阿那亞藝術(shù)中心作為非營利機(jī)構(gòu)參展第十一屆ART021

阿那亞藝術(shù)中心作為非營利機(jī)構(gòu)參展第十一屆ART021上海廿一當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)，于BEYOND公共單元展出瑞典藝術(shù)家阿琳娜·查伊德洛夫（Alina Chaiderov）由阿那亞藝術(shù)中心委任創(chuàng)作的雕塑作品《遁入浩瀚》（Into Vastness）。

第十一屆ART021上海廿一當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)于11月9日至12日回歸上海展覽中心，共計(jì)有來自16個(gè)國家及地區(qū)、33個(gè)城市的150家頂尖參展商齊聚一堂，帶來近萬件當(dāng)代藝術(shù)佳作，呈現(xiàn)日臻活躍的藝術(shù)圖景與國際交流熱情。秉承“立足本土，放眼全球”的宗旨，ART021堅(jiān)持為國內(nèi)外畫廊、藝術(shù)機(jī)構(gòu)、藝術(shù)家和藏家提供一個(gè)全球化交流及交易平臺(tái)，引領(lǐng)成熟完備藝術(shù)生態(tài)體系的構(gòu)建，同時(shí)為公眾帶來開放包容的藝術(shù)文化體驗(yàn)。

本屆博覽會(huì)延續(xù)四大板塊，即MAIN GALLERIES主畫廊單元、APPROACH單元、BEYOND公共單元及特別項(xiàng)目。BEYOND公共單元意在為博覽會(huì)增添多元藝術(shù)形式，精選來自藝術(shù)家的大型創(chuàng)作，持續(xù)打破傳統(tǒng)博覽會(huì)展位的邊界。公共藝術(shù)作品結(jié)合特定空間與人文環(huán)境，營造獨(dú)特的觀展體驗(yàn)。

阿那亞藝術(shù)中心于2023年8月至10月呈現(xiàn)了瑞典藝術(shù)家阿琳娜·查伊德洛夫在中國的首次個(gè)展。查伊德洛夫總是選擇處理最為簡單的材料，并在其物理特性和心理意義之間進(jìn)行互文的游戲。藝術(shù)家出生于前蘇聯(lián)，于20世紀(jì)80年代末隨家人搬至瑞典，她將集體經(jīng)驗(yàn)、個(gè)體經(jīng)歷，尤其是對(duì)自我身體和潛意識(shí)的體察和感受雜糅在作品中，探討物質(zhì)、時(shí)間、記憶和空間等基礎(chǔ)命題。

在作品《遁入浩瀚》中，7根拋光銅管由支架托起，營造出即將起飛的動(dòng)勢。透過標(biāo)題的提示，激發(fā)了觀眾對(duì)“它將飛往何處”的想象。作品中，銅管材料本身被直接地展示并強(qiáng)調(diào)出來。銅是查伊德洛夫創(chuàng)作中最常使用的材料之一，對(duì)身為威爾森氏癥患者的她而言，銅是極其危險(xiǎn)甚至致命的元素，她每日必須小心控制含銅食物的攝入，故而這種材質(zhì)在此被賦予了另一層更加個(gè)人化的意義。同時(shí)，藝術(shù)家認(rèn)為銅管這種基建材料如血管一般隱藏在城市墻壁和地面之中，為這個(gè)更大的“身體”輸送著能源。由此，作品以對(duì)材料最低限度的處理，從藝術(shù)家自己的身體出發(fā)，將我們的目光引向了更廣泛的社會(huì)圖景，甚至是對(duì)浩瀚宇宙的遐想之中。

阿那亞藝術(shù)中心是一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)中心，坐落于中國河北省秦皇島北戴河新區(qū)阿那亞黃金海岸社區(qū)。其建筑由如恩設(shè)計(jì)研究室設(shè)計(jì)。其厚重的體量、深色的立面和不同質(zhì)感的混凝土墻磚，讓建筑從外部看起來像一塊堅(jiān)韌的巖石。內(nèi)部的螺旋樓梯則將底部的圓形劇場與每個(gè)展廳連接起來。

自2019年5月開館以來，阿那亞藝術(shù)中心已經(jīng)舉辦了十余場展覽，包括群展“度日”、“相去幾何”等，以及安塞姆·雷爾（Anselm Reyle）、希爾維·夫拉里（Sylvie Fleury）、陶輝、加布里爾·庫里（Gabriel Kuri）等國內(nèi)外藝術(shù)家的大型機(jī)構(gòu)個(gè)展，并呈現(xiàn)包括特別項(xiàng)目“海邊影像”在內(nèi)的一系列放映、講座和工作坊等公共活動(dòng)。