編者按:21世紀的第二個十年已經悄然而至,新潮美術與官方美術從八十年代的互相對立,到九十年代中期,民間資本攪動之后的互相穿插,人員界限漸趨模糊。隨著意識形態(tài)之間的對抗被逐漸削弱,新潮美術和官方美術在2000年之后終于匯合,同時開花,并為爭取市場份額明爭暗斗。在這樣一個有別于過去的繁榮背景下,中國當代美術的發(fā)展其價值內部卻依然存在著一些漏洞,最大的漏洞就在于我們這個繁榮的藝術市場是建立在西方價值趣味的影響之上。只有社會開放,才能激發(fā)思想的活力,而這種思想活力,才是保障中國當代美術重新作為一種文化啟迪,回到自身語境的根本前提。 |
首頁 |
從敘事的角度來回顧和分析中國當代藝術最近三十年所走過的歷程,我們注意到以寫實風格為主要特征的現實主義成為這段時期的主要敘事形式。無論是擺脫毛澤東時代政治意識形態(tài)說教束縛后的傷痕美術和鄉(xiāng)土自然主義風格,還是學院主義的新寫實畫,還是1990年代以來強調時代文化針對性的波譜和調侃的寫實手法,所有這一切都是以現實主義的敘事形式展開的。 |
||||||||||||||||||||||||||||
|
事實上,中國當代美術史上最早出現的一些新思潮,曾經都跟江豐、何溶等這樣一些“老革命”有過關系。比如被中國當代美術史上公認為敲門磚的“星星美展”,于1979年國慶前后,在中國美術館外東側小公園和柵欄圍墻上亮相時,就曾受到過江豐的極大關注。而1980年夏初,“星星”的第二次展覽得以堂而皇之進軍中國美術館,則完全是得益于江豐的支持。 |
||||||||||||||||||||||||
任何敘事和知識都必然關涉到政治權力,因此,后殖民批評自身也是如此,關鍵在于它所堅守的政治立場究竟是如何的,服務于何種利益團體?賽義德的后殖民批評方法,既服務于建立自我的文化身份,也服務于現實情境中出發(fā)的反文化霸權實踐——盡管他對東方學家的批判未必都合理,但其目的可以從后期的“知識分子論”中得到解答。 |
||||||||||||
|
相關閱讀 | |||
專題:相海英 丁曉潔 電話:010-51374001/51374002/51374003 新聞部轉809 商務部轉811 版權所有: Copyright 2004-2008 北京久久弋曙科技有限責任公司 |