2022年10月7日晚18時(shí)30分，香港蘇富比現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣正式舉槌，備受關(guān)注的常玉絕頂巨作《紅底瓶枝》以8669.2萬港元成交，此作為藝術(shù)家最恢宏的花卉作品之一。
常玉《紅底瓶枝》
油畫木板，一九六三年三月作 ，90.5 x 119.5公分
估價(jià)：50,000,000 – 100,000,000 港幣
《紅底瓶枝》繪于一九六三年三月，是常玉少數(shù)確定創(chuàng)作年月的繪畫，誕生至今近一甲子以來從未曝光于市，實(shí)屬珍罕無匹。
《紅底瓶枝》與勒維家族成員科萊特 ?勒維（Colette Lévy）合影，攝于1964年。Image Courtesy of the Lévy family.
花瓶精巧、花枝蔓延，意境映照出常玉六○年代的切身經(jīng)歷。藝術(shù)家浮沉巴黎藝壇多年，正在此時(shí)初現(xiàn)轉(zhuǎn)機(jī)，不僅廣獲旅法華裔文藝圈及后輩的尊崇，更有機(jī)會(huì)榮歸故鄉(xiāng)，漂泊海外多年，終于可望奠定自己在藝術(shù)上的最終成就，而《紅底瓶枝》即建基于此宏愿的創(chuàng)作成果。畫中的花枝在宋式紙槌瓶上悄然等待綻放，從藝術(shù)家創(chuàng)作本幅時(shí)的季節(jié)及 花卉形態(tài)，容易讓人聯(lián)想起盛放于冬去春來之際的梅花或桃花?！都t底瓶枝》在大筆揮灑紅光滿堂的背景之上，墨黑枝節(jié)尤顯高潔瑰麗；此意境契合藝術(shù)家經(jīng)歷潮起潮落的時(shí)代淬煉，借花卉傲雪迎霜、凌寒獨(dú)放的崇高寓意，寫下勵(lì)志雄壯的一篇自傳式史詩。
常玉 © 1997 by Robert Frank, courtesy Li Ching Foundation, Taipei
《紅底瓶枝》屬常玉花畫之中較少數(shù)超越一米尺幅之巨作，在廣闊的空間上，藝術(shù)家罕有地展現(xiàn)大刀闊斧的氣魄，以大片的色塊橫向地涂抹整幅背景，呼應(yīng)著抽象表現(xiàn)主義中的激昂與凌厲。畫中花卉呈鹿角式的造型，纖細(xì)枝干從根部開始恣意上揚(yáng)，進(jìn)一步發(fā)展成千絲萬縷的半抽象構(gòu)圖，接引當(dāng)時(shí)鼎盛的全球抽象主義風(fēng)潮，盡顯藝術(shù)家的敏銳觸覺。本畫采用呼應(yīng)南宋山水「一邊半角」之美學(xué)概念，將瓶花置諸右側(cè)，并刻意露出餐桌邊角，營造層層遞進(jìn)的透視感；而瓶花放諸案頭，在中國傳統(tǒng)象征符號(hào)學(xué)中諧音「平安」，畫面散發(fā)歲歲吉祥的祝福意味?！都t底瓶枝》雖然綜合花瓶、紅墻、桌案及花卉四種具象元素，構(gòu)圖卻寸寸鼓勵(lì)著觀者的聯(lián)想引伸至框外之境，并呼應(yīng)著中式美學(xué)的抽象與意識(shí)形態(tài)，是為常玉畫作超越表象的藝術(shù)深度。于此，常玉和諧地糅合東方傳統(tǒng)魅力與西方現(xiàn)代藝術(shù)，造就了永恒幽美的一幕絕色盆景。
畫中花卉呈鹿角式的造型
《紅底瓶枝》右下方的常玉簽名
花卉是常玉畢生創(chuàng)作不輟之主題，種類千姿百態(tài)，當(dāng)中不乏傳統(tǒng)國畫中經(jīng)典的梅蘭菊竹，若論花卉之形態(tài)，本幅《紅底瓶枝》可與常玉《枯梅》及兩幅《臘梅》并觀，當(dāng)中《枯梅》與兩幅《臘梅》的鹿角形梅枝構(gòu)圖基本一致，而《枯梅》與《臘梅》又已進(jìn)入臺(tái)灣國立歷史博物館永久館藏，而另一幅《臘梅》則與本幅《紅底瓶枝》成為僅見于私人手上的常玉珍品。
《紅底瓶枝》是四幅作品之中尺幅最恢宏之巨作，其構(gòu)圖在藝術(shù)家蕓蕓花繪之中亦允稱唯一。
在過去數(shù)年蘇富比在香港拍場呈獻(xiàn)過多幅常玉的珍罕巨作，包括 2020 年以兩億五千八百萬港元成交之《綠色背景四裸女》、以一億八千七百萬成交之《青花盆與菊》及 2019 年以一億九千八百萬港元成交之《曲腿裸女》等；連場佳績不僅進(jìn)一步鞏固藝術(shù)家歷史與學(xué)術(shù)地位，更有助確立其藝術(shù)市場價(jià)值。今秋隆重推出的自傳式巨作《紅底瓶枝》有望再度讓市場聚焦常玉的獨(dú)有美學(xué)，以花卉作為精神象征創(chuàng)寫華人現(xiàn)代藝術(shù)史。
