在中國(guó)繪畫(huà)中，多用“寫(xiě)形傳神、應(yīng)物象形、應(yīng)景造像”來(lái)表述關(guān)于“形”的問(wèn)題，但伴隨現(xiàn)代美術(shù)教育院校的普及和美術(shù)專業(yè)學(xué)科的完善，“造型”一詞的使用頻率也更為廣泛和普遍。對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的學(xué)習(xí)而言，用造型還是寫(xiě)形、造像，這個(gè)問(wèn)題可以在專業(yè)術(shù)語(yǔ)的話題中再進(jìn)一步探討。從通識(shí)的角度看，造型更容易被接受些，特別是對(duì)學(xué)習(xí)繪畫(huà)的過(guò)程而言。所以，針對(duì)于中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的學(xué)習(xí)來(lái)說(shuō)，我認(rèn)為造型能力的提高對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的技藝學(xué)習(xí)及基礎(chǔ)教學(xué)來(lái)講是至關(guān)重要的，這一點(diǎn)毋庸置疑。當(dāng)然，這一論斷不僅限于花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)，一切藝術(shù)樣式始終都圍繞“形”的問(wèn)題不斷深入展開(kāi)。
對(duì)中國(guó)畫(huà)而言，在審美視覺(jué)的營(yíng)造上有一個(gè)核心的關(guān)鍵字，這個(gè)關(guān)鍵字就是“象”，因“象”又形成兩個(gè)中國(guó)畫(huà)的關(guān)鍵詞，一個(gè)是“形象”，一個(gè)是“氣象”。形象對(duì)應(yīng)的是造型，氣象對(duì)應(yīng)的是造境。
在花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中，對(duì)所表現(xiàn)的主體對(duì)象而言，可選范圍非常寬;在畫(huà)面境趣的營(yíng)造上，表現(xiàn)題材與組合形式非常豐富，內(nèi)容可多可少，形式可繁可簡(jiǎn)，是所謂疏可走馬，密不透風(fēng);在形體的表現(xiàn)技藝上，花鳥(niǎo)畫(huà)多呈現(xiàn)出微觀的態(tài)勢(shì)，基于物理，隨機(jī)生發(fā)。因此，這就對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)作者的造型能力，提出了更高的要求，這種能力包括塑造能力、把控能力和應(yīng)變能力三個(gè)方面。
如何在花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)中不斷提升學(xué)生的造型的能力，并且，這種提升必須是行之有效的，而不是僅停留在探討和試驗(yàn)的層面。就此，在花鳥(niǎo)畫(huà)造型訓(xùn)練的問(wèn)題上，延伸出三個(gè)必須明確的問(wèn)題。
第一，在花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)過(guò)程中，如何行之有效地提高學(xué)生的造型能力?
第二，在花鳥(niǎo)畫(huà)基礎(chǔ)造型能力訓(xùn)練的過(guò)程中是否可以借鑒素描法來(lái)輔助教學(xué)?
第三，素描教學(xué)是否會(huì)弱化傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)在造型審美上的民族性與純粹感。
回答這三個(gè)問(wèn)題，首先要把握住兩點(diǎn)，這兩點(diǎn)就是立足點(diǎn)和著眼點(diǎn)，立足點(diǎn)必須是中華民族的傳統(tǒng)文化，著眼點(diǎn)必須是當(dāng)代社會(huì)的文化發(fā)展，背離這兩個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)，自然會(huì)形成帶有一定個(gè)人感情色彩的偏頗之詞。對(duì)于一些形而上學(xué)的學(xué)術(shù)觀點(diǎn)和主張，其無(wú)益于一個(gè)學(xué)科的良性發(fā)展。被固守的不一定是真理，順應(yīng)不等于隨波逐流，寬容的拿來(lái)，有選擇的吸納，有時(shí)會(huì)贏得更多的發(fā)展空間。
如何行之有效地提高學(xué)生的造型能力
對(duì)于第一個(gè)問(wèn)題，也就是如何提高花鳥(niǎo)專業(yè)學(xué)生的造型能力?在探究這個(gè)問(wèn)題之前，有必要先了解一下傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)學(xué)習(xí)在造型訓(xùn)練上一直以來(lái)慣用的方法。歸納起來(lái)，主要有兩種方式，一種是古法臨摹;一種是線描寫(xiě)生。當(dāng)然，對(duì)這兩種造型訓(xùn)練方法并沒(méi)有什么歧義，完全可以繼續(xù)保留。如果從花鳥(niǎo)畫(huà)造型能力的提升效果上看，線描寫(xiě)生，無(wú)疑是效果最好的一種訓(xùn)練方式。
但是，就線描寫(xiě)生而言，也存在一些值得商榷的地方。譬如在表現(xiàn)上，傳統(tǒng)的花鳥(niǎo)線描寫(xiě)生相對(duì)比較程式化;對(duì)對(duì)象質(zhì)感的塑造比較平面和概念，豐富性不夠，有些對(duì)象細(xì)節(jié)層次的變化容易被忽略;在觀察方法上，容易使學(xué)生流于形體表面輪廓;在構(gòu)圖布局上，特別是物象黑白輕重關(guān)系對(duì)比上，缺少塊面的相互比照和必要的形式思考。就這些來(lái)看，完全可以將線描寫(xiě)生做一個(gè)延伸，可借助素描的表現(xiàn)形式，在寫(xiě)生中加以靈活運(yùn)用，解決更多的繪畫(huà)造型問(wèn)題與構(gòu)圖問(wèn)題，尋求更寬泛的思維視角，積累更豐富的繪畫(huà)語(yǔ)匯。將花鳥(niǎo)畫(huà)線描寫(xiě)生的單一表現(xiàn)形式轉(zhuǎn)化為多元，在寫(xiě)生中積蓄更多的視覺(jué)感受，嘗試不同的表現(xiàn)手段，這樣的寫(xiě)生，是一種創(chuàng)造性的寫(xiě)生訓(xùn)練，在一定意義上更解放了思想，開(kāi)發(fā)學(xué)生的想象力和激活學(xué)生的創(chuàng)造力，這才是真正的繼承傳統(tǒng)。傳統(tǒng)本應(yīng)是一種給予后人智慧的啟迪策杖，而不是禁錮后人創(chuàng)造性思維的形式圭臬。
中國(guó)畫(huà)教育在當(dāng)代學(xué)院式教育的大前提下，在基礎(chǔ)階段應(yīng)注重“多元吸納，精專喂養(yǎng)”。在提高學(xué)生造型能力的問(wèn)題上，完全可以拓寬思路，不必桎梏于傳統(tǒng)的教學(xué)模式，可以大膽融合與借鑒，完善曾經(jīng)的，整合現(xiàn)有的，汲取多元的，創(chuàng)造新型的。說(shuō)到底，在素描問(wèn)題上，揚(yáng)棄的拿來(lái)主意比一概的拒之門(mén)外更有意義。對(duì)學(xué)習(xí)花鳥(niǎo)畫(huà)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，要提高造型能力，“擁有一扇門(mén)，再開(kāi)一扇窗”沒(méi)什么不好，關(guān)鍵還是文化取向、思維導(dǎo)向、審美傾向和發(fā)展方向的正確引導(dǎo)。
關(guān)于素描，首先要說(shuō)明的是，素描不是哪個(gè)國(guó)家或地區(qū)的人發(fā)明創(chuàng)造的，它是全世界各民族共有的一種記錄生活的文化跡象。隨著發(fā)展，它成為一種繪畫(huà)的造型手法，或者說(shuō)是研究繪畫(huà)造型的方法，是一種記錄生活的手段，或者說(shuō)是為藝術(shù)創(chuàng)作準(zhǔn)備的工具。這里要說(shuō)明一點(diǎn)，素描是藝術(shù)，但藝術(shù)不僅是素描。
中國(guó)古代早就有了素描的表現(xiàn)形式，只不過(guò)我們的先賢并沒(méi)有將其稱為“素描”，習(xí)慣上用“白描”一詞，“白”和“素”其實(shí)是一個(gè)意思。隨著時(shí)間的推移，中國(guó)式白描被更多的詮釋為一種繪畫(huà)上專屬的線描形式。今天看來(lái)，白描就是早期的中國(guó)式素描，而且這種中國(guó)式“素描”在很早就成熟了，比西方的光影式素描要早得多。早期的中國(guó)式素描在工具上選擇的是毛筆、紙絹和水墨;在造型上，注重線條和暈染的相互關(guān)系，通過(guò)刻畫(huà)對(duì)象陰陽(yáng)反正、起伏凹凸的結(jié)構(gòu)變化，來(lái)塑造對(duì)象的體積感，再通過(guò)對(duì)毛筆的靈活運(yùn)用，表現(xiàn)出對(duì)象的質(zhì)感;在敷色上，多采用單一墨色的表現(xiàn)形式，借助水來(lái)調(diào)和對(duì)象的濃淡深淺變化。如果將中國(guó)的白描做一個(gè)理論上的推測(cè)，其不僅只包含線條，同樣包含單一的墨或色。我們可以看一張宋代趙孟堅(jiān)的《白描水仙》，這里是否可以推斷，這就是一張?jiān)缙诘闹袊?guó)式素描花卉作品。
類似這樣的例子還可以找出許多。無(wú)疑，這些作品在繪畫(huà)表現(xiàn)和造型方式上，都具有“中國(guó)式素描”的繪畫(huà)表現(xiàn)意味。無(wú)論是西方的硬筆素描還是中國(guó)的軟筆白描，在形體塑造的本質(zhì)問(wèn)題上，即神韻的表達(dá)問(wèn)題上是殊途同歸的，僅僅是表現(xiàn)工具和塑造對(duì)象的著眼點(diǎn)不同而已。
因此，當(dāng)代中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)教育面對(duì)素描問(wèn)題，根本就不應(yīng)該存在任何偏見(jiàn)，甚至說(shuō)是誰(shuí)同化了誰(shuí)，這是缺乏縱向與橫向深入比較的論調(diào)。對(duì)于傳統(tǒng)“中國(guó)式素描”造型手法來(lái)說(shuō)，應(yīng)該抱著深入發(fā)掘的態(tài)度，不能一提到素描，就想到了契斯恰科夫、想到了列賓、想到了歐洲中世紀(jì)文藝復(fù)興與十九世紀(jì)的古典主義和印象派大師們，那些都不是中國(guó)本土的。中國(guó)本來(lái)就有自己的“素描”法則，只不過(guò)是在過(guò)去相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間里，由于種種原因，缺少對(duì)其的理論梳理與實(shí)踐探賾，逐漸被我們自己淡化了;或者說(shuō)由于近一個(gè)多世紀(jì)以來(lái)西方文化思想的大量植入，以及在文化上的自我抵觸與消耗，許多本應(yīng)繼承發(fā)揚(yáng)的中華民族文化“經(jīng)典”，正逐漸的被邊緣化。對(duì)今天來(lái)說(shuō)，借助西方外來(lái)文化，融入多元時(shí)尚文化，挖掘民族傳統(tǒng)文化，重構(gòu)當(dāng)代經(jīng)典文化，這是不二的選擇。要想發(fā)展一種傳統(tǒng)文化，就必須融入當(dāng)代文化。
是否可以借鑒素描法來(lái)輔助中國(guó)畫(huà)教學(xué)
關(guān)于在花鳥(niǎo)畫(huà)基礎(chǔ)造型能力訓(xùn)練的過(guò)程中是否可以借鑒素描法來(lái)輔助教學(xué)?這個(gè)問(wèn)題在前面也涉及到了一些，回答當(dāng)然是肯定的。問(wèn)題的焦點(diǎn)還是存在于我們對(duì)素描的理解。的確，對(duì)于光影素描，這種造型方法是從西方引進(jìn)過(guò)來(lái)的，學(xué)習(xí)過(guò)素描的人，大都是從光影入手，最起碼也有過(guò)學(xué)習(xí)畫(huà)光影素描的經(jīng)歷，這就不難解釋為什么許多人一談素描，馬上就和光影、明暗交界線、透視聯(lián)系在一起。
其實(shí)光影素描僅僅是素描繪畫(huà)中的一種表現(xiàn)形式而已，素描還有其它一些表現(xiàn)形式，譬如結(jié)構(gòu)素描、線性素描、具象素描、意象素描等;從表現(xiàn)題材上也很多，如靜物素描、肖像素描、人體素描、風(fēng)景素描等。同時(shí)，素描中也包含著速寫(xiě)和默寫(xiě)兩種繪畫(huà)形式。從風(fēng)格面目上看，更是蔚為大觀，手法多樣。
作為素描繪畫(huà)本身而言，既講究法度，同時(shí)，也講究高度。也就是說(shuō)素描同樣存在表現(xiàn)上的格調(diào)與境界問(wèn)題。譬如安格爾崇尚線條的單純與凝練，尼古拉·費(fèi)欣崇尚精致與韻致的統(tǒng)一，羅丹崇尚簡(jiǎn)約、靈動(dòng)、夸張的美，康定斯基崇尚塊面符號(hào)的音律節(jié)奏感，馬蒂斯追求樸拙的稚趣，畢加索追求天真率性的流露。素描不是一種固定的模式法則，而是煥發(fā)想象力和激發(fā)創(chuàng)造性思維的工具，是調(diào)和心與物的審美創(chuàng)造手段。所以，素描對(duì)中國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)，特別是造型訓(xùn)練，是有很大益處的。況且我們的先賢，諸如吳道子、李公麟、郭熙、范寬、徐渭、龔賢、石濤、朱耷等，他們的作品本身就是一種中國(guó)式創(chuàng)造性思維的顯現(xiàn)，在造型問(wèn)題上，他們各具特色的造型技藝值得后人研究借鑒。
對(duì)于素描教學(xué)是否會(huì)弱化傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)在造型審美上的民族性與純粹感。其實(shí)這是一個(gè)多慮的問(wèn)題。對(duì)于素描，特別是西方素描，有兩種態(tài)度不可取，一種是邯鄲學(xué)步;再一種東施效顰。另外，不求甚解的指責(zé)與批判也不是科學(xué)的態(tài)度。文化的去魅與反魅，必須要辯證地去看待，存在的肯定有其合理的一面，審時(shí)度勢(shì)地采納，合理地融入素描教學(xué)，對(duì)進(jìn)一步拓寬中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的造型語(yǔ)境空間是有現(xiàn)實(shí)意義的。
在中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)學(xué)習(xí)過(guò)程中，關(guān)于造型的問(wèn)題，大體可分為四個(gè)階段。第一是畫(huà)準(zhǔn)的階段;第二是畫(huà)美的階段，第三是畫(huà)味的階段，第四是畫(huà)境的階段。前兩個(gè)階段可以在院校的基礎(chǔ)教學(xué)過(guò)程中完成，第三個(gè)階段可以在高年級(jí)或碩博階段進(jìn)行深入探討，逐步有所涉及。而第四個(gè)階段，那是一輩子的事。所以，對(duì)于真正有志從事中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的人來(lái)說(shuō)，技術(shù)層面的問(wèn)題不會(huì)改變其最終的文化立場(chǎng)，除非有一種可能，就是其從根本上摒棄和排斥了本民族文化，但是這樣做，對(duì)一個(gè)從事繪畫(huà)工作的人來(lái)說(shuō)又有什么意義。
文化自信力的形成，是一個(gè)建立在自覺(jué)和自省基礎(chǔ)上的主動(dòng)接納和科學(xué)揚(yáng)棄過(guò)程。排斥是一種自卑和無(wú)能的不自信表現(xiàn)，一切皆可因緣而變，因變而可順一切緣。集思廣益，博采眾長(zhǎng)，古為今用，洋為中用，對(duì)一個(gè)學(xué)科的有序發(fā)展和空間拓展更有現(xiàn)實(shí)意義。在素描與花鳥(niǎo)畫(huà)造型的問(wèn)題上，筆者嘗試著做了一些思考，尚有許多不成熟的地方，請(qǐng)方家斧正。 (本文有刪減)
