中國(guó)嘉德2022秋季拍賣會(huì)
中國(guó)當(dāng)代書畫
預(yù)展時(shí)間及地點(diǎn)?
11月23日-11月26日
（或至該場(chǎng)拍賣會(huì)開始前）
嘉德藝術(shù)中心
拍賣時(shí)間?
11月30日 13:00
拍賣地點(diǎn)?
嘉德藝術(shù)中心 A廳
（北京市東城區(qū)王府井大街1號(hào)）
“時(shí)代語(yǔ)境下的水墨”專題自推出以來(lái)便呈現(xiàn)出多樣化的面貌與個(gè)性化的詮釋，本季帶來(lái)吳冠中、井上有一精品佳作，匯集曾宓、梁銓、石虎、張進(jìn)、沈勤等藝術(shù)家風(fēng)格鮮明的佳作，呈現(xiàn)黃丹、雷苗、劉琦、譚軍、曾健勇等藝術(shù)家新生代水墨，還將聚焦李津、劉慶和、武藝、袁武，帶來(lái)藝術(shù)家創(chuàng)作的大尺幅、館藏級(jí)代表性作品。處于同樣的時(shí)代語(yǔ)境之中，他們的作品因個(gè)人經(jīng)歷與感悟的差異而展現(xiàn)出截然不同的風(fēng)格，他們從傳統(tǒng)水墨中汲取營(yíng)養(yǎng)，在創(chuàng)作中融入各自的美學(xué)追求與藝術(shù)觀念，因而各自形成了極具時(shí)代性的藝術(shù)語(yǔ)言。
Lot 1111
沈勤 b.1958
水田
鏡心 水墨紙本
138×67 cm.×4. 約8.3平尺（每幅）
RMB：400,000 – 600,000
展覽：
1“水墨新維度”2013年批評(píng)家提名展，中國(guó)美術(shù)館，2013年4月3日—4月17日；
2.“虛?。鹤匀坏撵`暈”，Tabula Rasa畫廊，2015年。
Lot 1112
沈勤 b.1958
韻彩江南
鏡心 設(shè)色紙本
54.5×68.5 cm. 約3.4平尺
無(wú)底價(jià)
題識(shí)：勤
鈐?。荷?/span>
沈勤在水墨畫領(lǐng)域里足夠厲害，在我的視野里，能夠與他匹敵的人屈指可數(shù)。
就結(jié)果倒推起因，沈勤是個(gè)天生的水墨畫家——我相信，他或許也可以做一些其它創(chuàng)作，但不會(huì)把他的細(xì)膩、敏感、空靈、通透如此完整地加以表達(dá)。在沈勤的水墨語(yǔ)言里，題材是不起多大作用的，對(duì)象即是他自身，聽(tīng)起來(lái)抽象，仔細(xì)辨析便可發(fā)現(xiàn)，他在作品里透射的自身的影子一直如畫隨行。
——李小山
Lot 1113?
劉慶和 b.1961
紅墻
鏡心 設(shè)色紙本
2018年作
150×230 cm. 約31.1平尺
無(wú)底價(jià)
題識(shí)：慶和。
鈐?。簯c和、和畫
出版：
1.《藝術(shù)后的藝術(shù)》，第218頁(yè)，上海書畫出版社，2019年；
2.《2019藝術(shù)長(zhǎng)沙（下） 回見(jiàn) 劉慶和》，第160-163頁(yè)，湖南美術(shù)出版社，2019年。
展覽：
1.“劉慶和：同塵”個(gè)展，合美術(shù)館，2018年；
2.當(dāng)代意象—中國(guó)寫意人物畫研究創(chuàng)作展，中國(guó)國(guó)家畫院美術(shù)館，2018年；
3.“此刻—匡時(shí)水墨邀請(qǐng)展”，上海寶龍藝術(shù)中心、富豪環(huán)球東亞酒店，2018年；
4.第七屆藝術(shù)長(zhǎng)沙雙年展，譚國(guó)斌當(dāng)代藝術(shù)博物館，2019年。
劉慶和在由一個(gè)個(gè)人的精神世界逐漸進(jìn)入一個(gè)共有的精神世界，即他是以一個(gè)人類共同的緊迫課題作為題材。這些題材與他前期的創(chuàng)作也有一脈相承的聯(lián)系，在重線逐漸轉(zhuǎn)為用筆和用墨的同時(shí)，也體現(xiàn)了他的空間與結(jié)構(gòu)意識(shí)，人們可能注意到他在人物造型的方式上沒(méi)有大的變化，但筆墨的空間與結(jié)構(gòu)極大的擴(kuò)展了他的畫面語(yǔ)言，他在把現(xiàn)代的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)引入畫面的同時(shí)，也找到了一種與當(dāng)代題材相適應(yīng)的表現(xiàn)方式。
——易英
Lot 1114
袁武 b.1959
老人與牛
鏡心 設(shè)色紙本
2018年作
112×185 cm.約18.6平尺
無(wú)底價(jià)
題識(shí)：2018.6袁武。
鈐?。涸洹?nèi)象形外
袁武是當(dāng)代中國(guó)人物畫的杰出代表，他扎實(shí)勤勉地創(chuàng)作，他的繪畫立足于寫實(shí)人物畫傳統(tǒng)，筆墨凝重洗練，極大豐富了人物畫的表現(xiàn)力。家鄉(xiāng)長(zhǎng)白山的地域風(fēng)貌滋養(yǎng)了他的藝術(shù)風(fēng)格，情感的積淀與表現(xiàn)寄予在他筆下的人物形象中，深沉質(zhì)樸，愈發(fā)呈現(xiàn)出厚度與力量。
——陰澍雨
Lot 1115
武藝 b.1966
佛本生故事
鏡心 設(shè)色紙本
丁酉（2017年）作
49×822 cm. ?約36.3平尺
無(wú)底價(jià)
題識(shí)：丁酉武藝沐手敬繪。
鈐?。何渌?/span>
題跋：佛本生故事。武藝。鈐印：武藝
出版：《2019藝術(shù)長(zhǎng)沙（下） 武藝?相處》，第234-235頁(yè)，湖南美術(shù)出版社，2019年。
展覽：第七屆藝術(shù)長(zhǎng)沙雙年展，譚國(guó)斌當(dāng)代藝術(shù)博物館，2019年。
他的作品是在“平平和和、不急不躁”的狀態(tài)下畫成的。無(wú)焦點(diǎn)也無(wú)中心。畫中的形任意地落在畫面隨意之處，有時(shí)候很多向邊緣發(fā)展，呈零散之狀。與這種造型相關(guān)的、也是更重要的是，他的筆墨趣味。他把墨色控制在灰色的、亞光的色域之內(nèi)，好像男中音控制了高與低兩端音階，在限制的區(qū)域里謀求墨色的豐富性。這種墨色，加上他散淡的、率意的筆法，于是構(gòu)筑出一個(gè)相當(dāng)平面化甚至有幾分“解構(gòu)”意味的圖景。許多人評(píng)他的畫“品位”很高，不無(wú)道理。
——范迪安
Lot 1116
李津 b.1958
長(zhǎng)沙美食（四）
鏡心 設(shè)色紙本
35×275 cm. 約8.7平尺
無(wú)底價(jià)
題識(shí)：李津制（二次）。
鈐?。豪罱蛑?、李、津
展覽：第七屆藝術(shù)長(zhǎng)沙雙年展，譚國(guó)斌當(dāng)代藝術(shù)博物館，2019年。
Lot 1117
李津 b.1958
長(zhǎng)沙美食（三）
鏡心 設(shè)色紙本
35×275 cm.約8.7平尺
無(wú)底價(jià)
鈐?。豪罱蛑。ǘ€(gè)）
展覽：第七屆藝術(shù)長(zhǎng)沙雙年展，譚國(guó)斌當(dāng)代藝術(shù)博物館，2019年。
Lot 1118
李津 b.1958
長(zhǎng)沙美食（一）
鏡心 設(shè)色紙本
35×275 cm. ?約8.7平尺
無(wú)底價(jià)
題識(shí)：李津制。
鈐?。豪罱蛑?/span>
展覽：第七屆藝術(shù)長(zhǎng)沙雙年展，譚國(guó)斌當(dāng)代藝術(shù)博物館，2019年。
Lot 1119
李津 b.1958
長(zhǎng)沙美食（二）
鏡心 設(shè)色紙本
35×275 cm. 約8.7平尺
無(wú)底價(jià)
題識(shí)：李津制。
鈐?。豪罱蛑 ⒗?、津
展覽：第七屆藝術(shù)長(zhǎng)沙雙年展，譚國(guó)斌當(dāng)代藝術(shù)博物館，2019年。
很多新文人畫家尤其是李津在作品中所創(chuàng)造的形象，反叛了歷代文人畫的清靜意象，給了現(xiàn)代人一種新的“享樂(lè)美感”，讓人在藝術(shù)里“吃盡人間美味，悅盡人間美色”，尤其對(duì)于現(xiàn)代消費(fèi)社會(huì)，現(xiàn)世享受實(shí)際上成為一種新的社會(huì)異化力量，把追求現(xiàn)實(shí)享受的人們，拋到欲望膨脹和競(jìng)爭(zhēng)激烈的生存環(huán)境里而高度精神緊張。從這個(gè)角度說(shuō)，也許只有藝術(shù)上的“享樂(lè)美感”，才是人類精神的一種新的治療劑。
——栗憲庭
Lot 1105
吳冠中 1919-2010
雪山
鏡心 設(shè)色紙本
1986年作
38.5×58.5 cm. 約2.0平尺
RMB：700,000 – 800,000
題識(shí)：一九八六。吳冠中。
鈐?。汗谥袑懮?、八十年代
說(shuō)明：附深巷畫廊證書一份。
吳冠中眼中的山岳，蘊(yùn)含著無(wú)窮的生命律動(dòng)，所以他可以說(shuō)是“得山之韻律”。這種韻律并非自然界山岳所固有，而是山岳引發(fā)了畫家通過(guò)黑白灰彩表現(xiàn)點(diǎn)線節(jié)奏的激情，作品是這種激情的記錄。?
吳冠中的許多作品之吸引觀眾，并不是他在畫面上再現(xiàn)了自然的客觀形態(tài)，而是使觀眾感受到生命活力的痕跡。他與許多老畫家之間的差異，在于他要越過(guò)傳統(tǒng)筆墨、傳統(tǒng)圖式去追求由中國(guó)文化精神自然生發(fā)的感情境界。
——水天中
Lot 1106
井上有一 1916-1985
郁
鏡心 水墨紙本
122.5×199 cm. 約21.9平尺
無(wú)底價(jià)
釋文：郁
出版：《詩(shī)居——當(dāng)代書寫與空間美學(xué)》，壹貳入木出品，2021年。
展覽 ：“詩(shī)居——當(dāng)代書寫與空間美學(xué)（第一回）”，北京798藝術(shù)園壹貳入木，2021年7月8日 - 2021年8月8日。
說(shuō)明：本作品現(xiàn)藏家得自中國(guó)嘉德2018年春季拍賣會(huì)，“落脫身心—井上有一的墨道筆痕”專場(chǎng)Lot1248拍品。
縱觀井上的經(jīng)歷和創(chuàng)作，幾乎可以說(shuō)，他與書法之間是一種搏命的關(guān)系。許多鐘情書法的人，也投入了時(shí)間和精力，但都把書法視為雅事，琴棋書畫、修身養(yǎng)性。這沒(méi)什么錯(cuò)，古人就是如此，典范擺那兒。是雅是俗不重要，重要的是書法在你生活里的比重，是賞心悅目的花邊，還是你生命價(jià)值的體現(xiàn)？井上用了一生來(lái)證明書法如何與個(gè)人共存，如何把自己的皮肉作為土地，血液作為養(yǎng)料，使得書法在不毛之地茁壯成長(zhǎng)，繁花似錦。因而，他是一個(gè)標(biāo)志，一種象征，證明了書法這一源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的書寫形式魅力永存。
——李小山
Lot 1107
曾宓 1933-2022
梵音
鏡心 設(shè)色紙本
壬午（2002年）作
97×60 cm. 約5.2平尺
RMB：200,000 – 300,000
題識(shí)：三十里路朝圣忙，壬午春月三石樓主。
鈐?。喝?、結(jié)翰墨緣（二個(gè)）
出版：《中國(guó)近現(xiàn)代名家畫集—曾宓》，第75頁(yè)，人民美術(shù)出版社出版，2008年6月 。
曾宓的意筆畫法，不源于某家某派，包括他的老師前輩如潘天壽、顧坤伯、陸儼少等。他幾乎棄用傳統(tǒng)皴法，也不依循黃賓虹提倡的“一波三折”之筆，總之，不受任何程式的束縛，縱橫自如，不假雕飾，主要以平直線任情勾畫。這種“率意”并非沒(méi)控制，而是以放縱為基本狀態(tài)，放而有度，若《雁蕩山靈峰》，層巒密樹、光影明滅，如曾宓所言“奇怪不悖于理法，放縱不失于規(guī)矩”，放縱而求其單純和自律。
——郎紹君
Lot 1109
董欣賓 1939-2002
行舟圖
鏡心 設(shè)色紙本
112×64 cm. 約6.5平尺
RMB：10,000 – 20,000
鈐?。憾?/span>
說(shuō)明：委托方直接得自畫家家屬。
畫弟子董欣賓，幼嗜丹青，穎悟勤奮。從予登黃山、觀云海、覽東去大江、同畫群峰巍列，瀑笑泉飛，花樹扶疏，白帆出沒(méi)，致力于化古為新。所作運(yùn)線遒挺，有北碑風(fēng)采；濃墨透光、淡墨生澤，情韻脫俗。
——?jiǎng)⒑Ｋ?/p>
Lot 1120
石虎 b.1942
鹿思圖
鏡心 紙本重彩
1999年作
67×44.7 cm. 約2.7平尺
RMB：80,000 – 120,000
題識(shí)：石虎。
原始藝術(shù)、兒童藝術(shù)和民間藝術(shù)是現(xiàn)代藝術(shù)擺脫古典理性的三大藝術(shù)資源。石虎一向崇尚自然生命，認(rèn)定人性大于學(xué)養(yǎng)，因此，對(duì)這三種資源早就情有獨(dú)鐘。他說(shuō)，藝術(shù)可以求真，但真并不就好。藝術(shù)就是要觀照那些“不可解”、“不可言”的事物，美就美在不可解，妙就妙在不可言。老子說(shuō)“道不可言”，而孔子則說(shuō)“不解之為神”，足見(jiàn)，藝術(shù)的魅力正蘊(yùn)藏在這“不可解”、“不可言”之中。也正是在這個(gè)意義上，我們說(shuō)，石虎的藝術(shù)注重的是非理性的語(yǔ)言內(nèi)質(zhì)，他的藝術(shù)歷程是充滿了玄機(jī)的語(yǔ)言之旅。
——賈方舟
Lot 1121
張進(jìn) b.1958
隨手拾得山中物，無(wú)由寫來(lái)小合心
鏡心 水墨紙本
136.5×34 cm.×4. 約4.2平尺（每幅）
無(wú)底價(jià)
題識(shí)：
（一）閑寄山林得清清心。進(jìn)寫。鈐?。合?/span>
（二）醉也太行。進(jìn)寫。鈐?。合?/span>
（三）旭說(shuō)這幅好，芝麻開花節(jié)節(jié)高，此俗語(yǔ)于青竹前反而不俗。進(jìn)寫。鈐?。合?/span>
（四）隨手拾得山中物，無(wú)由寫來(lái)小合心，進(jìn)。太行記。鈐?。合?/span>
九十年代以前我畫寫生是在陜西的黃土高原和秦嶺，這與我在西安生活、學(xué)畫的經(jīng)歷有關(guān)。九十年代后我一腳踏進(jìn)太行，那里的山方正敦厚、亙古渾然，既有悠遠(yuǎn)的氣象，又有現(xiàn)代的氣息，自覺(jué)找到一處“合心”的地方，對(duì)我來(lái)說(shuō)，“合心”二字很重要。后得句：只寫門前一面壁，不與他人爭(zhēng)雄山。
——張進(jìn)
Lot 1122
梁銓 b.1948
無(wú)題
拼貼 紙本彩墨
2013年作
89.5×59 cm. 約4.8平尺
RMB：10,000 – 20,000
題識(shí)：梁銓，2013。
梁銓的作品總那么“松”，淡然天真，不管是其早期受原始主義和涂鴉影響的重彩拼貼，還是后期雅致的紙上隱形條紋結(jié)構(gòu)，或滴灑茶跡印圈都可從中窺見(jiàn)其悠然靜逸自適的心態(tài)，對(duì)“禪空”的領(lǐng)悟及睿智。其畫面結(jié)構(gòu)上常閃現(xiàn)理性和非理性的邂逅。那些紙碎、符號(hào)、筆觸、滴漏……奇遇中碰撞升華。
——梁紹基
Lot 1124
雷苗 b.1970
花世界
鏡心 設(shè)色紙本
82×122.5 cm. 約9.0平尺
無(wú)底價(jià)
題識(shí)：苗。
鈐印：雷
出版：《新工筆文獻(xiàn)叢書—雷苗?卷》，第83頁(yè)，安徽美術(shù)出版社，2010年。
雷苗的近期之作是在室外一面呼吸著自然氣息，一面體察具體枝葉，然而畫面效果近似室內(nèi)樂(lè)般的恬靜?；蛘呖梢匀绱说匦稳?，從營(yíng)造夢(mèng)境轉(zhuǎn)化為如夢(mèng)般的體驗(yàn)。細(xì)節(jié)刻畫得清晰了，從對(duì)物態(tài)的體驗(yàn)也開始滋生出敏感的跡象，并且并未失去作為她個(gè)體特征的那種描繪方式，因?yàn)楸M管面臨現(xiàn)實(shí)，她的那份夢(mèng)境般的理想還是會(huì)從潛意識(shí)中冒出，使她的畫面有一種非現(xiàn)實(shí)的因素存在。
——江宏偉
Lot 1125
譚軍 b.1973
游離
鏡心 紙本綜合材料
2012年作
78×217 cm. 約15.2平尺
RMB：10,000 – 20,000
鈐?。篢AN JUN in the name of the art、符形印2012
展覽：游離—譚軍個(gè)展，亦安畫廊，北京，2013年。
出版：《游離》，第9頁(yè)，大和書報(bào)出版社，2013年4月。
在我的世界里一切都與繪畫關(guān)聯(lián)、類似和溝通。在食材、在觀點(diǎn)和思索中、在字詞和句子中，在聲音和旋律中、在流動(dòng)的影像中、在靜止的影像中、在植物、在石頭和流水中，在周遭的一切現(xiàn)實(shí)和虛擬世界當(dāng)中，語(yǔ)言、質(zhì)感、肌理和時(shí)間的痕跡等一再突現(xiàn)，以繪畫的方式呈現(xiàn)給我。因?yàn)檫@樣，我有足夠的理由相信，繪畫有無(wú)限的可能，我也有無(wú)限的可能，雖然生命的時(shí)間最終會(huì)結(jié)束在半路上。
——譚軍
Lot 1126
黃丹 b.1979
樹與少年
鏡心 設(shè)色紙本
179×96 cm. 約15.5平尺
RMB：10,000 – 20,000
鈐?。狐S、丹
她筆下的人物畫不僅要考慮形態(tài)的問(wèn)題，而且還不能不考慮通過(guò)表情體現(xiàn)的情感。我們欣喜的看到黃丹的水墨已經(jīng)開始開創(chuàng)出自身獨(dú)特的形式語(yǔ)言和技法特征，這種語(yǔ)言形式頗具“當(dāng)代性”，是與以往的水墨語(yǔ)言有所區(qū)別的，但這種語(yǔ)言的形成已經(jīng)成為黃丹作品的重要成分，更體現(xiàn)了黃丹探索和思考“水墨”藝術(shù)自律性的成果。
——柳淳風(fēng)
Lot 1128
劉琦 b.1979
松與竹
鏡心 設(shè)色紙本
180×48.5 cm. 約7.9平尺
RMB：10,000 – 20,000
鈐?。簞㈢?/span>
劉琦恰恰是在每一張作品中以不同方式實(shí)踐著直面自身的可能——他解讀世界的方式，散射著極強(qiáng)的個(gè)人氣息，正是這種氣息使得作品在眾多面貌當(dāng)中得以清晰辨認(rèn)，進(jìn)而確知它的與眾不同。在被直覺(jué)觸動(dòng)的情緒牽引之下，他執(zhí)著于體會(huì)畫面當(dāng)中每一個(gè)主體元素、每一種存在關(guān)系、每一種可能的對(duì)抗與制衡，每一種可能的相悖與協(xié)調(diào)……如此，每一張作品當(dāng)中都實(shí)實(shí)在在浸染著畫者劉琦獨(dú)特的體驗(yàn)軌跡、觀念指向，以及個(gè)人化理想世界的微弱輪廓。
——孫欣
Lot 1130
曾健勇 b.1971
假如你是我的唯一
鏡心 設(shè)色紙本
2011年作
103×103 cm. 約9.5平尺
RMB：10,000 – 20,000
題識(shí)：健勇.2011。
從某種意義上說(shuō)，曾健勇所營(yíng)造的童年記憶，正是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)由集體主義文化反思轉(zhuǎn)向個(gè)人化生存體驗(yàn)傾述的必然結(jié)果。將它放置于中國(guó)近三十年來(lái)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展中，不僅符合其內(nèi)在邏輯，而且在視覺(jué)感受上也能相互統(tǒng)一，從而使得水墨材質(zhì)的作品獲得了與當(dāng)代藝術(shù)相似的當(dāng)下文化標(biāo)識(shí)。
——杭春曉
