上海玻璃博物館欣然宣布將于2024年8月10日至2025年4月6日舉辦兩位年輕藝術(shù)家劉沛莘與麥克·懷特首個(gè)國(guó)內(nèi)展覽——《我（們）》。在此次展覽中，兩位藝術(shù)家為中國(guó)觀(guān)眾帶來(lái)了近年來(lái)的新作，所有作品為此次展覽特別制作，均是首次在海外亮相。
藝術(shù)家與張琳館長(zhǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)圖
在全球化的浪潮中，我們?nèi)绾卧诒舜酥姓业阶晕遥績(jī)晌凰囆g(shù)家通過(guò)玻璃雕塑、裝置及混合媒體藝術(shù)，深入探討了一個(gè)重要主題：當(dāng)你在新環(huán)境中尋找歸屬感時(shí)，怎樣對(duì)舊日熟悉的一切漸行漸遠(yuǎn)。通過(guò)多元文化背景下的個(gè)人身份和文化碰撞為主題，將邀請(qǐng)觀(guān)眾一同探索這一永恒而深刻的問(wèn)題。
我（們） 玻璃，24k金 劉沛莘、麥克·懷特，2024
兩位藝術(shù)家為展覽構(gòu)建了一個(gè)豐富而細(xì)膩的場(chǎng)景。踏入異鄉(xiāng)“故事”的從機(jī)場(chǎng)出發(fā)開(kāi)始，劉沛莘與麥克·懷特身著統(tǒng)一制服，攜帶一樣的行李，從異國(guó)出發(fā)。觀(guān)眾將看到兩位藝術(shù)家拍攝的“旅行vlog”，以看似輕松隨意的記錄方式將觀(guān)眾快速拉入展覽的情景之中。14組鑄造作品《我（們）》是展覽的核心，兩位藝術(shù)家翻模鑄造了自己日常生活中頻繁使用的物品，在手握之處以金箔鑲嵌。藝術(shù)家們一方面表達(dá)了即使關(guān)系再親密，個(gè)體生活中的差異仍然存在，另一方面也讓觀(guān)眾思考個(gè)體生活的重要意義。金色在許多宗教和文化中象征著神圣、永恒和純潔，通常被用來(lái)裝飾圣物，以凸顯其特殊的地位和重要性。兩位藝術(shù)家利用這一手法，表達(dá)了他們對(duì)個(gè)體生活的重視與反思。
此刻，我們共同生活 鋼板，玻璃，彩色影像裝置 劉沛莘、麥克·懷特，2024
《此刻，我們共同生活》由平板玻璃和影像組成，展示了兩位藝術(shù)家的等身高影像。作品強(qiáng)調(diào)了“此刻”的重要性。這一刻代表了當(dāng)下的真實(shí)體驗(yàn)和感受，是一種對(duì)當(dāng)前生活狀態(tài)的真實(shí)記錄和反思。平板玻璃作為主要材料之一，象征著透明和界限。它代表了我們?cè)谖幕鲎仓兴媾R的障礙和挑戰(zhàn)，但同時(shí)也暗示了溝通和理解的可能性。透過(guò)玻璃，觀(guān)眾可以清晰地看到對(duì)面的世界，卻又不能直接觸碰，這種距離感和隔閡正是全球化帶來(lái)的雙重現(xiàn)實(shí)。
患得患失 霓虹燈 劉沛莘、麥克·懷特，2024
展覽中最吸引人的大尺寸綜合媒體裝置作品《患得患失》，靈感來(lái)源于北美地區(qū)的雜貨店。不同于大型連鎖超市，雜貨店通常是社區(qū)中的一部分，是在地居民日常生活中不可或缺的場(chǎng)所。對(duì)于初到異鄉(xiāng)的人來(lái)說(shuō)，雜貨店是生活的首選，更易于接觸和適應(yīng)。通過(guò)重現(xiàn)這一場(chǎng)景，藝術(shù)家希望喚起觀(guān)眾內(nèi)心深處的共鳴，感受到熟悉和安全的氛圍。其次，雜貨店的選擇也與異鄉(xiāng)人的生活體驗(yàn)密切相關(guān)。雜貨店通常充滿(mǎn)了豐富的商品和各種文化元素，這種多樣性反映了全球化背景下的文化融合和碰撞。對(duì)于異鄉(xiāng)人來(lái)說(shuō)，雜貨店不僅是購(gòu)買(mǎi)生活必需品的地方，也是他們探索和適應(yīng)新環(huán)境的重要場(chǎng)所。這種日常生活中的細(xì)節(jié)，正是藝術(shù)家們希望通過(guò)作品傳達(dá)的。大型霓虹燈在裝置作品《患得患失》中頻頻閃爍，營(yíng)造出一種患得患失的情感氛圍。這種閃爍不僅象征著人們?cè)诋愢l(xiāng)生活中的不確定性和焦慮感，也反映了在尋找自我過(guò)程中所經(jīng)歷的迷茫與困惑。霓虹燈的光芒既吸引人，又讓人感到一種揮之不去的孤獨(dú)感，這正是異鄉(xiāng)人內(nèi)心深處的真實(shí)寫(xiě)照。
你的，我的 亞克力，鐵板 劉沛莘、麥克·懷特，2024
推開(kāi)“雜貨店”的門(mén)，觀(guān)眾會(huì)進(jìn)入一個(gè)充滿(mǎn)象征意義的空間，可以坐于作品《你的，我的》之上。這個(gè)作品的造型取材于博物館常見(jiàn)的座椅，卻經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的獨(dú)特設(shè)計(jì)，成為一把似乎有些不適的長(zhǎng)椅。這種不適感不僅僅是物理上的，更象征著人在異鄉(xiāng)環(huán)境中的心理和情感上的不適應(yīng)。觀(guān)眾坐在這把椅子上，可以觀(guān)看由AI圖像生成的影像作品《電子榨菜》。這件作品通過(guò)AI技術(shù)，展示了一系列看似熟悉但完全陌生的商品廣告影像。廣告影像中的商品雖然在形式上顯得熟悉，但在內(nèi)容和表達(dá)方式上卻充滿(mǎn)了陌生感。通過(guò)這種微妙的熟悉感和陌生感交織，作品突顯了個(gè)人在文化碰撞中的多維度情感和心理體驗(yàn)。
電子榨菜 AI影像 劉沛莘、麥克·懷特，2024
在此次《我（們）》展覽中，觀(guān)眾將通過(guò)兩位藝術(shù)家的創(chuàng)作，體驗(yàn)從出發(fā)、到達(dá)、到最后試圖尋找精神歸屬，感受在陌生環(huán)境中逐步適應(yīng)和重新定義自我的復(fù)雜歷程，以及在這種過(guò)程中所經(jīng)歷的迷茫與成長(zhǎng)。正如展覽標(biāo)題所示，每一個(gè)“我”都是獨(dú)立的個(gè)體，有著自己的經(jīng)歷、感受和身份認(rèn)同，同時(shí)也期望融入了更大的集體中。“我”包裹在“我們”之中，在多元文化的融合過(guò)程中，個(gè)體如何在集體中找到自己的位置，而這個(gè)過(guò)程卻不一定是通途。“我”的集合并不自然而然地形成“我們”，只有通過(guò)深刻的理解和交流，才能實(shí)現(xiàn)真正的文化融合和身份認(rèn)同。
展覽現(xiàn)場(chǎng)圖
上海玻璃博物館一向致力于鼓勵(lì)年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作，積極探討當(dāng)下社會(huì)和文化的熱點(diǎn)話(huà)題。這次展覽《我（們）》正是博物館這一理念的體現(xiàn)。通過(guò)舉辦這一展覽，上海玻璃博物館希望為年輕藝術(shù)家提供一個(gè)展示才華的平臺(tái)，同時(shí)也為觀(guān)眾帶來(lái)一場(chǎng)富有深度和意義的文化體驗(yàn)。上海玻璃博物館期待通過(guò)此次展覽，推動(dòng)文化交流與理解，促進(jìn)藝術(shù)與社會(huì)的共同進(jìn)步。讓我們一同重新思考并發(fā)現(xiàn)自我，感受多元文化交織中的挑戰(zhàn)。
關(guān)于藝術(shù)家
劉沛莘
劉沛莘是一位常駐加拿大蒙特利爾的藝術(shù)家，2018年畢業(yè)于羅德島設(shè)計(jì)學(xué)院。
劉沛莘以家具為媒介，挑戰(zhàn)甚至提醒觀(guān)眾質(zhì)疑個(gè)人身份的真實(shí)性。家具對(duì)每個(gè)人來(lái)說(shuō)都是熟悉的，它在我們的生活中默默存在。通過(guò)一位華裔加拿大女性的視角重新闡釋經(jīng)典家具，如日常生活中的桌子和椅子，沛莘的作品迫使觀(guān)眾重新思考在一個(gè)本應(yīng)是家的國(guó)家成為陌生人意味著什么。沛莘常常從懷舊中獲得靈感，并將這些元素融入西方家具中。她的作品曾在紐波特、舊金山和費(fèi)城展出。劉沛莘目前還是蒙特利爾“平行藝術(shù)與文化協(xié)會(huì)”董事會(huì)成員。
麥克·懷特
麥克·懷特是一位駐紐約的藝術(shù)家和策展人，于2018年畢業(yè)于羅德島設(shè)計(jì)學(xué)院。
麥克·懷特運(yùn)用多種媒介，包括玻璃、金屬、電影、寫(xiě)作和攝影，作品涉及人際權(quán)力動(dòng)態(tài)、邊界、勞動(dòng)以及公共與私人空間的問(wèn)題。他經(jīng)常引用體育和發(fā)展心理學(xué)，以審視圍繞條件反射的修養(yǎng)，無(wú)論是體育還是心理學(xué)，以及它對(duì)我們?nèi)粘Ｉ钪?ldquo;表現(xiàn)”的影響。我們的成長(zhǎng)方式如何影響我們想成為什么樣的人，或者更重要的是，我們最終變成了什么樣的人？在他的作品和策展實(shí)踐中，個(gè)人經(jīng)驗(yàn)被用來(lái)討論更大的普遍主題，通常關(guān)注公共/私人空間、內(nèi)外部對(duì)立和權(quán)力失衡的二分法。他作品中常見(jiàn)的一個(gè)主題是通過(guò)描繪兩個(gè)人物來(lái)討論人與人之間的權(quán)力動(dòng)態(tài)或一個(gè)人隨著時(shí)間的推移所經(jīng)歷的變化。
他的作品曾在莫斯科的茲維爾夫當(dāng)代藝術(shù)中心、新澤西州的曼納當(dāng)代藝術(shù)中心、華沙的The Cosmopolitan、羅馬的Palazzo Cenci、米蘭的Castello Sforzesco以及美國(guó)各地展出。
我（們）
策展人：陽(yáng)昕
展覽時(shí)間：2024年8月10日-2025年4月6日
平面與展陳設(shè)計(jì)：協(xié)調(diào)亞洲
地址：上海玻璃博物館H5臨展廳
上海市寶山區(qū)長(zhǎng)江西路685號(hào)
