻現(xiàn)實主義融合民間故事，歷史和現(xiàn)實，憑籍魔幻與現(xiàn)實及歷史與社會世界的混合，莫言創(chuàng)造了一個世界，所呈現(xiàn)的復(fù)雜程度令人聯(lián)想起威廉•?？思{和加夫列爾•加西裡•馬爾克斯。”
作為當代重量級別的文人，此次2012年傳是秋拍幸運地征集到2張莫言的書法作品以及莫言的信札。書法中，一件是莫言書的《魯迅詩》。另一件涵義也很好，內(nèi)容為：“藏書萬卷可教子，置田千畝皆種松。”
紙上云煙 近現(xiàn)代文人墨跡
“紙上云煙”專場是繼春拍文人墨跡的“文心雕龍”專場成功探索后的繼續(xù)，走的仍然是“專場化、專業(yè)化、學術(shù)化”的相互結(jié)合的路線，此專場可謂是名家迭出，群星薈萃，溢彩紛呈。
首先來看看專場內(nèi)所涵蓋的名人信札：書法手札為眼下收藏界炙手可熱的門類，具有豐富的歷史文獻價值和深刻的收藏內(nèi)涵，在整體經(jīng)濟環(huán)境低迷的大環(huán)境下，其穩(wěn)定的保值增值猶如古籍善本一樣，深得眾多業(yè)界的藏家的追捧。本專場內(nèi)收錄的比較知著的文人信札有冰心、林語堂、張學良、金庸、陸維釗、謝無量、陳垣、羅家倫、張伯駒、曾國藩等；還有老舍致梅林信札附錄老舍書文稿一頁等信札，如值得一提的是在“釣魚島”事件升級的今天來看，連雅堂（1878-1936）信札的出現(xiàn)是有著特殊的意義的，有深刻地愛國主義情節(jié)的象征，連雅堂作為前國民黨主席連戰(zhàn)的祖父，是臺灣著名愛國詩人和史學家，被譽為“臺灣文化第一人”。此外文獻史料輔助參考的材料還有：劉揆一、戴傳賢、陳廷杰簽署畢業(yè)證；何應(yīng)欽、賈景德等簽署委任狀；夏丏尊、王力簽署聘書合同；太平天國文獻；蔣經(jīng)國、蔣中正蔣家文獻等。特別是太平天國文獻的出現(xiàn)是對太平天國這段歷史研究有著非凡的意義！
書法長期以來一直是傳是的強勢版塊，先期曾推介三位名家：有清代的伊秉綬（1754-1815），近代的胡小石（1888-1962）與顧隨（1897-1960）的墨寶。這里羅列的名頭足矣讓眾多圈里圈外的人士來欣賞傳是2012秋拍書法的饕餮大餐，肯定讓您不虛此行！如：董其昌、劉墉、張照、趙之謙、康有為、陳立夫、黃興、吳佩孚、祁寯藻、張大千、董作賓、趙樸初、弘一法師、沙孟海、啟功、傅抱石、饒宗頤、謝無量、林散之、錢振鍠、周汝昌、錢君掏、文懷沙、黃苗子、王蘧常、王鏞、王懿榮、王福廠、嚴復(fù)、林語堂……等等，不一一枚舉，而且難能可貴的是諸多書法中有不少致同一上款人的，皆是來源有序，傳承可靠，如有：2012年10月11日獲得2012年諾貝爾文學獎的文學家莫言的書法手跡，三張時期不同，樣式不同，一一呈現(xiàn)作家書法的面貌。而于右任、陳其采、孫俍工、馬步青、屈映光這五人致同一上款人“中心先生”的大手筆之作，其中于右任的知名度不言而喻，而孫俍工的書法更是罕見難得！另外還有西令印社第七任社長，國學大師饒宗頤的書法佳作，此次征集到的饒宗頤的作品形式以對聯(lián)居多，另有橫幅匾額等。而更值得一提的是章士釗的二十米的書法長卷《史晨碑》，章氏把史晨缺、漏、辨識不清的文字，都以其閑熟的書法技法予以補充完整。加之引首還是吳小如題寫的“古趣盎然”，真是古碑出新意！此外還推出了若干“閩籍”文人學者的小專題，涵蓋有：林紓、林語堂、陳寶琛、林志鈞、張亨嘉、吳魯、冰心、鄧拓等墨跡。
墨舞飛騰 沙孟海書法專場
沙孟海書法《騰》
本次北京傳是2012秋拍沙孟海書法專場，再次得到了沙孟海親友的大力支持，收到了沙孟海先生21件墨寶。無論是“騰”字的揮灑氣派，還是“有容乃大，無欲則剛”的大尺幅對聯(lián)，抑或是“萬事蒙澤”的匾額，還有那“浮香館”、“望仙閣”的仙氣飄渺，還有那“世上無難事、只要肯登攀”的勵志箴言等二十一件標的都可謂是字字珠璣，值得期待！
沙孟海書法專場一覽
21件拍品中，沙先生的書法，富于內(nèi)涵，善于開拓，尤以氣勝。所作吐氣如虹，橫絕太空，樸秀兼全，風神蓋世。其落筆千鈞，如縱斤斧?；蛑厝舯涝?，或輕如蟬翼，暢澀相映，巧拙互見。腕底如濤沖電擊，縱橫掃蕩，馳騁自如，妙不可言。先生將雄強與虛和作了含蓄有機的結(jié)合，化靜為動，涵奇于凡，險絕后的平淡更是深不可測。這些沙孟海先生的作品值得廣大藏家的期待與前往。
如今，藝術(shù)市場出現(xiàn)了一股收藏文人書法的熱潮。自2011秋天，沙老的專題拍賣亮相浙江，件件拍品皆以出色的行情交卷，反應(yīng)不俗。在2012年北京傳是的春季藝術(shù)品拍賣會中，“乾坤清氣——沙孟海書法專場”更以白手套的不俗成績印證了市場對沙老作品的追捧，本次2012秋拍北京傳是承前啟后，繼續(xù)擴大文人書法藝術(shù)的面向，將文人藝術(shù)進行到底。
中國現(xiàn)當代藝術(shù)專場 以價值發(fā)掘應(yīng)對市場波動
2012年秋拍中國現(xiàn)當代藝術(shù)專場主動推出低價格、高潛力的拍品，規(guī)避近期市場上價格波動較大的品種。繼續(xù)遵循市場熱點和學術(shù)價值兩條主線，版塊設(shè)置上除了延續(xù)既往“中國當代寫實油畫”“成熟多元的當代藝術(shù)”“青年新銳藝術(shù)家推介”“學院派畫家作品推介”外，新增 “中國早期經(jīng)典藝術(shù)”“中國當代抽象藝術(shù)” “全球化語境下的現(xiàn)代水墨”等版塊。
吳冠中《自畫像》
本次秋拍推出的作品，不是在學術(shù)和市場上已有穩(wěn)定定位的藝術(shù)家作品，就是目前尚被低估的藝術(shù)家或藝術(shù)版塊。在中國早期油畫發(fā)展中，龐薰琹因其發(fā)起的“決瀾社”而顯得尤為重要，但他存世作品稀少，此次上拍的《山間休憩》是龐薰琹難得的早期精品。吳冠中是繼林風眠、關(guān)良之后最著名的“融合中西”的藝術(shù)家，此次征集到的《自畫像》描繪了吳冠中自己在田間地頭，手持油畫筆進行寫生的場景。畫面中的吳冠中面頰消瘦，但是手中畫筆色彩豐富，恰如其分地反映了吳老在多難的藝術(shù)生涯中以苦為樂的樂觀精神狀態(tài)。在過去上拍的吳冠中作品中，極少有自畫像出現(xiàn)，此次的這件自畫像從題材到畫面質(zhì)量都尤為難得。
郭潤文《叢林漫步》
中國寫實畫派的重要藝術(shù)作品一直是北京傳是拍賣的征集重點。此次又征集到艾軒、郭潤文、劉孔喜、袁正陽等著名藝術(shù)家的重要作品。其中郭潤文的《叢林漫步》是本期的封面作品，也是他漫步系列中最早的一件作品，它非常好地體現(xiàn)了在油畫藝術(shù)本土化的過程中，郭潤文寫實深度的探索與意象表現(xiàn)的滲透，反應(yīng)了中國當代油畫的審美高度。
艾軒《安曲的冬日》
艾軒作品《安曲的冬日》雖然尺寸不大，但氣氛寂靜清澈，孤獨神秘，仿佛置身于原始之初，充滿禪意。本作品得到艾軒老師的認可，是其小幅創(chuàng)作中的精品之作。
劉孔喜 《風從故鄉(xiāng)來》
劉孔喜是當代中國最擅長使用坦培拉技法的畫家，也是中國寫實畫派新近崛起的干將之一，本次的《青春紀事之十七——風從故鄉(xiāng)來》著力刻畫一代女知青的特有美感，代表著一個特殊時代的審美和記憶。
袁正陽《風中的微光》
袁正陽是近年市場表現(xiàn)突出的實力派畫家，此次上拍的 《風中的微光》人物細膩，婉約清虛中深藏意蘊和情感的張力，和劉孔喜作品《風從故鄉(xiāng)來》一起，剛剛參加完中國寫實畫派8周年展覽，得到了社會各界的認同和好評，代表了這兩個藝術(shù)家最新的藝術(shù)成就。
曹吉岡作《蒼山如?！?/p>
學院派的藝術(shù)家作品，一直是北京傳是拍場上的重點版塊。此次征集到的曹吉岡作品 《蒼山如海》三聯(lián)畫，是曾經(jīng)獲得第九屆全國美術(shù)展覽的銀獎作品。這是一幅畫家的古典時期作品，表達一種昔日輝煌廖落后的滄桑感。畫面透明技法的獨到運用，使作品在意境美之外又平添了畫面的技藝美感。全國美展是全中國最高級別的美術(shù)展覽，這件作品的獲獎，不僅代表了一種榮譽，更是一個時代審美觀念的體現(xiàn)。
本次“成熟多元的中國當代藝術(shù)”版塊除了尹朝陽、龐茂坤、王易罡、申玲、王玉平等人的的作品外，重點推出了江衡的作品，江衡的作品剛剛被聯(lián)合國教科文組織收藏，這也是至今唯一被聯(lián)合國收藏的中國當代藝術(shù)家的作品。
江衡《蝴蝶花No.1》
此次的《蝴蝶花No.1》是江衡的又一重要作品，共有十數(shù)次展覽和出版記錄，非常難得。此外，還將推出劉韡、馬堡中、熊宇、康海濤、李超雄、肖芳凱等當代藝術(shù)家的作品多件，涵蓋了近年來有廣泛的收藏群體的不同年齡段藝術(shù)家。
申玲《注水女人》
尹朝陽《焦點—中環(huán)之二》
王玉平《雞嫂》
北京傳是本場拍賣的另一個嘗試是集體呈現(xiàn)了當代中國的抽象藝術(shù)的面貌，抽象繪畫因為一直在盡力規(guī)避符號化的創(chuàng)作，所以向來被認為是最純凈的視覺藝術(shù)。在中國的當代語境之下，現(xiàn)代水墨更是將傳統(tǒng)的文人意境、筆墨精神和西方的形式美感結(jié)合在一起，形成了中國獨有的抽象藝術(shù)。此次征集到的有王川、譚平、江大海、梁銓、張羽、王璜生、劉子健、魏青吉等人的作品，陣容整齊，實力強大。
古董珍玩專場 推陳出新
明清及近代扇骨
本次傳是秋拍器物類共有六百于個標的，包涵紫砂，玉器，瓷器，木器，扇骨，唐卡，西洋鐘表及銀器等。下設(shè)十余個專題和專場。
本次傳是傳是拍賣首次嘗試開拓 “鳳篁妙籫，懷袖秘賞”明清及近代扇骨專題和西洋鐘表及銀器專題。而在傳統(tǒng)板塊中，我們呈現(xiàn)了“紫韻清流”----明清紫砂專題，“清賞雅鑒”---文房專題，明清瓷器及工藝品專題，明清玉器和現(xiàn)當代玉器專題，佛教藝術(shù)專題。
“鳳篁妙籫，懷袖秘賞”明清及近代扇骨專題
因為成扇往往在書畫拍場出現(xiàn)，多不被收藏竹木牙角的藏家所關(guān)注，實際上扇骨的含金量遠遠超于其他竹刻作品。歷代金石書畫家都參與過扇邊的設(shè)計與制作，格調(diào)不同于市井匠人。但是一些兼具賞鑒與投資的兩方面的圈內(nèi)人已經(jīng)機警的發(fā)現(xiàn)了一個尚未開墾的收藏處女地，即把扇骨的收藏與鑒賞獨立出來。
扇子自古被達官貴人，文人雅士所重。從遮陽到納涼，直至文人案頭把玩藝術(shù)品。歷代帝王上次眾臣，書畫金石家交往，梨園界，文藝界名人所鐘愛。
紫韻清流 明清紫砂
清 紫砂點彩博古金蟾壺
在“紫韻清流”----明清紫砂專題中“清 紫砂點彩博古金蟾壺”是這個專題中的一個亮點。此件紫砂壺，壺流與壺把做竹字樣式，未飲茶就先感受到清新淡雅的芳香。壺身繪畫采用點彩工藝制作，塑一金蟾做鈕，博古圖案繁而不亂，技法細膩，線條自然，工藝大方，壺體積較大保存完好，實屬難得。
明清及現(xiàn)當代玉器專題
玉器專場一覽
清乾隆 青白玉饕餮紋觥
在明清及現(xiàn)當代玉器專題中收納了很多工料俱佳的擺件和把玩件，“清乾隆 青白玉饕餮紋觥”是一件宮廷級別的重量拍品。
此玉觥為整塊青白玉雕就，玉質(zhì)溫潤，器形及紋飾皆仿商周之際青銅器，古樸華美，蘊含裝飾趣味，是明清仿古玉的一個重要器形。玉觥略呈長方形，寬流，蓋面做有角的獸頭狀，口沿及圈足均陰線刻云雷紋一周，器身頸部淺浮雕焦葉文，下腹部以陰刻雷紋為底，淺浮雕獸面紋。其一側(cè)鏤瑞獸為柄，獸頭向外，身呈直線型附于觥身一側(cè)?？谘卣邢路降褚猾F頭，獸頭銜活環(huán)。蓋面圓雕一螭虎趴伏其上，目視上天，長尾后卷，鬢毛須發(fā)均細細刻琢。構(gòu)思巧妙，雕工精細。觥蓋內(nèi)壁上刻乾隆御制詩，“和闐盈尺玉，等度中瓶材，花卉簪宜耳，酒漿盛污哉。”后署“乾隆御題”，尾落“乾”“隆”兩方篆文章印。在《乾隆御制文物鑒賞詩集》中，就有十五首贊美玉觥的詩篇，可見乾隆帝本人對此類玉觥的追愛程度。明清之際這一類玉器的造型豐富，雕工、紋飾復(fù)雜，宮廷造辦處琢制了很多此類仿古器物。在宮廷中多用于陳設(shè)，是宮廷中不為多見的觀賞玉器。北京故宮博物院現(xiàn)藏清玉蟠螭觥，也為此類作品。 玉器專題中不但明清玉器有亮點，在現(xiàn)當代玉器作品中也有良才佳作。比如“和田籽料貔貅把件”
和田籽料貔貅把件
此把件為和田白玉籽料。雕工精細，線條流暢，落有“漢”款。貔貅是中國傳統(tǒng)的招財神獸，同時可以鎮(zhèn)宅辟邪，專為主人聚財掌權(quán)。
明清瓷器版塊
清乾隆 斗彩雙龍趕珠紋暗八寶綠龍罐
明清瓷器版塊歷來是各拍賣公司器物拍賣的大項，北京傳是拍賣也不例外，此次秋拍也給藏家和古玩愛好者獻上了精彩的拍品。這件“斗彩雙龍趕珠紋暗八寶綠龍罐”由國內(nèi)重要藏家提供，該藏家購買于國際某知名拍賣行。
此罐圓口，直頸，豐肩碩腹，至底內(nèi)收，圈足，形制規(guī)整，制作精細，附平頂圓蓋，子母口。內(nèi)施白釉，外白地，通體紋飾均在釉下以青花勾勒輪廓線，釉上綠彩描繪，藍線綠彩，給人以清新雅麗之感。腹部主題紋飾為雙龍紋，呈追逐戲珠狀，隙地飾云紋，肩、脛部分別繪八吉祥及變體蓮瓣紋。底部落“大清乾隆年制”青花篆書款。在青花勾線內(nèi)以一色綠彩填繪的工藝是斗彩的一種裝飾，始見于明成化朝，傳世有成化卷枝紋瓶和云龍紋盤。清代燒制的綠彩斗彩器以云龍紋蓋罐最為典型，并以此為固定模式從清康熙至以后各朝歷代相傳，僅形制略有變化。此罐形制規(guī)整，制作精細，為乾隆官窯佳作，且原蓋保存完好，極為少見。
清賞雅鑒 文房專題
隨著人們收藏水平的逐漸提高，人們在選擇收藏品的同時對文化類，文人類的藏品更加關(guān)注，此次器物拍賣專場中的“清賞雅鑒---文房專題”聚集了很多文人類的藏品。由以硯臺頗豐。
西洋鐘表及銀器的專題
西洋鐘表專場一覽
在新拓展的西洋鐘表及銀器的專題中，也有很多令人賞心悅目，值得細細品味的拍品。如“百達翡麗巴西皇帝懷表”， 此懷表制作精細，金色絢麗奪目，花紋刻工精湛，即時準確，足可以看出當時西方國家先進的工業(yè)水平，我們不得不為之感嘆。
紫玉金砂 宜興當代紫砂專場
宜興紫砂專場一覽
繼2011年秋拍成功推出《紫玉金砂》首場紫砂藝術(shù)品拍賣之后，2012年，北京傳是再接再厲，推出“紫玉金砂-宜興當代紫砂藝”專場拍賣，為廣大紫砂藝術(shù)愛好者，奉獻了近百件紫砂藝術(shù)精品。
本次《紫玉金砂》出的紫砂藝術(shù)品，絕大多數(shù)是原江蘇省宜興陶瓷工業(yè)學校三代師生創(chuàng)作的代表作品，許多作品都是參加全國各級比賽和展評的獲獎精品，并被海內(nèi)外公司機構(gòu)收藏。此次參與拍賣的藝術(shù)家，可謂人才濟濟，實力超卓，其中，領(lǐng)銜參加的，有國家、江蘇省陶瓷藝術(shù)大師吳鳴、徐達明、蔣新安、桑黎兵，江蘇省陶瓷藝術(shù)名人張海平、李瑋、孫伯春、邵順生，國家級高級工藝美術(shù)師徐雯、吳貞裕、郭海坤，知名水墨寫意畫家、紫砂雕刻家桂海杰，以及十多位國家級工藝美術(shù)師。他們有深厚的學術(shù)根基、精湛的制作技藝和良好的發(fā)展空間，是宜興紫砂界典型的學院派和實力派，更是備受藏家喜愛和追捧的明日之星。 94件拍品，涵蓋了不同泥料、不同器形、不同設(shè)計、不同風格的作品，為了回饋廣大客戶，估價也非常有競爭力，未來，他們的作品具有極大的升值空間。
萬眾矚目，盡在北京傳是2012年秋拍！
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【編輯：張凌】
