何香凝美術館一直關注年輕藝術家的創(chuàng)作狀態(tài)，以積極主動的方式介入當代青年藝術的發(fā)生與展覽現(xiàn)場。這次非常榮幸邀請到廣州美術學院教授胡斌和獨立策展人富源聯(lián)合策劃名為“時間的狂喜：重塑認知的媒介”的當代藝術展覽。他們都是現(xiàn)今十分活躍的策展人，在這個展覽里，兩位策展人以各自的視角，提出對當下年輕藝術家的實踐的觀點與看法，邀請了十一位（組）年輕藝術家參加該展覽，并針對主題委任一組表演裝置作品。參展的藝術家均是出生于上世紀80年代，大都擁有良好的海外教育背景，他們頻繁在世界各地進行藝術實踐與參加展覽，呈現(xiàn)出中國新一代年輕藝術家的獨特面貌。
　　“年輕”常常與科技相聯(lián)系，同時又指向未來。這次展覽中出現(xiàn)的作品從不同的角度回應了“時間、科技與藝術”之間復雜的關系。詹姆遜曾經(jīng)就后現(xiàn)代語境中科技和再現(xiàn)問題提出今天的藝術是再生產(chǎn)性的藝術，與此同時，這種晚期資本主義再生產(chǎn)的創(chuàng)作機制也為我們帶來了審美挑戰(zhàn)。世界是怎樣被技術再現(xiàn)的？再現(xiàn)的世界又是如何重構我們觀看與思考方式的？相應的，當現(xiàn)代主義的判斷標準不再適用于今天的媒介環(huán)境時，如何閱讀識別作品中支離破碎的信息、基于界面生產(chǎn)的平滑內容？而現(xiàn)實中，生活本身逐漸淪為商品化形象的模仿和復制，事件的歷史性的消解，以及觀眾對純粹語言快感追求的現(xiàn)實時，如何反思引起這些變化的來自科技的技術變革？
　　在此，重新引入時間的概念具有了一種政治性的必要。時間的物質形式和感知形式在展覽中得到相應的關注。于時間之中，人卻不再是消息的起點，而是成為接收者，有時是指示，有時是代碼，有時支持消息的媒介，有時成為是信息本身。這種時間觀重新界定了人的可塑性——一種建立識別和溝通的機制，如同馬丁·海德格爾所描述的“狂喜”（ecstasy），一個包含了未來、過去和現(xiàn)在多重時間的時刻，從而顯現(xiàn)事物的“真實的存在”（authentic present)。在全球化促進下不斷加速的時空關系中，我們如何認識時間的抵抗形式，尤其在中國社會速度至上的后現(xiàn)代現(xiàn)實中，如何深入思考技術帶來的問題從而建立個體的判斷和抵抗力？“時間的狂喜”希冀成為一個批判性的起點。