歷史邁過新世紀的門檻，面向全球，一批新的青年也在這樣的浪潮中成長起來，他們生于上世紀最后二十年間，親歷并見證著社會以歷史中從未有過的速度飛快向前發(fā)展。隨著近十年的成熟與發(fā)展，80后藝術(shù)家越來越多地在機構(gòu)收藏、體系構(gòu)筑、機構(gòu)建設(shè)方面構(gòu)建影響力格局。
在聚光燈頻閃的拍賣場上，“超當代”藝術(shù)家炙手可熱；也有一些藝術(shù)家，則悄然通過畫廊、美術(shù)館舉辦的展覽為國內(nèi)觀眾所熟知。作為德國80后藝術(shù)家佼佼者的恩里科·巴赫即是如此。
在巴赫的創(chuàng)作中，幾何抽象藝術(shù)顯示出了它自身的魅力—— 一種純粹的、視覺的力量。他主張用冷硬的線條和干脆的幾何形狀來構(gòu)筑，也喜歡借由這樣的方式在繪畫中不斷突破畫面與邊界之間的局限和張力。
在后疫情時代，面對種種社會危機，巴赫敏感的捕捉，并傳遞到創(chuàng)作之中。恩里科·巴赫個展“100/100”正在偏鋒畫廊展出。步入展廳，在藍、紅、白、灰的墻面上，呈現(xiàn)了近兩年的新作。
策展人方志凌表示，“巴赫已經(jīng)從深受伊米·克諾貝爾影響的‘再設(shè)計和簡化’，步入一個更自由也更廣闊的‘微物世界’。”
是彩色世界還是復(fù)雜空間?在巴赫的抽象畫作中，空間性和表面實際上似乎在互相競爭。他使用最簡單的主題和復(fù)雜的技術(shù)，為觀眾開啟了新的視覺體驗。
方志凌
藝術(shù)評論家、獨立策展人、
湖北省美術(shù)院美術(shù)館館長，
長期跟蹤觀察中國與國際當代藝術(shù)的關(guān)系與發(fā)展、演化規(guī)律。
99藝術(shù)網(wǎng)：展覽主題“100/100”該如何理解？
方志凌：“100/100”的主題源自巴赫創(chuàng)作狀態(tài)，他近期的作品將畫面一分為二，左右兩半的作品結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出視覺反差的同時，在構(gòu)圖與色彩上達成了某種平衡。畫面兩邊看似彼此毫無關(guān)聯(lián)，遠觀又像在彼此對話。實際上，它們開辟了一個新的圖像空間。
在巴赫看來，雖然兩個部分畫面差別很大，卻是用同樣100%的精力完成的。“100/100”對他來說，也是對近年的創(chuàng)作思考的自我審視。
恩里科·巴赫“100/100”展覽現(xiàn)場
恩里科·巴赫“100/100”展覽現(xiàn)場
99藝術(shù)網(wǎng)：本次展出了哪些新作？他在創(chuàng)作方法和思考上有哪些新的呈現(xiàn)？
方志凌：本次展出的是藝術(shù)家2020年后的創(chuàng)作，作為創(chuàng)作的新階段，從中可窺見巴赫持續(xù)創(chuàng)作中一些轉(zhuǎn)變：
首先，相較于巴赫之前受到公認的嚴整與精微，在新作中，繪畫的意味更強，機械性的、工整的特點削弱了。年輕時依靠嚴謹、精確，更成熟時則尋求更復(fù)雜的畫味，這一變化也符合一個藝術(shù)家成長的基本規(guī)律。
恩里科·巴赫 LBSRG 2021 布面油畫 195 × 155cm
其次，巴赫的創(chuàng)作介于抽象和具象之間，他所思考的抽象邏輯往往通過冷靜的機械理性的結(jié)構(gòu)實現(xiàn)。在新作中，那些半開的百葉窗、拼合的瓷磚墻、隨意疊放的文件等從具象物體，抽取它們簡潔的形狀、精致的人造色彩，尤其注意多種視覺肌理、筆觸痕跡的結(jié)合，并逐漸從視覺上的自由，走向了更為廣闊的想象空間。
再次，從強調(diào)“物”到強調(diào)意向的轉(zhuǎn)變。巴赫用筆下的幾何形態(tài)構(gòu)成一種極具戲劇氛圍的很人性化的獨立世界，一個可以不斷自我演化的無窮無盡的“微物劇場”。
恩里科·巴赫 LLRW 2020 布面油畫 210 × 280 cm
總的來說，巴赫的創(chuàng)作從通過對物象提煉的邏輯，上升到了更為復(fù)雜的思考，如很多成熟藝術(shù)家一般，提升了對社會的感知。所以他作品中的知性色彩愈加明顯，情感表達更直接與強烈。
恩里科·巴赫“100/100”展覽現(xiàn)場
恩里科·巴赫“100/100”展覽現(xiàn)場
恩里科·巴赫“100/100”展覽現(xiàn)場
99藝術(shù)網(wǎng)：你是如何看待作品中呈現(xiàn)的“視覺陷阱”？
方志凌：巴赫對“視覺陷阱”興趣很大，在新作中常見的電子的光感、戲劇性的光影都以保留，但已不似從前那般強烈。非常明顯的，他對“物”的感覺在放松，更像是一種綜合的情感轉(zhuǎn)化。
恩里科·巴赫 LBRB 2020 布面油畫 195 × 150 cm
99藝術(shù)網(wǎng)：在本次展覽中，策展線索是怎樣的？你是如何著手布局的？
方志凌：在布展上，既要呈現(xiàn)藝術(shù)家在創(chuàng)作新階段的關(guān)注與思考，同時盡可能全方位的展現(xiàn)藝術(shù)家在創(chuàng)作中的不同狀態(tài)與側(cè)面，這是我們一直所遵循的。
在展廳的布置上，主展廳呈現(xiàn)展覽主題“100/100”相關(guān)的新作，中間小廳串聯(lián)了多幅小尺寸畫作。不同視覺的切換與組合，在層層交錯間豐富空間關(guān)系。
本次展覽，不僅展現(xiàn)了藝術(shù)家對當代社會的關(guān)注，亦能感受到一種歷史感。包括巴赫對光影氛圍的保留，這些光影更多的是出現(xiàn)在歐洲傳統(tǒng)繪畫中；以及在色彩的運用上，可以看到巴赫自現(xiàn)代主義中汲取的靈感。其中有一張暖灰色的作品，這是典型歐洲畫家喜歡用的顏色，傳遞出傳統(tǒng)歐洲繪畫的質(zhì)感。
恩里科·巴赫“100/100”展覽現(xiàn)場
恩里科·巴赫“100/100”展覽現(xiàn)場
99藝術(shù)網(wǎng)：本次展覽與2019年您策展的恩里科·巴赫個展“由表及里”有哪些不同和延續(xù)？
方志凌：兩次展覽，流露出自年輕藝術(shù)家到中年藝術(shù)家轉(zhuǎn)換的痕跡，有變化也又有延續(xù)。
變化表現(xiàn)在：與傳統(tǒng)的結(jié)合，巴赫自依賴的“視覺陷阱”轉(zhuǎn)向了更復(fù)雜、更開闊的藝術(shù)路徑上；藝術(shù)語言從精工轉(zhuǎn)向繪畫性，不經(jīng)意流露的碎裂的小痕跡，看似隨意與嚴謹結(jié)合，為觀者提供了更豐富的視覺體驗。
恩里科·巴赫 LSWRR 2020 布面油畫 195 × 160 cm
恩里科·巴赫 LRRR 2021 布面油畫 100 × 80 cm
99藝術(shù)網(wǎng)：在你看來，恩里科·巴赫作為德國年輕一代，與德國上一代藝術(shù)家的創(chuàng)作有什么不同？
方志凌：上一代的德國藝術(shù)家包括博伊斯等十分強調(diào)獨特的德國性，包括對兩德分裂的反思、對本國精神問題的思考等。而年輕一代則漸漸從德國情結(jié)中走出，在創(chuàng)作中日漸脫離沉重、宏大的社會主題，更關(guān)注個人在現(xiàn)代社會中的日常，這在巴赫的作品中表現(xiàn)明顯，他尊重自我在這個時代的感受與追求。
恩里科·巴赫“100/100”展覽現(xiàn)場
恩里科·巴赫“100/100”展覽現(xiàn)場
99藝術(shù)網(wǎng)：放眼全球，80后藝術(shù)家非?；钴S，您如何看待這一現(xiàn)象？
方志凌：從根本上來講，是學(xué)術(shù)和市場對新現(xiàn)象及新人的驅(qū)動。無論是中國還是西方，在藝術(shù)不斷向前發(fā)展的藝術(shù)邏輯中已經(jīng)出現(xiàn)了新的邏輯，這在80后藝術(shù)家一代表現(xiàn)突出，但就整體的成熟度來說，還需要持續(xù)觀察。
恩里科·巴赫 LRGB 2021 布面油畫 100 × 75 cm
圖片致謝：偏鋒畫廊、方志凌
