2024年4月23日，浦東美術館攜手西班牙普拉多國家博物館隆重呈現“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”。此次展覽是普拉多博物館于中國舉辦的展覽中規(guī)模最大的一次，同時也是為浦東美術館量身打造的特別項目，群星璀璨，名作云集，全球獨此一站。展覽將持續(xù)至2024年9月1日。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”開幕現場，浦東美術館，2024
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”開幕現場，浦東美術館，2024
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”開幕現場，浦東美術館，2024
本次展覽不僅是一次文化盛宴，更是一次視覺的饕餮。如其光彩奪目的名稱所示，“光輝時代”匯集了普拉多博物館館藏中70幅油畫真跡，其中16件作品首次離開西班牙，9件首次離開普拉多博物館，超半數作品首次亮相亞洲。這些作品不僅是世界聞名的偉大杰作，更是西班牙歷史上科學、經濟、文化等各方面達到巔峰的生動見證，是屬于全人類的藝術瑰寶。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”開幕現場，浦東美術館，2024
本次展覽由一個特別策劃的聚焦單元和十個主題單元構成，橫跨16至20世紀的藝術長河，集中展示了約50位歐洲頂級藝術家的代表作品，包括提香、委羅內塞、格列柯、魯本斯、蘇巴朗、委拉斯開茲、牟利羅、里貝拉、戈雅、福圖尼、索羅拉等藝術巨匠，讓觀眾仿佛置身于群星閃耀的藝術殿堂。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”由上海陸家嘴（集團）有限公司出品，普拉多國家博物館和浦東美術館聯合主辦。展覽由普拉多博物館19世紀繪畫部的佩德羅·J·馬丁內斯·普拉薩（Pedro J. Martínez Plaza）擔任策展人。本次展覽得到西班牙駐華大使館、西班牙駐上?？傤I事館、上海米蓋爾·德·塞萬提斯圖書館、西班牙國家旅游局的大力支持。
揭秘達 · 芬奇的神秘創(chuàng)作歷史
聚焦單元：普拉多的《蒙娜麗莎》
聚焦單元呈現了普拉多博物館館藏中最具歷史價值的特色作品之一：普拉多的《蒙娜麗莎》。研究發(fā)現，該畫作與盧浮宮原版的《蒙娜麗莎》繪制于同一時期，且由達·芬奇工作室的成員在他本人的指導下繪制而成。值得強調的是，本次展覽為這幅作品史上第二次離開普拉多博物館，此前僅在2012年被借至盧浮宮展出時短暫離開過一段時間。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽重磅作品之一普拉多的《蒙娜麗莎》開箱現場，浦東美術館，2024
普拉多的《蒙娜麗莎》早在17世紀就被列入西班牙皇家藏品清單，后于1819年隨著普拉多博物館的成立被收入館藏，并一直陳列于普拉多的展廳內。2011年，為了將該畫作出借至法國盧浮宮參加次年的達·芬奇主題展覽，普拉多博物館對其進行了修復與研究。經分析，在畫面背景中的黑色顏料下，還存在著一層風景畫。此次修復使長久以來被掩蓋的畫面得以顯露。通過紅外反射成像技術，人們還發(fā)現普拉多的《蒙娜麗莎》在繪制過程中與盧浮宮的原版享有許多驚人的同步之處。目前，普拉多的《蒙娜麗莎》被視為還原達·芬奇工作室創(chuàng)作過程的重要線索之一，也成為普拉多博物館中的“必打卡”之作。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
聚焦單元以一層公共區(qū)域中的超大幅蒙娜麗莎圖像為起始點，引領觀眾進入展廳。透過一系列攝影原作、復制品和動畫，展覽深入探索了普拉多的《蒙娜麗莎》在修復前、修復期間和修復后的歷史。同時，多幅細節(jié)圖像進一步揭示了這幅杰作的精妙之美。序廳的設計以頗具歷史韻味的黃棕色為主基調，并將畫作中的紋理巧妙地融入墻面中。展陳設計團隊從《蒙娜麗莎》所在的普拉多原展廳中汲取靈感，再現了許多“普拉多同款”空間元素，例如：畫作背后的拱形背板和石膏裝飾線。這些設計旨在為觀眾打造一種置身于普拉多博物館的沉浸式觀展體驗。另外，本單元還詳細闡述了該畫作與盧浮宮原作之間的聯系，使觀眾們對這件繪畫史上赫赫有名的大師之作產生更加全面且深入的了解。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
十大主題單元
全面展示普拉多博物館中的西班牙 “ 光輝時代 ”
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
展覽以時間為主要線索，從查理五世時期開始，一直延續(xù)至20世紀初，涵蓋十大主題單元，囊括宮廷慶典、王朝政權、神話故事、精神信仰和民眾生活等諸多方面，深入解析了西班牙近五百年的歷史、社會和政治演變。通過埃爾·格列柯、提香、蘇巴朗、委拉斯開茲、魯本斯、戈雅、福圖尼、索羅拉等杰出藝術家的代表作品，向觀眾展示了普拉多博物館豐富多樣的館藏。此次展覽尤其關注了神話畫、俳優(yōu)畫、靜物畫等特定流派的發(fā)展歷程，并對它們進行了重點呈現。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
“光輝時代”在展陳設計上也融入了許多原創(chuàng)性構思。展覽特別設置了一個趣味互動打卡點：三層公共區(qū)域中的長展墻上排布著四組特征鮮明的人物群像，它們分別取自展覽中的四幅畫作。這些西班牙歷史中身份各異的人物形象以真人比例呈現，盛情邀請觀眾們上前與其合照。在這面墻的對面則是一條貫穿展覽年代的時間軸，分別體現了這段“光輝時代”里西班牙、中國，以及藝術領域三種不同框架中的歷史。展覽還充分借鑒了普拉多博物館的展廳環(huán)境。主題展廳內的紅色墻紙便是對普拉多展廳色調的致敬，同時也是西班牙王室的象征。展覽從時間上覆蓋了西班牙哈布斯堡和波旁兩代王朝，與其統治時期對應的展廳中也隱藏著相關元素——哈布斯堡時期的尖塔建筑裝飾以及波旁家族的金百合圖案。這些細節(jié)被精心融入到展廳的墻紙中，使觀眾在欣賞藝術作品的同時，也能夠熟悉同一歷史時期內常見的視覺符號。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
第一單元 “ 西班牙領土上的貴族、資產階級和王室” 展示了普拉多博物館珍藏的重要肖像畫，包括委拉斯開茲的 《穿獵裝的費利佩四世》 、埃爾 · 格列柯的 《年輕紳士肖像》 以及魯本斯的 《馬背上的費利佩二世》 等作品。在16世紀，哈布斯堡王朝統治下的西班牙是歐洲最強大的國家，其疆域的廣闊使不同地區(qū)之間逐漸產生聯結。本單元的肖像突顯了當時西班牙領土內風靡一時的時尚趨勢，同時也體現了西班牙邁入鼎盛時期起約一個世紀內的社會多樣性。第二單元 “ 奇特的人物：俳優(yōu) ” 聚焦了西班牙宮廷中以取悅王公貴族們?yōu)槟康亩嬖诘奶厥馊后w。這些外貌特異且神態(tài)夸張的人物肖像與前一個單元形成了鮮明的對比。西班牙黃金時代藝術家委拉斯開茲在職業(yè)生涯中也對俳優(yōu)肖像進行過深入探索，其作品 《俳優(yōu)卡拉巴西亞斯》 在展廳中尤顯突出。第三單元 “ 西班牙宮廷慶典 ” 呈現了一系列描繪社交娛樂活動場景的畫作。借助小彼得 · 勃魯蓋爾的 《雪景、滑雪者和捕鳥器》 和安東尼奧 · 卡尼塞洛 · 曼斯奧的 《阿蘭胡埃斯的孟格菲氣球升空》 等作品，該展廳廣泛地展示了西班牙跨越三個世紀的各類社會娛樂形式，觀眾能夠由此一窺這段時期內科學、文化，和社會的變遷。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
展覽中，單元 “ 神話秘室 ” 呼應了普拉多博物館最著名的歷史片段之一——“秘室”（ Sala Reservada ）的設立。西班牙王室收藏中涵蓋了諸多以神話為題材的人體畫，此類畫作的展出曾受到嚴格限制。19世紀，當它們被移至普拉多博物館后，曾一度被收藏于被稱為“秘室”的展廳中，僅面向特定人群展示。本次展覽集中呈現了原藏于“秘室”的數幅標志性作品，以此回溯這段往事。其中，提香的 《沉醉在愛與音樂中的維納斯》 和魯本斯的 《劫奪希波達墨婭》 等作品，進一步印證了從文藝復興至巴洛克時期，神話故事始終是藝術創(chuàng)作中經久不衰的主題。單元“日常生活中的神圣圖像 ” 與 “ 思想與精神 ” 則探索了16與17世紀期間，歐洲各地藝術創(chuàng)作中精神性表達的豐富維度和層次。這一時期的藝術家善于將真實世界的元素融入與宗教與神話主題創(chuàng)作中，旨在以更貼近當下民眾日常生活與認知的方式對此類題材進行描繪。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
單元“日常物品之美：靜物 ” 呈現了16至19世紀末西班牙和佛蘭德斯地區(qū)靜物畫的發(fā)展。本單元的藝術家包括：當時少見的女性藝術家克拉拉 · 佩特斯 、西班牙靜物畫先驅胡安 · 范 · 德 · 哈曼 、以及佛蘭德斯靜物畫最知名的創(chuàng)始人之一老揚 · 勃魯蓋爾等。本單元的亮點作品之一《鮮花、水果和天使的花環(huán)》是由老揚· 勃魯蓋爾 、 魯本斯 ， 和弗蘭斯 · 斯奈德斯合作而成。這種由多人分工且各自發(fā)揮特長的繪畫方式，在當時的佛蘭德斯地區(qū)頗為常見。在同一幅作品中尋覓多位大師的蹤跡，對觀眾而言也是一次充滿趣味的新鮮體驗。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
展覽單元 “ 波旁王朝與新政權 ” 從時間上與 “ 戈雅與現代性的開端 ” 相交重疊。前者突出了波旁王室統治下西班牙王室肖像畫的創(chuàng)新與演變，后者則圍繞戈雅——這位橫跨18至19世紀的西班牙藝術巨匠，展示了他在西班牙近現代繪畫史上留下的濃厚印記。戈雅的八幅杰作無疑是引人注目的一大亮點，他也是本次展覽展出作品數量最多的藝術家。其中， 《托比亞斯和天使》 尚存古典主義風格的影子；而 《陽傘》 作為戈雅為設計宮廷掛毯而創(chuàng)作的畫稿，則顯露出他步入成熟期的個人風格。掛毯設計也是戈雅一生中參與的重要委托項目之一，共計持續(xù)了20年之久。在作品《畫家弗朗西斯科·巴耶烏》中，他以高超的技巧，精確地捕捉了人物的外在特征與內在情緒。作為將現代性引入西班牙繪畫的關鍵人物，戈雅在歐洲畫壇中舉足輕重，為后世的藝術家們提供了無限靈感。此外，該展廳空間的設計尤為特殊，展墻特別選用了戈雅畫作中常見的黃色作為主色調，墻紙紋理呈現出明顯的油畫筆觸。這一巧妙的布置不僅突顯了戈雅的杰作，也為展廳增添獨特的藝術氣息，使觀眾仿佛置身于戈雅筆下的世界。
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
展覽的最終章“ 發(fā)現新的觀看之道 ” 展示了西班牙繪畫在近代的長足發(fā)展。隨著資產階級的興起，此時的繪畫在主題與風格上得到了更進一步的拓展。例如，充滿印象派特征的 《波爾蒂奇海灘上的男孩》 出自馬里亞諾 · 福圖尼之手。作為西班牙風俗畫領域中的佼佼者，他對一同展出的比森特·帕瑪洛里、馬丁·里科、雷蒙多·德·馬德拉索等同時期藝術家產生了或多或少的影響。展覽以華金 · 索羅拉筆下的《女演員瑪麗亞· 格雷羅扮演的 “ 傻姑娘 ” 》 作為收尾。這位19世紀最杰出的西班牙畫家淋漓盡致地詮釋了西班牙繪畫從黃金時代起直至印象派時期所蘊含的精華。
普拉多國家博物館殿堂級館藏真跡
浦東美術館特展 五百年的美學盛事
“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽現場，浦東美術館，2024
普拉多國家博物館被譽為世界上最卓越的博物館之一，坐擁全球最頂級的西班牙藝術收藏。本次與浦東美術館的特別合作為觀眾們獻上了一場時間跨越近五百年的美學盛宴，更提供了一次近距離接觸、記錄普拉多博物館珍藏大師真跡的難得機會。
正如陸家嘴集團副總經理、浦東美術館公司董事長李旻坤所言：“‘光輝時代: 普拉多博物館中的西班牙往事’不僅是一場藝術的盛宴，更是中國與西班牙文化交流的美好見證。我們希望以此展覽為契機，將更多西班牙的藝術瑰寶引入中國，帶到上海，與來自世界各地的觀眾共享超越國界的思想與文化的璀璨光華。”
【關于浦東美術館】
浦東美術館（MAP）位于上海小陸家嘴濱江核心區(qū)，于2017年9月26日啟動建設，2021年7月正式向公眾開放。
浦東美術館由陸家嘴集團投資、建設和運營，由讓·努維爾（AJN）事務所設計，以國際藝術展示交流為主、兼顧國內藝術展示，突出展覽、美育、文創(chuàng)、國際交流四大功能，致力于建設成為上海國際文化場館新地標和國際文化藝術交流的重要平臺。
【關于普拉多國家博物館】
普拉多博物館是位于西班牙馬德里的國家級博物館，被認為是世界上最好的博物館之一。其館藏以西班牙王室收藏為基礎，后經捐贈、購藏等方式逐漸擴充，現囊括了從12世紀起至20世紀初的歐洲藝術精品。
博物館最早由西班牙國王卡洛斯三世（Carlos III）下令修建，1785年由著名西班牙建筑師胡安·德·比利亞努埃瓦（Juan de
Villanueva）設計打造。這座建筑最初被定為一座自然歷史博物館。后來，在卡洛斯三世之孫費爾南多七世（Fernando VII）與妻子伊莎貝爾·德·布拉干薩王后（Isabel de Braganza）的出資與推動下，這座博物館變?yōu)榛始依L畫與雕塑博物館，旨在向國內外觀眾展示西班牙豐富多彩的藝術文化遺產。1819年11月，該館首次向公眾開放；1868年，該館被收歸國有，同時正式更名為普拉多博物館。
目前，普拉多博物館是全世界最重要的歐洲藝術收藏館之一，長期展出約1500幅繪畫、300多件雕塑，以及各種裝飾藝術品。普拉多博物館每年舉辦大量的臨時展覽，不僅在其所屬地馬德里，更將其館藏珍品推廣至世界各地其他城市。
