2017年3月18日至5月28日，余德耀美術(shù)館項目空間將推出藝術(shù)家詹妮弗·韋斯特的作品展“散場了嗎，電影？”。
　　此次展覽是韋斯特在中國的首次個展，由余德耀美術(shù)館與洛杉磯郡立美術(shù)館聯(lián)合呈現(xiàn)。在與藝術(shù)家的緊密合作中，展覽將展出她自2009年至2016年的5部代表影片，既有使用液體、痕跡等多種元素的觸感強烈的作品，也有對膠片和回憶進行思考的近作，呈現(xiàn)了藝術(shù)家的跨界思考和多樣化的藝術(shù)實踐。
　　正如韋斯特所言：“我希望成為那種介于藝術(shù)、膠片以及電影之間的橋梁，轉(zhuǎn)變對這些媒介的制作與認知。我想盡辦法在膠片上留下自己的印記，用它來表達，反映它與世界、與那個介于藝術(shù)和影像之間的領(lǐng)域的關(guān)系。”
　　關(guān)于藝術(shù)家
　　詹妮弗·韋斯特出生于加利福尼亞州的托潘加，先后于華盛頓奧林匹亞市常青州立學院取得影視專業(yè)的文學學士學位，于加州帕薩迪納市藝術(shù)中心設(shè)計學院獲得藝術(shù)碩士學位。韋斯特現(xiàn)工作并居住在洛杉磯。
　　詹妮弗·韋斯特在1990年代美國西北部的DIY媒介運動中脫穎而出，當時有眾多的個人在進行錄音帶、錄像帶的放映與傳播。作為一位藝術(shù)家，同時也在給出生于數(shù)字化時代的年輕人授課，她堅持通過自己的影片、裝置、表演、講座及寫作介入人們對于記錄性圖像的認知、理解以及使用過程，探討其整體認知、心理以及審美變化的復(fù)雜性。
　　韋斯特的創(chuàng)作借鑒了美國西北部地區(qū)的音樂與藝術(shù)運動，并將膠片與錄像二者的特質(zhì)融合在一起，以探討物理意義上的材料或行為如何被轉(zhuǎn)換到數(shù)字空間，也企圖打破這個領(lǐng)域的專業(yè)壁壘。從始至今，她的研究項目總會涉及共同合作的部分——邀請參與者用膠片來表演或?qū)ζ溥M行干預(yù)。在早期的合作實驗里，韋斯特邀請了其他藝術(shù)家、家人（大多數(shù)也是藝術(shù)家）和朋友對電影膠片進行腌制、加工，用膠片進行表演，之后再把材料轉(zhuǎn)成錄像。
　　她曾為多個機構(gòu)完成重要委托創(chuàng)作：西雅圖美術(shù)館，西雅圖，2016-2017年；當代藝術(shù)學院，藝術(shù)之夜，倫敦，2016年；高線公園藝術(shù)計劃，紐約，2012年；阿斯彭藝術(shù)博物館，阿斯彭，2010年；以及泰特現(xiàn)代美術(shù)館渦旋廳，倫敦，2009年。韋斯特的作品在世界各地的美術(shù)館和藝術(shù)機構(gòu)廣泛展出。
　　她的個展包括：“電影已死……”，西雅圖美術(shù)館，西雅圖，2017年；“行為影像，手繪膠片與歷史拼貼”，努奧羅美術(shù)館，努奧羅，2017年；“手電筒 膠片 投影”，電車廠藝術(shù)空間，格拉斯哥，2016年；“彩彈球與泡菜汁”，紐倫堡藝術(shù)協(xié)會，紐倫堡，2010年；“視角171：詹妮弗·韋斯特”，當代藝術(shù)博物館，休斯頓，2010年；“白房間：詹妮弗·韋斯特”，白柱藝術(shù)空間，紐約，2007年等。她參與如下機構(gòu)的群展：惠特尼美術(shù)館，紐約，2017年；卡內(nèi)基藝術(shù)博物館，匹茲堡，2015年；東京宮，巴黎，2013年；席爾恩藝術(shù)館，法蘭克福，2010年；當代藝術(shù)博物館（CAPC），波爾多，2008年；以及藝術(shù)與媒體（技術(shù)）中心，卡爾斯魯厄，2007年。
　　關(guān)于Yuz Project Room項目空間
　　Yuz Project Room項目空間是獨立于余德耀美術(shù)館年度展覽計劃下的項目展示空間，于2015年9月正式對公眾開放。
　　Yuz Project Room項目空間邀請藝術(shù)家針對美術(shù)館空間、環(huán)境及觀眾，創(chuàng)造特定場域的藝術(shù)作品及項目。以“一個項目+一個展覽”相結(jié)合的方式，在藝術(shù)家主動與空間產(chǎn)生互動的同時呈現(xiàn)當代藝術(shù)正在發(fā)生的當時當刻。
　　Yuz Project Room項目空間旨在為國內(nèi)外藝術(shù)家提供創(chuàng)作展示的平臺和交流的契機，期待新的概念、內(nèi)容和趨勢在此發(fā)生。此外，Yuz Project Room項目空間希望藝術(shù)家在介入到美術(shù)館空間的同時，激發(fā)出不同以往的創(chuàng)意和想法，嘗試打破既定的創(chuàng)作形式，探索當代藝術(shù)創(chuàng)作的可能性。