1972年生于成都
1994年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院 。

個展

2006年《美麗 美麗》唐可個展   斯民藝苑   新加坡
2006年《半透明》  唐可個展  圣菱畫廊    上海
2005年《美麗 美麗》唐可個展  春天翰墨畫廊  上海
2003年《世俗的美麗》  唐可個展    上海

聯(lián)展

2007《晚夏新燁》都亞特畫廊  北京
2007《另一種態(tài)度》滬申畫廊  上海
2005《居住在成都》   斯民藝苑  新加坡
2004《青年新視覺》  中信泰富廣場  上海
    《空靈與喧囂》  藝術(shù)景畫廊  上海
    《花花世界》  春天翰墨畫廊  上海
2003 第三屆中國油畫展  中國美術(shù)館  北京
     非確定性 新新繪畫三人展》  上海
    《個性力量》中國新銳藝術(shù)家巡展  北京、廣州  

Tang Ke
1972 Born in Chengdu
1994 Graduated from Sichuan Art Acade

Solo  Exhibition
2003 Solo  Exhibition.of Tangke,Chenfan Gallery(shanghai)
2005 “Beautiful Beautiful”solo Exhibition of Tangke Shanghai Spring      Hanmo Gallery(Shanghai)
2006 “translucent” solo Exhibition of Tangke  Shanghai shengling art      Gallery(Shanghai)

Exhibition
2003 “Indeterminacy”New Art,Group Exhibition(3 artist)of Chengdu      Young Artist (Chengdu,Shanghai)
2003  “Individual Power-Round Exhibition of Contemporary
      Artists”(Beijing,Guangzhou)
2004 Uproar and vacancy” Art scene Gallery(Shanghai)
2004 “A colourful world”Shanghai Spring Hanmo Gallery      (Shanghai,Guangzhou,Beijing)
2005 Living in Chengdu”Siming Gallery(Singapore)
2007 A different Attitude   Hushen Gallery(Shanghai)

自述

這種"美麗"一方面使城市的特征變得模糊，另一方面也使生活與"流動"在這個城市中的人的身份變得越來越不確定。

都市行走的虛幻的彩色人群的身影與我內(nèi)心深處有某種“微妙之處”令我興奮不已。

半透明的空間——唐可近作評析

今年春天，在他的畫室里，我看到了一個完整而令人興奮的全新作品系列，唐可把他們命名為《半透明》。這是一個描繪在透明亞克力膠片上的系列.

在經(jīng)歷了十幾年畫布和畫紙上的實(shí)踐后，唐可在造型語言方面的錘煉已日臻成熟，從2005年下半年開始，他集中精力試探著在透明亞克力膠片上塑造個人風(fēng)格。透明膠片與畫布和畫紙相比，下筆的要求有所不同，顏料要更加稀釋，筆觸要更加肯定，手法要更加簡潔，因?yàn)橥该�，所以更要適應(yīng)在不同光線下的觀看效果。唐可在實(shí)驗(yàn)中逐漸造就了一套懸浮、迷幻、不確定的語言系統(tǒng)，在膠片正面受光時，傳統(tǒng)的油畫造型與技巧得以顯現(xiàn)，而背面受光時，畫面上的所有符號似乎游離在平面之外，漂浮到空間之中。為了加強(qiáng)這種特殊的視覺印象，唐可有時在正反兩面同時描繪，進(jìn)一步把形象剝離成一系列獨(dú)立筆觸的有機(jī)組合。

唐可并沒有在題材上刻意尋求社會學(xué)含義，他把身邊的視覺和手頭的圖像拼貼成一個個充滿意外的構(gòu)圖，讓形象在邂逅之余發(fā)生節(jié)外生枝的聯(lián)系。他認(rèn)為，現(xiàn)實(shí)本來就是不確定的，充滿跳躍性的，傳媒中各種毫不相關(guān)的信息常常在同樣的時空內(nèi)一齊撞擊過來，讓人們有無所適從之感，于是，在《半透明》系列迄今為止的作品里，我們可以看到眾多時尚雜志的封面堆砌在擁擠不堪的畫面中，而那些古典山水和花鳥畫則被貼上了色標(biāo)和比例尺，美女、玩偶和電線在一起糾纏，魚類、昆蟲和手機(jī)被一同排列。

唐可在處理《半透明》這一主題時至今仍然以率性而為的方式搜羅著信手拈來的素材，也得心應(yīng)手地處理著素材之間的呼應(yīng)關(guān)系。其實(shí)，他剛剛開始著手獨(dú)立創(chuàng)作的時候，作品主題都是人，是人群。那些畫面中，有時是淡灰色的統(tǒng)一基調(diào)，彌漫著轉(zhuǎn)瞬即逝的憂郁氛圍；有時是絢麗耀眼的彩色背景，藍(lán)藍(lán)的天空，噴繪的涂鴉，熱鬧異常。而在《半透明》這個系列中，我們更多地看到了道具和布景，視覺角度被微觀化了，諸多畫面主體的組合也更加即興，有時甚至更加戲謔。這種“沒有主題的主題”，既是畫家日常情緒的自由抒發(fā)，也是當(dāng)代都市生活浮光掠影的真實(shí)寫照。

這些半透明的作品，最終被裝進(jìn)一個個厚實(shí)而透明的亞克力鏡框中，懸掛在與墻面有一定距離的空間里，照射在墻壁上的光線通過作品的背面折射回來，令畫面的半透明效果更加突出。例如，在某些以中國古典山水和花鳥畫為母題的作品中，這種效果更是令人驚異的，顏料和稀釋的調(diào)色油代替水墨形成了別樣的筆觸，而本來應(yīng)該留白的背景部分因?yàn)橛辛送盔f式的肌理而顯得流動漂移，那些塑造形象的、本來為形象而服務(wù)的筆觸突然跳躍分離出形象本身，變成了失重的痕跡而獨(dú)立存在，在觀看這樣的作品時，你會發(fā)現(xiàn)有時形象和筆觸是同一的，有時則是斷裂的，描繪行為變得更加純粹，熟悉的形式被陌生化了，唐可那原本寫實(shí)的作品也因此而顯得有些抽象。傳統(tǒng)的繪畫觀念在這樣的視覺效果面前會顯得有些蒼白，自攝影技術(shù)發(fā)明以來關(guān)于“繪畫行將死亡”的陳舊預(yù)言又一次破產(chǎn)了。

唐可說：“與透明相比，我更喜歡半透明�！钡拇_，在這些模糊不清、語焉不詳?shù)漠嬅嬷形覀兒茈y發(fā)現(xiàn)比較確定的文學(xué)主題，甚至不能找到明晰的象征意義指向，但當(dāng)他的許多作品被排列在一起時，觀看者都可以發(fā)現(xiàn)，畫家所謂的“半透明”狀態(tài)，正是我們生活中的真實(shí)情形。我們在生活中更可以看到，時尚美女因半透明而增添魅力，明星緋聞因半透明而引人入勝，國際政治舞臺更因半透明而撲朔迷離……我們與半透明的社會環(huán)境共生，半透明也正在一定程度上成為我們生活的本質(zhì)。

李旭 2006年3月30日凌晨寫于上海

唐可的畫面中沒有我們經(jīng)常見到的摹仿性寫實(shí)，他筆下的人物全都籠罩在模糊的輪廓和朦朧的光影里，這是他為他的都市戴上的面具。因了這些面具，人物離開了自身，摒棄了個性，也由此阻斷了我們對于都市的思維定式，展現(xiàn)出一個撲朔迷離的全新世界。我們置身的都市，是在理性統(tǒng)領(lǐng)下被整合擠壓的僵直劃一的有緒空間，但是唐可卻都把都市人從物質(zhì)化的重壓下解救出來，重新進(jìn)入自由無羈、的狀態(tài)，任隨腳下的路徑通向何方，盡管其間依然有著惱人的紛擾、浮躁的焦灼。。。    

龔云表 摘自<營造都市>