格哈德•里希特作品“Musa”
倫敦高古軒畫廊將舉辦格哈德•里希特(Gerhard Richter)的個展“掛毯畫”（TAPESTRIES），此次展覽將呈現(xiàn)格哈德•里希特四幅掛毯畫作品，它們分別名為“Abdu”、“Iblan”、“Musa”、和“Yusuf”，都是里希特于2009年創(chuàng)作的。此次展覽將從5月30日一直持續(xù)到7月27日。
此次展出的四幅作品是基于里希特創(chuàng)作于1990的《抽象繪畫(724-4)》（Abstract Painting (724-4)），該作是展示里希特在非呈現(xiàn)性繪畫上獨特造詣的一個關(guān)鍵的范例。掛毯畫的視覺效果就如同羅夏克式的將圖形和色彩在原畫布上多層的鋪墊。
畫作的材質(zhì)是用機(jī)械提花織布機(jī)織成的織布，每一條掛毯上面都將一個象限圖形重復(fù)了四遍。多少有些令人驚訝的是，原作中那種畫風(fēng)及隨機(jī)性特質(zhì)轉(zhuǎn)化成了織布機(jī)的數(shù)字迭代。盡管這四幅掛毯畫都源自于同一幅畫作，令人驚喜地是他們卻都有著各自的令人眼花繚亂的復(fù)雜的對稱圖案。
近年來，里希特對于融合不同媒介和挪用藝術(shù)的興趣日增，這一變化體現(xiàn)在他從他的許多抽象畫中轉(zhuǎn)變出了許多的版畫、書以及其他的畫作。比如他2012年創(chuàng)作的以數(shù)碼技術(shù)生成的《長條》（Strip）系列的畫作，其實也是由此次展出的四幅掛毯畫的創(chuàng)作原形中演變出來的。只不過在這四幅掛毯畫中，里希特所探索的是在以手工藝材料作為藝術(shù)媒介的情況下，繪畫與攝影復(fù)制品之間產(chǎn)生共鳴的空間，而不是流暢地描繪色彩與速度。在從油畫轉(zhuǎn)化為織物的過程中，里希特以他獨特抽象概念將一種傳統(tǒng)媒介植入到了新的思維力，而繪畫這一動作本身，則轉(zhuǎn)而進(jìn)入到了相應(yīng)的觸覺領(lǐng)域。
